摘要：20世纪下半叶中国文艺的发展在很大程度上沿袭了延安鲁艺的艺术生产机制,它们在文艺理论学习及文艺服务导向方面一脉相承;在教学方法及艺术创作观念方面前后沿革;在师资和对民族民间艺术的学习方面也有一定的继承和相通之处。同时,为了适应新中国成立后政治文化和社会环境的变化,这一艺术生产机制在理论的民族化、艺术作品的表现内容以及艺术种类的多样性、艺术表现方法等方面,也发生了一定的变革。

摘要：抗战时期的延安鲁迅艺术学院培养了大批中共高级文艺人才,其教育理念在特殊时期解决了艺术与抗战、艺术与人民的根本问题,可视为艺术工作者不变的"初心",对当下的艺术教育依然具有宝贵的启发价值。文章对抗战时期延安鲁艺的教育理念变迁予以了系统学术梳理,以期对当下的艺术教育有所裨益。

摘要：作为延安鲁艺的四大专业之一,鲁艺音乐系自觉继承、发展和实践了马列主义的文艺理论,培养了大批政治强、业务精、作风实的艺术干部,创作了大量格调激昂、催人奋进的文学艺术作品,不仅为中华民族的抗日战争写下了浓墨重彩的一笔,而且成为了中国新文艺运动的活动基地之一,开创了中国现代艺术教育的一个范例。研究延安鲁艺音乐教育,对于在当代音乐界弘扬延安精神,探索和发展音乐教育模式,把握音乐艺术与政治的关系,从而推进音乐事业繁荣发展具有重要意义。

摘要：延安鲁迅艺术学院(以下简称延安鲁艺)从1938年初创办至1945年11月迁出延安,历时七年,培养了大批优秀文艺人才,办学十分成功。延安鲁艺既注重理论教学,又重视社会实践,经常组织学员进行下基层的社会实践活动。本文将从缘由、形式、成就及影响等方面,较系统地研究延安鲁艺的社会实践活动问题,总结延安鲁艺的文艺创作、文艺人才培养、民间文化遗产保护等方面经验,以期为当下文化建设、文艺创作及文艺人才培养等提供借鉴。

摘要：延安鲁艺从抗战和解放区社会环境的实际需要出发,根据培养目标和教学对象的不同,探索形成了区别于国统区美术教育的培养机制。具体表现为多种形式的学制和班级设置、多序列的课程编制及新式美术教学方式、专设的实践创作机构与翔实的考核制度等。它反映了中共中央领导的艺术观念和指导思想,培养了一大批抗战和新中国成立所需的艺术人才.推动了中国美术教育的现代进程。

摘要：延安鲁艺诞生于抗战时期,在中国共产党的领导下它成为革命文艺的摇篮,培养了大量服务于民族解放斗争需要的文学艺术人才。鲁艺的美术教育继承了20世纪30年代左翼美术运动的革命传统,采取新式美术教育方法,形成了重视深入生活,重视理论与实际相联系的美术教育特点。鲁艺的美术教育思想及经验对新中国美术教育也产生了持续影响。

摘要：鲁艺美术是中国当代美术的首批成果,实践了文艺"为无产阶级政治服务、为工农兵服务"。鲁艺师生是延安文艺生产方式奠基者与首批实践者,也是新中国文艺体制的参与建构者。鲁艺的美术生产方式——政策导向、管理体制和政治性批评三个维度发展成为新中国十七年间的美术体制。本文旨在研究论述鲁艺美术这三个维度于"十七年"的传承。研究运用了文献分析法、社会历史分析法、文本细读法和文化诗学研究法。

摘要：本文梳理了延安鲁艺美术系在不同时期的色彩学课程设置,注意到在一段时期色彩学等西方画理课程被中断的现象。课程中断的背后,映射出当时鲁艺在人才培养上所滋生的对形式和内容之间的统一认识不足等问题,而由庄言油画展览所引发的马蒂斯之争正成为问题爆发的集中体现。该问题在毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》之后得到了有效解决,并掀起了向民间学习的热潮,继而推进了延安鲁艺的色彩造型实践,为西方色彩造型理念与传统民间色彩造型体系的融通互鉴提供了助力。

摘要：延安鲁艺木刻版画是在那个特殊的时代和历史环境中产生的,本文通过对鲁艺木刻艺术创作风格转变过程中具体作品的分析,探讨延安鲁艺木刻艺术家们是如何在短时间真正解决了“艺术为人民”的问题,这些作品不仅为当时的革命事业起到了巨大的宣传作用,也为当代中国木刻艺术的发展奠定了坚实的基础,更能为当代的艺术创作实践提供诸多启示。此外,研究延安木刻艺术有助于将鲁艺精神融入当今高校的审美教育中,对铭记革命历史、传承红色基因、提取中国元素、弘扬民族文化等具有较强的现实意义。