摘要：艺术,是人类文明美的升华。任何门类的艺术,都有它独特的艺术审美,作为地方曲艺的苏州评弹,也不例外,四百多年孕育生发,逐渐丰满,在各个时期都散发着绚烂多姿的艺术魅力。苏州评弹生发在江南富庶之地,这门综合说唱艺术用苏州话讲故事,评话只说不唱,弹词有说有弹唱,一桌二椅,一把折扇,一方醒木,三弦琵琶,道具乐器简单干净,奠定了其朴素静雅的艺术基调。

摘要：视唱练耳课程的学习对于钢琴演奏能力的提升有着重要的作用。课程中的每一种训练方式都能够不同程度地在钢琴演奏中起到辅助作用,进而提升演奏效果。视唱练耳训练有助于提高学生的音乐读谱能力和音乐理解能力,还能提高学生的听觉能力,使他们能够更准确地诠释乐谱中的节奏、旋律和表情记号。这样,学生就能更好地把握音乐的内在韵律与和声结构,从而在演奏中展现出更丰富的音乐层次和情感深度,并更精准地掌握音色、音准和音响平衡。

摘要：“说噱弹唱”是评弹艺人的四类基本技巧。沈笑梅是一位善于放噱的评话艺人,从其留有的资料上,可以归纳出评话放艺术的一般规律。沈笑梅(1905-1970)是著名的苏州评话艺人,善说《济公传》《乾隆下江南》。1945年,沈笑梅与姚荫梅在上海沧州书场合作,人称“双梅档”,曾经红极一时。1961年,沈笑梅加入上海长征评弹团。沈笑梅留存的资料有长篇评话录音《济公·相府医病》《乾隆下江南·大闹扬州府》两折,中篇评弹录音《智取威虎山·将计就计》(与周天涯合说)。

摘要：练习钢琴作品不仅可以提升视唱练耳课程学习者音高感、和弦和声色彩感、节拍感的能力,还可以促进视唱练耳专业研究者在和弦和声听觉训练、旋律听写训练等方面展开研究。在练习钢琴作品过程中所锻炼的钢琴踏板运用能力,也为视唱练耳专业学生弹唱中的演奏添姿增色。

摘要：“谈来古古今今问是哪一朝史事,说尽原原本本也须好几月功夫。”这是迄今已有百年历史的江苏张家港市长春园书场舞台两侧的一副对联。和江南地域大大小小几百家书场一样,长春园书场每天中午一点开书弹唱,风雨无阻;书客们端茶摇扇,悠闲自得;说书人舌吐莲花,纵论古今。

摘要：千年穿紫河静静流淌,河畔的常德河街上商铺林立、游人如织。古色古香的戏院、洋行、会馆、茶楼、客栈让河街热闹非凡,戏台上时而弹唱常德丝弦,时而演出汉剧高腔、澧洲花鼓……这里宛若一幅真实版的“清明上河图”。在常德河街,全景式、沉浸式地感受传统文化特别是非遗的魅力,让游客们流连忘返、乐在其中。

摘要：扎念琴,也称六弦琴,是藏族传统歌舞“堆谐”中最常用的弹拨乐器。在西藏,深受广大群众喜爱。藏族传统乐器虽没歌舞般普及于众,但无论农区还是牧场,无论民间还是寺院,吹、拉、弹、击乐种俱全。各种器乐以不同性能和色彩,给西藏优美的乐典赋予独特的音色,显示出和谐与安宁。“扎念”是藏族人民表达思想感情、表达自己愿望的一种弹唱艺术形式,作为藏族传统乐器中历史悠久,其风格流派与各地的歌舞音乐风格密不可分。流派的形成是以扎念流传地的歌舞音乐风格为前提的,形成了与当地歌舞音乐风格融为一体并依附于此的风格流派。按照地理区划和不同地区的歌舞音乐风格,主要分为阿里、定日、拉孜、拉萨等风格。

摘要：随着近些年大湾区的文化建设,星海音乐学院大力推动岭南音乐的研究发展,挖掘整理出一大批岭南特色优秀作品,乘着这样的东风,本人在星海音乐学院特别研发岭南板块新课程“岭南艺术歌曲钢琴伴奏”,在课堂中主要为同学们介绍广东籍作曲家的优秀声乐作品。粤语艺术歌曲《紫荆花》这首作品受到同学们的钟情与喜爱.

摘要：中国是多民族融合的礼乐之邦,有着悠久的礼乐文明历史。礼乐在中华文明发展史上产生了重大而深远的影响。我国由五十六个民族组成,各民族各地区都有着自己的音乐风格和表现形式,就像五十六朵花绽放于祖国的大好河山一样。作为一名在中央民族大学音乐学院从事钢琴艺术指导工作的老师,我有幸接触到来自五湖四海的少数民族学生,他们来学习专业知识的同时,也带来了各民族优秀音乐的文化元素。每一个民族都拥有自己独特的乐器,比如蒙古族的马头琴、维吾尔族的都塔尔和热瓦普、侗族的侗琵琶、藏族的扎木聂等。

摘要：幼儿歌曲弹唱是一项综合性的艺术实践活动,对于幼师专业个人的业务能力要求较高。因而,系统性地提升幼儿歌曲弹唱技能,通过丰富的音乐活动实践不断地夯实学前专业幼师人才的职业素养和实操能力非常地关键。本文研究中,在夯实幼儿歌曲钢伴技巧和演唱技巧提升的基础上,对综合的弹唱技巧拓展进行了深入的研究,以期提升学前专业幼师人才的岗位技能和专业素养。