摘要：当今时代,出版业非常发达,文学、艺术、人文、社科等各类书籍源源不断地制造出来,涓流汇合,遂成汪洋大海。读者要么望洋兴叹,不敢下水扑腾,要么随波逐流,却又晕头转向找不到北,好在有《中华读书报》这样的报纸导航,好在有舒晋瑜这样的记者引路,给我们绘制一张张藏宝图,让我们跟着她,沿着这些书籍指引的路线去一一即访它们的主人。《风骨一一当代学人的追忆与思索》又是一本这样的佳作。

摘要：一当代学人一提及20世纪80年代就充满了向往,这也难怪,毕竟那是一个公认的“新时期”。但不可否认的是,20世纪90年代也开启了一个“新的”时期。人们可以从这一时段开始,切身体会到改革开放的持续推进和社会主义市场经济体制的落到实处,以及由此生发的具有历史意义的社会文化转型。正是这种转型,导致了文学的根本变化,或者说,文学也是这种转型的构成。这里不妨简要提及几点有关文学转型的表现。其一,文学分化了,出现了主流文学、精英文学与大众文学等各形态文学的分野。

摘要：艺术史是每一个艺术门类和每一门艺术学科建立的基础,对于界定内涵外延、厘清发展脉络、观照当下发展有着重要意义。曲艺作为一种富有中华特色的艺术门类,也应如此。前辈及当代学人在有限的历史文献中寻找蛛丝马迹,从浩瀚的田野调查中取证,倒推历史逻辑,方才让中国曲艺史的面目逐渐清晰。20世纪80年代以来,包括《说唱艺术简史》(中国艺术研究院曲艺研究所组织编写)、《中国曲艺史》(倪钟之著)、《中国曲艺史》(蔡源莉、吴文科合著)、《中国曲艺通史》(姜昆、倪钟之主编)在内的多部通史性著作陆续面世。

摘要：印度古代文艺理论是一个跨越诗歌、戏剧、音乐、舞蹈、造像、绘画和工巧营造艺术(古代建筑艺术)等不同学科领域的古代话语体系,其范畴和命题众多且独具特色,它与古希腊(西方)文艺理论、中国古代文艺理论形成三足鼎立之势。印度古代文艺理论傲然面向世界古代文明史,给当代东西方学者留下了无限的探索空间,也赐予当代学人无穷无尽且历久弥新的文化魅力。因此,《中外文化与文论》特辟“印度古代文艺理论史”专号,向学界同行展示印度古代文艺理论的迷人魅力。

摘要：古代乃至近代文人,对琴棋书画的艺术体验与生命同在,康有为、罗振玉、王国维的书法造诣相当高,闻一多等治印水准远在一些所谓专业篆刻家之上。当代学人却在很长一段时间中与艺术实践比较隔膜,就连一些文艺学美学大家,在理论上有精深的研究且著述甚丰。

摘要：《礼记·大学》开篇有云:“大学之道,在明明德,在亲民,在止于至善。”人类的诗意栖居之地即为至美至善之地,也正是理想的设计所期望达成的和谐共生之境。江牧教授是我国设计理论研究领域的长期深耕者,多年来潜心思考与探究设计及其背后的逻辑,其专著《设计的逻辑》(见图1)总计32万余字,自2019年付梓即在学界产生积极反响。全书从安全视角切入,通过对产品设计中与人类安全相关因素的来源与原理鞭辟入里的剖析,建立了“人—产品—外在”的研究体系,并提出产品安全近期和远期的设计原则及发展方向,最终将设计的安全问题上升到系统的原则性层面,拓宽理论视野,惠及当代学人。

摘要："一二一"运动纪念馆坐落于云南师范大学校园(原国立西南联合大学旧址)东北角,是为纪念1945年爆发的"一二一"爱国民主运动,纪念培养了大批杰出人才的西南联大,纪念李公朴、闻一多而建。纪念馆始建于1982年11月27日。1985年9月。

摘要：2017年初冬,一场名为“听觉文化国际学术研讨会”的“听觉盛宴”吸引了国内外文化研究、社会学、文学、艺术学、传播学等领域的学者齐聚南开大学马蹄湖畔,围绕听觉文化的意义与表征、声音技术的发展与延伸、听觉文化研究的应用与实践等问题进行交流。这场研讨会被看作国内文化研究发展的重要节点,并不仅仅是因为这是中国听觉文化研究的首次发声,更重要的是,在这些来自不同研究领域的学者的发言中,我们发现了一系列新的学术增长点,以及当代学人在理论建构上的话语期盼与对话冲动。

摘要：『在理论批评史上,审美范畴的转换生成过程表现为由宇宙本体向人格本体——由象到意的过渡,从而生命体验构成书法审美领域的最高经验』。姜寿田的这段话,让我看到当代学人在书法史论研究中新的思考角度与新的叙述方法,以及相应的认知与突破。书法艺术是本土文化的产物,从中国文化的本土语境探讨书法的精义,在情理之中。

摘要：《清代说唱文学创作研究》是车振华博士在其博士论文基础上精心打磨匠心独运的一部关于清代说唱文学研究的专著。近年来,有关清代说唱文学方面的研究成果不断涌现,还有不少学者正以此为研究对象做着艰苦卓绝的努力。清代说唱文学已然成为学术研究的一方热土,这也充分说明了车博士的眼光灼灼和见识超群。说唱文学,又名讲唱文学,是中国俗文学的一个重要分支,也是中国文学史的重要组成部分。清代说唱文学创作的成就很高,存世文本也很多。