摘要：茶艺表演作为茶文化中的有机组成部分,具有非常浓厚的艺术价值,对我国茶文化的传承有着不可多得的现实意义。茶艺表演艺术对于表演者的要求很高,由于茶艺表演主要以肢体语言为主,因此形体的协调性与美感更加重要。同时,用以衬托茶艺表演的背景音乐也不可忽视,形体与音乐之间的完美融合是茶艺表演获得成功的关键。本文针对茶艺表演艺术的形体与音乐结构的问题进行几方面研究和分析。

摘要：舞蹈教育作为美育教育的重要内容，正在为各大学所重视。近年来，许多非艺术类普通高校纷纷开设了包括芭蕾形体课程在内的不同形式的舞蹈艺术课程。这些课程的开设对全方位提高大学生的综合素质起到了积极有效的作用。

摘要：在戏曲表演中,运用什么样的形体动作进行表演,是戏曲在美学上对塑造人物形象上的要求。不同样式的形体动作,有不同的动作法则,它是戏曲表演程式化的外在表现,这种程式化是生活动作的舞蹈化。在改革和发展的进程中,越剧既善于学习其他剧种已有的程式化规范,又根据本剧种在艺术表现上的需要不断取舍,创新发展了符合本剧种特点的表演手段,在形体表演风格上不断进行探索。

摘要：舞蹈作为一门独立的表演艺术，无论是人物形象的塑造、性格的刻画、情境的展现、情感的抒发，都要求舞蹈演员具有高水准的舞台表现力。而目前的舞蹈教学多是以解决舞蹈的技术和风格为主，缺乏舞蹈表演课程的设置，学生的表演往往只能通过排练节目提高，这就直接影响了舞蹈表演的艺术质量。

摘要：作为高等教育的体育教学的艺术体操与健美操，它集普及性、趣味性、专业性、健身与一体，对促进学生＂德、智、体＂全面发展起着重要的作用，本文试以其功效来谈艺术体操与健美操的功能与锻炼机制。

摘要：文章以明代王世贞《游金陵诸园记》为引,以形体的观临、虚体的体验到身体的感知为线索,由本体论视角层层剥开南京湾艺术中心的设计思路和空间意涵。作者认为,对于空间中的虚体及主体的关切帮助消解了视觉中心的宏大形体叙事,细密的身体经验流转开来,空间的本体性意义随之产生。

摘要：战国时代（476B.C.-220B.C.）与古希腊古典时期（490B.C.-300B.C.）是＂轴心时代＂中西方雕塑的形成期。正如德国哲学家卡尔·雅斯贝斯在《历史的起源与目标》中评价的＂人类一直靠轴心期所新产生、思考和创造的一切而生存＂一样,他们为中西方雕塑艺术定的基调极大地影响了后世雕塑造型发展,研究中国战国时代与西方古希腊古典时期雕塑具有积极的理论意义与现实指导意义，对世界当代雕塑依然具有启示作用。

摘要：从十八世纪初到十九世纪中叶，梆子、皮黄两大声腔剧种在戏曲舞台上取代了昆曲所占据的主导地位，秦腔、徽戏、汉调、京腔等板腔体的地方剧种逐步形成，戏曲艺术在发展中变得更加丰富多彩，更加通俗，更加受到百姓的喜爱。

摘要：艺术情感是需要表现的，只有通过表现，艺术家才能明确自己究竟要表现何种感情，不同的情感由于性质和类型的不同，需要通过不同的表现方式。表现途径，表现策略加以处理。

摘要：李顺星无疑是一个有才华的诗人，但他的诗存在着形体问题。从他提供的这些诗来看，只有两首分节，其中《简单》两行一节，较匀整；《乡愁》分四节，每节三至六行不等。每节两行的诗或连缀成一体，或在转折中产生张力，极能体现中国旧诗的艺术精神。