摘要：有明一代山水画发展的主流,经历了一个由外向内的转变,前期画家寻道于自然,后期画家转而寻道于内心。本文通过图像研究而旨在阐述:明代山水画主流的转向,实为对前代山水画发展主流的重复,而重复的终点则是明末山水画中点景小人的缺席,这标志了主流的终结。这一探讨从德里达关于意指延异的概念出发,借鉴解构主义的双重阅读,来分析明代山水画中寻道者的意象及其在符号系统中作为意指中心的功能。本文结论是,当文人山水画发展到明末,寻道者意象的缺失,使中国山水画的意指系统被解构,艺术史的主流遂于明末消散。

摘要：20世纪90年代乡土诗歌是在80年代先锋艺术“去政治化”、“去意象化”的背景下涌现出的,其自身也经历一个由陌生化逐渐到亲切化的言说过程。90年代乡土诗歌有几个明晰的特点:从90年代初的家园回望血亲指认,90年代中期逐渐形成了地域性抒情史诗的谱系和意象体系的建构,由此拉开了地域特色、异域情调的序幕;90年代乡土诗歌还有一种致力于风景画、风俗画、风情画的审美追求,以“隐现”的艺术方法加入隐含寄寓,体现了深厚的人文情怀;最后,从90年代中期到后期,乡土真实时弊的一面浮现出来,乡土不再缄默,乡土诗人终于找到了自我的角色定位,以愤怒和挣扎抒写乡土的真实境遇,完成了乡土诗歌厚重悲凉的美学风格,也完成了乡土诗歌的自我救赎。

摘要：翻译本质上是一个“延异”的过程,经由翻译产生的意涵散播往往不存在终极的确定性。因为在翻译之后,“译名”会在社会历史语境中生发出新的意味来,从而超出翻译最初的设定。因此,翻译是一个“事件”,却不是一个“事实”。进行一次翻译,实际上仅仅是一个事件的“发生”,而这个“发生”永远是一个进行时,真正的“翻译”是从“翻译之后”开始的。因而,持久的理解与交流,并且进行不断校准式的翻译,才是文化交流的正确方式。

摘要：本文就上海世博会某一娱乐节目的创意稿翻译展开讨论,从实际操作技巧的角度,展示了在原文必须依赖于译文才能得以生存的情况下,译者如何主动调用"延异"的理念,充分发挥其主体性作用,从而为节目的整个策划过程创造更有利的条件。

摘要：进入新世纪以来,军旅电视剧中反面人物形象悄悄地发生变化,由原来的稳定而明确的丑恶、残酷形象,发展成既有负面价值又有正面价值的形象,甚至呈现出时敌时友、亦敌亦友、非敌非友的表现形态,有的电视剧中没有一个反面形象,只有具有负面价值取向的人物形象。反面形象作为一个符号,由于其内部具有异质元素,通过延异、被抹擦的方式被解构了,显示出前所未有的生活化、日常化。而这则是后现代主义解构逻各斯中心论、推崇不确定性在军旅电视剧文本中的外化和渗透。

摘要：“延异”是来自后结构主义哲学的概念,由德里达用早期胡塞尔的基本逻辑演绎的矛盾中得出,和后期的海德格尔哲学也有相通之处。它从时间流变中维度着眼,分析了能指在符号生成中的变化,意味着能指永远处在一个游移不定的过程中,能指符号本身就是一个变化过程,而其所指的意义不可能出现在能指之前的状况。^([1])应用在纪录片或带有记录性质的影片中,便是记录手段不断意识到记录对象存在的新性质的过程,这一不断“延长”并得出“相异”结论的过程决定了记录对象并不能被认为是固定的存在,而是一个始终在不断地被新的认识所覆盖和重写的“延异之物”。本文将从纪录手段中的语境角度审视“记录”的本质,以影像作为意义载体去思考纪录片作为一种特殊的语言形态所具有的表意功能,探讨不同语境中记录手段的变化及其对影像形成及表达的影响。

摘要：旨在通过创意思维激发设计师灵感,为展览设计探索一种新思路。文章以展览设计中的创意思维为研究出发点,结合德里达的延异理论,以“龙跃黔海——贵州三叠纪的海洋世界”展览设计为例,阐述了不同的创意思维方式如何给展览空间带来不同的视觉延异过程,并总结了创意方法、设计思路和视觉规律。创意思维的运用使空间叙事充满个性,视觉呈现别具一格。创意思维使自然类博物馆的展览设计在空间叙事上更厚重,升华了设计的美感和意义,重新诠释和延续了展览的内涵和价值,为设计师和展览设计提供了新思路。

摘要：作为中国当代杰出的现实主义画家，高小华精湛的造型能力与写实才华早在“伤痕美术”时期就已经得到了全面的体现。1978年，高小华在创作《为什么》和《我爱油田》时直接受到苏联当代现实主义画家科尔热夫《巴黎街头艺术家》、《母亲》、《前伏后继》组画等的启发与影响。与董希文、靳尚谊等前辈现实主义艺术家在经历油画民族化运动之后明亮平滑的画面不同，高小华用粗粝奔放的笔触和浅浮雕般厚重的肌理来描绘主流视野之外的“边缘现实”，令人耳目一新地烘托并传达出一种深度追问历史的悲怆氛围和敏锐体悟人生遭际的感伤情愫。

摘要：一、教材分析本课教学设计以人美版高中《美术鉴赏》第二单元主题四“超越与延异——西方现代艺术”为依据,教授内容以19世纪末以来西方文明的深刻变革为背景,以西方现代艺术有别于传统的新艺术体系为主线,通过对作品内容、手法、艺术风格、艺术理念及创作过程进行分析,引导学生体会西方现代艺术的多元化和实验性。因教材内容比较多,教师要根据本课的教学重点对内容进行取舍,有选择地进行学习。

摘要：德里达解构策略的提出,其矛头指向逻各斯中心主义。德里达从文字学出发,对于传统语言学的痼疾提出质疑,从而解构建立在语言学之上的逻各斯中心主义。以文字学颠覆语言学,这是德里达解构主义的基本策略。德里达发动的这场解构运动属于一种哲学变革,进而推动了其文学批评的后现代转折。“差异”在语言学中是一个重要的概念,它被认为是语言学价值的根源,而语词和概念只有在差异系列中才能获得意义。“延异”是德里达的生造词,它保留了“差异”一词中区分、区别的意思,但又赋予它延迟、延缓的内涵。因此该词能够同时表达时空两重意义上的“差异”。它在有限的符号系统中展开无限的差异游戏,本身就是繁衍性、增殖性的,这就触及了它的一个重要特性:生产性。德里达确认,所有的文学修辞最终都是解构的,历史永无尽期、语境永在流转,而解构批评也总是生生不息、日新其德的。正是在生产性文学批评中,在历史上精华所凝的经典之作才有可能持续被解读且在解读中绽放出永不枯竭的新意。