摘要：清代内廷的戏曲承应，根据奏折、谕旨、《戏目档》、《唱过戏帐》、《月戏档》、《恩赏日记档》等留存的大量档案，可以管窥当年演唱弋腔剧目的状况。

摘要："南北曲"的"场下之曲"与"场上之曲"共同组成了一个中国传统文化中"词、格、曲、腔、戏"的"大系统"。这个"大系统"上承两汉以来"旧乐府"之"歌辞体",下启宋元以来"新乐府"之"曲牌体"。在这个"大系统"里,诸如"南戏诸调""北曲诸剧""明清诸传奇"及"四大声腔"等都是这个"大系统"中风格各异的南北"子系统"。各南北"子系统"之间有着明显的相互影响、相互传承、此消彼长的关系。任何孤立地、割裂地、静止地看待"大系统"中的各南北"子系统"都是片面的和不完整的。因此,在中国戏曲史的有关表述中,称"南北曲"而非清"内廷"中某一、二种声腔为中国传统文化"乐府楷式""诸体咸备""传承有序""嗣续周正"的代表似更为全面、科学和准确。

摘要：“京腔”,是明代南戏弋阳腔流入北京后衍变的一个支派。明嘉靖三十八年(1559)徐渭在《南词叙录》中即说:“今唱家称弋阳腔,则出于江西,两京(南京、北京)、湖南、闽、广用之。”再据沈德符(1578—1642)的《野获编》补遗卷一云:“至今上(万历朱翊钧1573—1620)始设诸剧于玉熙宫以习外戏,如弋阳、海盐、昆山诸家俱有之。”说明弋阳腔在万历间已列为宫中大戏了。弋腔是弋阳腔的简称,俗又称高腔,因它不同于昆腔之清柔宛转,无管弦伴奏,只是一唱众和,加以金鼓交织,声调高亢故名。清李调元《剧话》

摘要：据现有文献资料 ,清内廷演剧机构南府、景山约成立于康熙朝 ,而终止于道光七年 ,共约一百四十一、二年的历史 ,基本上反映了清代“盛世”期间的演剧状况。在南府、景山共约一个半世纪的时间里 ,内廷所演戏不外昆、弋二种。据现有文献资料 ,从嘉庆朝开始有极零星的“侉戏”(乱弹 )出现在内廷的舞台上 ,而其时的民间舞台“侉戏”已蓬勃发展 ,呈现出和“雅部”昆剧平分秋色之势 ,从这一点上———戏剧声腔的发展流变上说 ,内廷大大滞后于民间。

摘要：明清时期,是戏曲的高峰期,以昆曲和弋腔发展起来的传奇,以及'南昆、北弋、东柳、西梆'显示出了多样的戏曲形式,在乱弹、汉调基础上发展出的京剧,都表示出了中国戏曲艺术已经发展到了新的艺术高峰。

摘要：清王朝注重对中华民族传统文化的接纳和传承,戏曲寓教于乐的功能获得认可。能够贯穿于清代宫廷二百余年的娱乐,非观剧而莫属。帝后最重要的休闲娱乐就是看戏,进而将演剧纳入朝廷正式仪典之中。康乾时期,万寿(帝后寿诞)庆典时,京城街道鳞次栉比、鼓乐齐鸣的戏台演出,被作为展现民康物阜、太平盛世的重要形式,南腔北调戏曲云集京师,盛况空前。清廷对戏曲表演的重视,客观推动了民间戏曲的演进。有清一代,戏曲艺术繁荣昌盛,堪称戏曲发展史上最辉煌的时代。现存317个戏曲品种中。

摘要：无可非议,《黄梅戏音乐》(王兆乾编著,安徽人民出版社,1957年版)和《黄梅戏音乐概论》(时白林著,人民音乐出版社,1989年版)等专著,都是黄梅戏音乐或在资料性、或在理论性上的先生之作。但是,黄梅戏是属多源头的戏曲声腔;

摘要：一据查证:现今全国各昆剧团体中,不论南昆、北昆、还是湘昆、其戏场演出所使用的锣鼓经,几乎都是京剧锣鼓。不仅场上演出如此,就连昆剧老艺人授戏,嘴里念的往往也是京剧锣鼓经。'昆戏京锣'指的就是昆剧舞台上这种'演昆戏。

摘要：一九四九年（长沙-北京）八月二十一日午后四时,长沙市戏剧艺术工作者互助会在黄金大戏院（原在织机街,专演京剧,早已拆了）召开成立会,选干事十一人,黄元和、贺华元、徐绍清、彭福明（以上为湘剧演员）、李振武、黄云峰、张汉卿（花鼓戏演员）、刘斐章（长沙军管会文艺处干部,“演剧六队”队长）、梁月波（黄金大戏院经理）、高百岁（时在长沙演出的京剧名角,“麒派”老生）、田洪（戏剧活动家,田汉胞弟）当选。

摘要：一四川戏曲史链的断裂与衔接四川历史上,曾经历过两次长约半个世纪的浩劫:南宋末至元十九年(1237—1282),蒙军跃马人川践踏,四川已超过唐代的发达经济遭到严重破坏,已有600多万的人口锐减至约60万。明崇祯五年至清康熙十九年(1632—1680),清军挥戈入川征讨,农民起义军、地主武装、明军、清军相互间又接连不断地发生了近半个世纪的混战。阶级矛盾与民族矛盾错综复杂的大规模混战,使历来被视为中国重要粮食生产基地的"天府沃土"尸横遍野、灾害连年、庐舍成墟。