摘要：建筑是建筑技术、建筑形式与文化价值的统一体,建筑的文化内涵是建筑设计理论的一个重要方面。美术建筑图像与建筑设计具有文化学意义上的通感式联系。以建筑空间为切入点,以当代中国油画为例,研究当代中国建筑设计,认为建筑功能性空间及其传达的建筑美学价值,依然应当作为当代建筑设计首要考虑的问题及前提。美术建筑图像带来的若干启示,既重新肯定了作为建筑第一要义的功能性属性,又强调了莅临空间的人的感受的存在性及合理性。

摘要：民间美术是根植于人们日常生活和劳作中,充满生活气息的一种艺术形式,它不仅丰富了民间的风俗活动,也为环境的美化注入了活力。这种艺术形式是极具代表性的民间传统艺术形式之一,除了具备一定的实用性、欣赏性以外,其造型丰富多样,如彩陶、秦俑等,且风格迥异,体现了极具特色的民族色彩。特别是那些人们生活中常见的剪纸、刺绣、风筝等民间美术元素,在当代中国油画中得到了广泛应用,这不仅丰富了油画内涵,更凸显了当代油画的民族特色。

摘要：当代中国油画"唯美主义取向"概念的提出,必然以参照并考察当代中国油画生态为前提。以"新生代"、"玩世现实主义"为代表的一类潮流绘画,通过对现实生活的荒诞感与无意义的表现,最终实现了对生活真实"意义"的彻底消解。这种"无意义"本来可以看成是对"生活的意义到底是什么"这一命题形而上的追问,但在过分戏谑化和波普化的语言表达中,在绘画语言对审美与"绘画性"的远离乃至放弃中,严肃的追问趋于消失。

摘要：　　综观中国油画一百余年的历史,中国油画饱受了各种不同形式的洗礼与冲击.进入新世纪以来,各种艺术流派不断兴起,中国油画正在经受来自西方各种观念艺术、行为艺术、装置艺术、媒体艺术等诸多艺术思潮的激荡,中国油画的走向问题更加发人深思,油画思潮的变化更迭,几代油画家们的思想、情感和审美追求,伴随着中华民族从落后走向繁荣的脚步不断前行.……

摘要：当代中国油画应从观念性上应摆脱西方的影响,从本民族自身的文化思想和艺术形式上汲取营养,走出自己的路子。

摘要：当今社会已经开始进入以图像为中心的视觉文化时代。图像属于视觉的对象物,也是一种符号,涉及技术与文化层面,而民族视觉符号与民族传统文化、图像等存在直接联系,将其应用到当代中国油画创作中,可以拓宽油画的创作空间,有助于凸显油画艺术的生命力。因此,在当代中国油画创作中,应强化民族视觉符号的运用与融合力度,充分发挥民族视觉符号的积极作用,为当代油画艺术的发展提供助力。

摘要：读图时代,"图像"转向下的当代中国油画实践也产生了不同层面的变化。本文分别从"作为‘镜子’的绘画""‘绘画性’的界限""经典与流行的挪用与重构"三个方法论方面对当代中国油画的观念实验问题进行探究,通过艺术家个案剖析揭示当代中国油画观念实验的场态现状。

摘要：为深入学习贯彻落实党的二十大精神、习近平总书记关于文艺工作的系列重要论述,攀登文艺高峰,助力新时代文明实践活动不断深入开展,新时代的美术家们正通过艺术把中国美术精神同时代命运联系起来。聚焦粤港澳大湾区发展的新貌,成为美术家的时代命题之一,美术是促进大湾区全方位发展不可或缺的部分,为了助力粤港澳大湾区城市文化融合、建设与发展,增进其与内地艺术的交流互动,中国国家画院与深圳市文学艺术界联合会、中共深圳市龙岗区委宣传部共同主办“神与物游”--当代中国油画风景名家邀请展。

摘要：改革开放后 ,中国油画的环境和中国油画自身都发生了深刻变化 ,中国油画进入了新的发展阶段 ,但也出现了不少问题。它们是“架上”与“非架上”的争夺 ,中国油画面临的挑战 ,中国油画是走世界“一体化”道路 ,还是走适合自己发展的道路 ;一部分人盲目迷信西方的某些艺评家和策划人 ,国内的某些传媒和批评家欠缺敬业精神。中国油画应该在吸取西方文化中积极因素的同时走一条适合自己发展的道路 ,艺术家要保持一个良好的心态 ,看清自己的位置 ,不要充当假“前卫” ,国内的某些传媒和艺评家也要有专业水平 ,不要放弃或降低艺术标准。

摘要：继2006年"现实主义之路——七人油画展"之后,2007年中国油画界又先后重拳推出"精神与品格——当代中国写实油画研究展"和"形象对话——中国油画·工笔重彩·水墨肖像艺术展"。2007年还可以载入史册的一个重要事件,是中国艺术研究院油画学院的成立,一个以杨飞云为院长的当代中青年写实油画家教学梯队的强强重构。毫无疑问,新世纪中国油画再度兴起了写实主潮,一批从上个世纪90年代开始进入人们视线的油画家成为21世纪中国写实油画运动的骨干。