摘要：计划经济时期的浙江丝织绸缎设计与上海印花绸齐名,其经历20世纪70年代初新一轮外交政策与国际贸易活动后,迸发出新的活力。文章针对此时期浙江丝织绸缎,以历史文献、绸样实物与图像资料为研究参考依据,从设计学角度,通过对纹样设计范式核心构成要素即题材、造型与色彩进行整理归纳、对比与分析,并结合彼时社会语境,以释读其多元的设计观念。研究认为,创外汇的刚需及国家形象展示诉求赋予了丝绸快速扭转研发方向的特殊性,纹样除复现传统题材外,展现出时代风貌,并对外来纹样进行本土化改造;造型上展现出写实风格新样态,广泛运用“花精叶粗”的设计手段,且更注重纹样延展性;并根据外销市场较及时地调整配色,并注重色彩和谐。这些归因于彼时追求民族性与现代性的统一,包括坚持以实用性为前提的纹样设计原则及整体氛围。

摘要：设计“范式”作为某阶段、某领域中被公认和遵循的理论、方法论体系的总和,它的建构与转换决定了设计观念、设计模式、设计方法等的突破与进步。对特定设计范式的考察和研究不仅可以从设计历史发展的角度探究其与社会、科学、文化等历史情境之间的关系,同样有利于现代设计范式的科学建构和发展。此研究运用社会文化学、文献学、图像学等方法,对20世纪中后期革命现实主义、革命浪漫主义以及“两结合”创作方针提出的历史背景以及相关研究成果进行了系统的回溯,探讨了革命现实主义、革命浪漫主义以及“两结合”创作方针对丝绸设计范式建构及相关设计成果带来的积极、消极影响,并对此阶段三种主要丝绸设计范式的建构、转换过程、影响要素及主要特征进行了阐释。同时,从历史语境和具体案例两个方面,对上述设计范式引发的正面、负面效应和局限性等进行了科学认知和理性评述。