摘要：随着时代的变迁,社会的稳定和进步,祖国的繁荣与富强,各项艺术事业出现了空前的繁荣局面,作为传统的艺术门类之一的书法艺术也得到了迅速的发展,尤其是硬笔书法,在一片质疑声中粉墨登场,扮演着一个重要角色,从而打破了“惟笔软则奇怪生焉”的毛笔艺术一统天下的局面。那么如何才能练好硬笔书法,是摆在每一位硬笔书法爱好者面前的一个重要课题,可喜的是有许多人已经意识到练好硬笔书法的重要途径是临帖、继承,从中汲取养料与精华,也只有这样。

摘要：罗汉是释迦牟尼的弟子,阿罗汉的简称,无具体形象。罗汉艺术的发展始于南朝梁时佛教的盛行,但未成气候,直至唐朝才普遍展开。东晋戴逵的《五天罗汉图》,是我国关于绘罗汉图的最早记载,之后张僧繇、卢楞伽画史均有记载但无作品传世。唐末五代则以贯休和张玄为代表,他们的画风奠定了中国罗汉艺术的模式,由此形成了罗汉艺术的两大流派,即张玄的“世态派”和贯休的“野逸派”。

摘要：罗汉画在五代佛教绘画中具有重要地位。新发现的收藏于日本圣众来迎寺的《十六罗汉图》,为具体了解五代罗汉画的艺术特征提供了不可多得的图像资料。这组罗汉画现存15幅,保存完整,画面精美,每一幅都以具体的情节展开,人物与环境表现并重,且在每一幅画面上都有明确的榜题。为研究其画史意义,首先对五代罗汉画的图示源流进行了梳理,通过文献详细分析出了这组罗汉画中的“世态相”特征,然后从榜题、内容、构图、表现等方面进行考察,结合苏轼在宋代对张玄罗汉画的赞文进行分析,认为这套罗汉画是存世的唯一一套具有明确五代张玄风格的“世态相”罗汉画。对文献中关于张玄绘画创作的记载参照图像进行深入研究,揭示出五代时期人物画创作中家族相传、以粉本的多样使用为模式的集体创作机制。

摘要：书法家欧伯达欧伯达(1925-2010),谱名迪樛,号铁樵,晚号还鹊楼主、乔松馆主,湖南衡阳县英陂日新堂人。中国书法家协会会员、中国书画函授大学教授、衡阳市书法家协会名誉主席、衡阳市诗词学会顾问。楷法北魏《张玄》《猛龙》,隶宗《张迁》《石门》,行草书师法何绍基,晚年倾心于金文。篆隶楷行四体皆通,犹以隶书标新立异,具有钟鼎之象、庙堂之气,在当今书坛独树一帜。

摘要：魏晋时代,士人崇尚清谈,谈论玄妙之机,宇宙万化.清谈家们十分注重语言艺术,讲究含蓄和隽永.语言的机智,应对的巧妙,常常令人惊叹不已,拍案叫绝.本文讲述几个中反映时人言语机智、充满智慧的故事.

摘要：羅漢畫是宋元佛教繪畫中最常見的題材。目前存世宋元羅漢畫作,又以經寧波傳至日本寺院的作品爲大宗。相較於日本所藏宋元羅漢圖作多來自民間畫師,現藏臺北故宫博物院的劉松年羅漢三軸,則屬宫廷内府流傳有序之罕見宫廷代表作,其於畫史之地位與意義值得深究。本文以此設題,首先回顧羅漢畫研究課題之現况。其次,經檢視此三軸羅漢畫之構圖與空間,檢證其與南宋前期畫風的相關性。接著,則重新評估羅漢畫系譜與區域風格的掌握,利用存世羅漢作品進行實質的風格比較,嘗試超越於學人慣用的羅漢畫二元系譜之對照,即受制於文獻所鋪陳的張玄世間樣與貫休古野樣之限。本文强調作品畫面分析,並結合文獻分析,指出劉松年羅漢形貌與禪僧祖宗像的關連,以及北宋晚期士人積極參與羅漢信仰的歷史背景。最後,本文再從劉松年羅漢畫中構圖、主題等表現,説明其與宫廷製作的相關特點,並且指出畫中羅漢與侍者互動有如傳法的場面構成,皆應可説是南宋新式羅漢之精彩成果。至於此類羅漢畫軸的實際運用功能,雖暫時尚未能有積極解答,但此三軸更著重於傳法内涵,與强調神變的水陸法會目標不同,或與宫廷内小型羅漢供等儀式有關,仍值得未來深入考察。