摘要：本文由剖析康德审美意象入手,对想象力在审美及艺术创作中的地位与作用进行了探讨。康德认为审美中想象力是创造性的认识能力和“自由原则”。艺术创作的核心——审美意象的生成取决于想象力,它是想象力按理性的原则对自然进行自由的创造,永不能被一个特定概念所表达。在审美及艺术创作中想象力有着非凡的功用。

摘要：德国古典唯心主义哲学、美学的奠基人康德在《判断力批判》中建构了他的美学体系。他对审美与艺术的剖析在西方美学思想史上具有重大且深远的影响,他通过审美判断和艺术中美的密切联系分析出美的本质问题。辨别判断之美与艺术之美运用审美判断进行区分并详细说明了四个切入点,因为它是分析艺术之美的基础。艺术之美的根本点是判断之美,也就是取决于审美判断并高于判断之美。它与通过审美判断而得出的判断之美都是以无功利、无概念的形式为基础,但是并不是所有事物通过审美判断都能成为艺术,因为艺术是审美过程的提炼,是以美为根本点的最终形式。

摘要：康德的体系构想是把现代问题的不同面向置于同一个主体哲学框架中来处理。批判哲学论题的扩展,从内部看,是为了解决之前批判留下的疑难,在外部则是由一个逐渐开启的总体视野引导的。《判断力批判》旨在通过反思判断力的批判,寻求自然概念领域与自由概念领域统一的超感性根据。其中,审美判断力批判被认为是本质地属于批判哲学的。这本书实际包含着两个并行的论证路线。一是先验哲学意图及证明,把反思判断力的自然合目的性原则确立为道德神学的主体性根据,从而使主体达致对至善理想的先天认识。二是人类学证明,接续实践理性感性论的方向,在演绎纯粹审美判断如何可能的基础上,把论题引向情感的普遍可传达性与人的社会性的经验联系。后者论证并不充分,但是开辟了一条以审美和艺术为人性教育手段的思想道路,因而成为现代审美主义的问题源头。

摘要：作者认为,康德与黑格尔在强调美学(艺术)的辩证统一方面有相通之处,在哲学基础方面又存在差异。黑格尔对康德艺术观既有继承又有发展。

摘要：在1781年前后,康德接受了理性心理学的人格概念,它有着两方面的规定:一是保持灵魂自身号数上同一的统觉的先验统一;二是意识到自身是同一的经验性实体。在《纯粹理性批判》第二版,康德强调人格性概念的实践运用,由此实现了人格概念的内涵从理论哲学向实践哲学的根本性转变。从《道德形而上学的奠基》到《实践理性批判》,康德除了进一步表明人格是以人格性作为自己的规定根据的这一思想外,还将人格概念置于不同的“关系”范畴下揭示出由一般实践理性向纯粹实践理性逐步进阶的自由范畴。到了《道德形而上学》,康德对人格概念的解释进入到“模态”的范畴层面,明确其实质就是“归责”。深入地把握人格概念的丰富内涵,对于准确理解康德哲学的实质无疑具有重要的理论意义。

摘要：哲学和艺术同样都表现了对社会的认知,且都属于复杂的思想上层建筑意识形态。艺术是通过特有的手法,予以美学的范式提炼虚构的艺术形象来弘扬社会价值。

摘要：康德美学在中国已经经历了上百年历史,然而真正摆脱政治束缚,以较为自由、平和、开放的心态去看待它却是在改革开放以来的30年。回顾这30年,康德美学在中国的研究及其影响大致可以分为以下几个阶段:20世纪80年代可以看做是康德美学研究的恢复与重建期,90年代是康德美学研究的反复与繁荣期,而新世纪以来则是康德美学研究的细化与反思期。

摘要：象征使人依照自己的精神追问自然的意义成为可能。判断力通过"艺术的类比"使理性将美的自然看作是以上帝为本源、理知世界为原型的自然;美的艺术创造是理性在为理知世界配上图型;知性在自然的合目的的形式的范导下利用由"经验的类比"而获得的关系范畴等诸范畴追求真理;这样人利用真理便可以依照艺术美所提供的理知世界的图型重塑自然的外形。因此符号是自然意义和人的精神的载体,是人在自然界产生效果的中介。

摘要：艺术天才理论是康德美学的重要组成部分。康德关于艺术天才的判断蕴含了一系列深刻见解,对后来的美学思想产生了深远影响。本文对康德的天才理论作了具体阐述,并对这一理论的意义作了评价,认为康德的天才理论今天依然闪烁着智慧的光芒,对人们认识艺术天才有着积极的理论意义。