摘要：历经千年沧桑的琵琶艺术在悠久的音乐长河中,以其特有的艺术魅力,在中华乐坛中独树一帜,深受人们喜爱。从宫廷雅乐的坐部伎,到民间小巷的街头弹唱,从青楼酒肆的《昭君怨》《塞上曲》到边戎大漠的《十面埋伏》《霸王卸甲》,从江南闹市的《行街》《云庆》到冰封雪漫的《飞花点翠》《海青拿天鹅》,从古代的丝绸之路到今日的一带一路,琵琶艺术"流"与"行"的方式发生了变化,并且不同时代、不同阶层、不同年龄乃至不同地域国度的人们又用不同的手段为琵琶艺术的"流"与"行"推波助澜。

摘要：所谓苏州评弹,包括苏州评话和苏州弹词,两个大的门类。苏州评话,就是我们平时俗称的大书,主要讲的是家国天下等经典历史故事,以说表角色为主,通过叙述情节、描写人物来表演,舞台表演形式上只说不唱。而苏州弹词,俗称为小书,是通过三弦和琵琶的弹唱,将才子佳人的柔情蜜意、人情世故娓娓道来,演出形式上有说有唱。

摘要：一般而言,非物质文化遗产之所以有“遗产”之称谓,在相当程度上就说明了它生发的主要媒介——社会文化土壤或者受众审美理念——产生了变化,因为没有哪一种文化是在“真空”中发展壮大的。而要实现非物质文化遗产的活态流变,首先要将“无形”层面的观念和内质作为核心。以苏州评弹而论,就是要坚持跳进跳出、“在说法中现身”的表演方式和说噱弹唱的表演技法,才能让评弹具备实现活态传承的根基与生命因子。

摘要：参加钟哲平老师《粤剧十五讲》其中关于南音一课,我对这种广府说唱艺术有了深度的认知。现在我们平时听到粤曲中的南音,只占整首曲的—个部分,属于粤曲南音。以前由瞽师和师娘,即失明人士在街头卖唱谋生,所唱的是地水南音。南音原来是粤语地区流行的一种弹唱。

摘要：本文结合本院教学实际,对《基础钢琴》、《幼儿歌曲弹唱》课程教学进行了一系列的实践探索,提出对本类型教学的一些教学实践与思考。

摘要：严雪亭假刀"杀妻"曾经被称之弹词皇帝的严雪亭仪表堂堂,书艺惊人,他的单档《杨乃武》一人多角栩栩如生,说法新颖,弹唱独特,名声响遍评弹界。不仅如此,而且严先生品德高尚,乐助穷人,可谓是德艺双馨的名艺人。大名鼎鼎的严雪亭先生终年业务繁忙。

摘要：新疆曲艺分两大块,一块为非汉语的少数民族曲艺,一块为运用汉语的汉、回民族曲艺。从表演形式上划分,大体可分说类、说唱类、弹唱类。这三类又可分坐唱、走唱、站唱、站说。幽默风趣,热烈奔放,质朴浑厚、悲壮激愤是新疆民族曲艺的主要特征。

摘要：2011年《义务教育音乐课程标准》的修订,"以音乐审美为核心"再次被突出,中小学音乐的教材也进行了再次审定,教材的艺术性大大提高,与新课标紧密联系。在多样化、多元化的教学时代,对音乐教师的课堂教学能力有了更高的要求。本文从《义务教育音乐课程标准》的审美教育和音乐特点内容出发,结合音乐课堂教学的方法,梳理出关于中小学音乐课堂中音乐教师"弹"、"唱"技能的应用类型和教学目的,从而为高等师范院校更高效地培养中小学音乐师资提供切实的参考。

摘要：乐谱是音乐信息的重要载体。正确的读谱是良好演奏的基础，良好的演奏需要敏锐的听觉来反馈。在注重儿童钢琴弹奏技术训练的同时，应注重“视、唱、听”的同步训练，即读谱、弹唱与听觉能力的培养，为其今后音乐之路的学习打下坚实的基础。

摘要：我幼年居住在苏州萧家巷,陋室在巷底,开门便见雪糕桥,从巷底到巷口观前街,大概五六分钟时间,上世纪50年代家家流行有线广播,从家走到巷口,正好听一曲弹词开篇。我一生对评弹的迷恋,便是那时候产生的。作为地方戏曲,苏州评弹与昆曲都以雅致动听而富有书卷气闻名于世。