摘要：钢琴演奏中,不同的弹奏方法能够最大程度地表现出不同时代、不同音乐风格的层次变化,是我们理解与表现音乐的重要手段。掌握正确的弹奏方法有助于钢琴演奏学习的优化与提高,并为进一步学习钢琴艺术其他门类的演奏形式打下坚实的基础。

摘要：阐述了在钢琴教学中要注意的几个问题,如怎样教学生学习钢琴基本弹奏方法,如何视奏新谱,注重培养独立学习能力,对不同条件的学生采用不同的教学方法,教材的选择与搭配,怎样教学生练琴等六个方面的问题。

摘要：如何要求学生正确掌握弹奏方法的同时，给他们创建一个轻松愉快的学习环境和艺术氛围，使学生在精神上得到美的滋润、身心感到轻松愉快的同时，引导孩子们愉快地学琴、有兴趣地学琴？本文就正确的弹奏方法和严格要求相结合、注重教学中的趣味性和形象性等几个方面提出自己的见解。

摘要：　　近年来,随着高等师范音乐生源的不断扩招,入学新生的钢琴程度参差不齐,落差较大.招生名额的扩大,使得高校内部体制和传统的教学模式发生冲突,钢琴教学中"一对一"的教学模式面临新的挑战.在招生名额扩大的情况下,如何在"教师少、学生多"的情况下,高质量地完成高师钢琴教学,如何在高师钢琴教学中突出师范性等,这些都是值得我们思考的问题.……

摘要：音的训练单音弹奏中首先要说的是断奏,顾名思义就是音与音之间断开来弹奏,弹奏之前要保持好正确的手形。我们教学过程中有许多具体有效的方法告诉学生基本的手形是什么样的。比如：把5个手指分别放在E、#F、#G、#A、C这5个音上或者手中握个圆的物品,使每个手指都能立起来,手掌能够打开等等。当然保持良好的手形是在放松、自然的基础上的,每一个指关节不能僵硬、塌陷。

摘要：《G大调小步舞曲》是德国作曲家贝多芬,于1795年作的钢琴曲集《小步舞曲六首》中的第二首。由作者改编自本人的两把小提琴与低音乐器演奏的管弦乐曲《小步舞曲十二首》。这首乐曲流传甚广,先后被改编成小提琴、大提琴和管弦乐曲。

摘要：成人音乐专业学员大都未受过严格的钢琴训练,钢琴弹奏'技术'不够规范,这些弱点严重制约着钢琴弹奏水平的提高.因此,应从养成准确规范的读谱习惯,掌握科学到位的练习方法,训练即兴伴奏技巧诸方面对自身的弱点进行矫正.

摘要：鄂尔多斯高原的先民们,在漫长的岁月里创造了丰富多彩的民族乐器及其演奏形式。早在元朝时期,蒙古族的音乐舞蹈就已形成了自己民族的传统。其风格和形式都有很大进步。到了明代,有关资料叙述:“蒙古族群众往往于劳动之余,集聚在一起吹胡须,弹琵琶,引吭高歌,翩翩起舞,民间的音乐、舞蹈活动。

摘要：钢琴即兴伴奏课程是音乐教育专业学生必修的重要课程之一。它是一种具有创造性思维的音乐表现形式,是一门融创作与演奏为一体的综合学科,实用性很强;特别是在中小学的音乐课教学及各种演出实践中被广泛运用。即兴伴奏配弹效果的优劣是由对配弹的爱好和兴趣、弹奏方法及技能、经验积累等方面的因素所决定的。因此,如何培养学生兴趣、有效提高学生即兴弹奏的能力是教学中的重要任务。

摘要：第一章作品第一乐章的音乐特点及结构分析1.1作品第一乐章的音乐特点在这首作品里,除了仿照古典传统写出一个很长的乐队引子,主题的建立,变奏,发挥,转调,都是靠钢琴来完成的,这与传统的协奏曲要求独奏乐器和乐队双方平衡对峙的格局很不相符。但即使这一点也不应看成是这类作品的缺陷。浪漫主义音乐本来就是对传统音乐的矫枉过正,总要放弃一些东西以便更好地得到另外一些东西。