摘要：本文围绕着中国近现代美术史中重要北方焦点国立北平艺专,以南北互动的思路,重新发现新的被遮蔽的研究命题。以国立北平艺专作为本论题相关艺术资源的原发点;以张弦作为本论题相关艺术资源的参照点,进行相关的历史之物和艺术之物复合,构成相关艺术资源的内涵。张弦和国立北平艺专,两者之间存在着"擦肩而过"的悲情因缘,由于独特的历史情境,为我们留下的相关南北艺术资源重构和复合的学术思考空间,并进一步思考中国近现代美术资源中的记忆复合、格局规划诸问题。

摘要：论张弦作品从小说到电影的历史价值与一个时代，造就一个时代的艺术家。一个时代的艺术家，又推动一个时代历史车轮的前进。出道于本世纪５０年代、成就于８０年代的张弦，正是这样一位属于我们这个时代的艺术家。我们这代人的生活经历、生存环境，与张弦作品中描写的人物...

摘要：弹词开篇《莺莺操琴》是《西厢记》开篇之一，是一支经常被演唱的传统节目。从文字内容看，比较单薄，具体写操琴的唱词只有三句。但它之所以能成为保留节目，除了唱调优美外，从说唱艺术的角度看，它自具其特色。

摘要：一个时代,造就一个时代的艺术家。一个时代的艺术家,又推动一个时代历史车轮的前进。出道于本世纪50年代、成就于80年代的张弦,正是这样一位属于我们这个时代的艺术家。我们这代人的生活经历、生存环境,与张弦作品中描写的人物命运、揭示的社会现象,极其相似。因而也最容易产生强烈的共鸣。看张弦作品,无论是《被爱情遗忘的角落》中的荒妹、存妮、小豹子,还是《银杏树》中的孟莲莲、常雁、姚敏生;无论是《苦难的心》、《未亡人》所揭示的艰难时世,还是《安丽小姐》、《独生女人》所透析的现实万象,我们都可以从中感受到、领悟到自己人生的影子和命运的轨迹。

摘要：曾以创作了《被爱情遗忘的角落》、《秋天里的春天》等电影剧作而驰名全国的金鸡奖最佳编剧张弦,自从担任了40集电视连续剧《唐明皇》的编剧以后,便和电视剧结下了不解之缘。最近,他又创作了两部当代题材的电视连续剧,一部叫《双桥的故事》,已由中央电视台播出,并获92’中宜部‘五个一’工程奖。

摘要：当巍巍华夏的古文明还处于浑沌初开之始,中华女子便伴随着这样的记载——“跪女”,(甲骨文“女”为跪状)开始了她们悲惨的命运。当这样的命运被现代文明冲刷仅留下一些零星的残片时,著名剧作家张弦却已自己的纯情和男子的理性,塑造了一系列女性悲剧形象。

摘要：在1991年底那个多雪的冬季里,张弦、秦志钰夫妇来到苏南。 他俩都是江苏人。张弦至今仍为江苏省专业作家,在南京有住房,有一双已工作的儿女。自1989年与北京电影制片厂导演秦志钰结为伉俪,他已不是第一次携妻子回江苏。

摘要：著名作家张弦电影作品研讨会,于7月10日到12日在南京举行。 张弦生前为江苏电影家协会主席,江苏电影文学学会会长。1934年生于上海,早年毕业于南京第五中学,1953年北京清华大学钢铁学院毕业后,先后在鞍山钢铁公司、北京钢铁设计院等单位任技术员。张弦少年时代就热心文学创作,在当时的小报和南京市文联刊物上发表过习作。1956年,他创作的短篇小说《甲方代表》、电影文学剧本《锦绣年华》

摘要：情感,是人的基本属性之一,也是文学艺术的基本特性。作为“ 人学”的文学,应该表现人的思想,也应该表现人的感情。古人说:“诗贵乎情。”其实,不惟诗歌?就是小说、散文等文学样式,也是以情为贵的。虽然,人们习惯上把诗歌称为抒情性艺术,而把小说列为叙事性文体,但这只是相比较而言的。早在二十年代,我国就有人明确地提出过“抒情诗的小说”的概念;后来,又有人把鲁迅的《故乡》等小说称为“东方的伟大抒情诗”。可见,小说与抒情是不可分割地联系在一起的。实际上,任何种类的文学作品——不论诗歌还是小说,都是通过作者思想感情的抒发来影响读者而发生作用的。 狄德罗有句名言:“没有感情这个品质,任何笔调都不可能打动人心。”拜伦则以肯定的口气反问:“难道热情不是诗的粮食、诗的薪火么?”抒写感情,是诗的生命。

摘要：1912年,刘海粟等人创办了上海美术院,它是中国近代第一所美术专门学校。校名屡有变更,1915年改称上海图画美术院,1916年改称上海图画美术学校,1920年改称上海美术学校,1921年又更名为上海美术专门学校,上海美专的简称由此而来,至1930年,根据国民政府教育部规定,定名为上海美术专科学校。