摘要：本文拟在回顾英国艺术评论家罗杰·弗莱的美学探索之路及与中国艺术渊源的基础上,探讨其中国古典艺术研究的成就与特色,认为弗莱以形式分析为门径,以《伯灵顿杂志》等为阵地,成功地将中国艺术精神融入了形式美学话语之中,由此助推了西方现代主义艺术运动的发展。作为现代主义全球流动的一个典型个案,弗莱与中国艺术的亲缘关系十分有力地证明了中国古典艺术美学在全球现代主义发展中的独特作用。

摘要：本文一反传统美学史关于亚里士多德的普泛性研究，从现代美学所关注的热点——“形式”问题切入，对亚氏美学进行了全新的阐释。首先从“四因”说理论出发为其“形式”概念定位，然后界定了与“质料”相对而言的“形式”概念的理论依托及其美学内涵。认为，亚氏的“感觉论”是其“形式”作为美学概念的心理学基石。由此出发，亚里士多德将美与艺术的现实存在规定为“形式”，即认为形式是美与艺术的本质；将美与艺术的生成规定为“质料”的“形式化”和“潜能”的“现实化”，强调艺术与审美活动的主体性和动态性；将艺术与审美活动的终点同人的目的和价值联系起来，从而同反艺术的和超功利的形式观划清了界线。这就是亚里士多德形式概念的三大美学内涵。基于上述论断，本文对亚里士多德的《诗学》作了重新阐释，认为它是西方美学史上第一部将诗的艺术作为形式展开系统研究的美学著作。

摘要：诗歌形式问题一直困扰着中国新诗的艺术发展,也一直为新诗的艺术发展进程所关注。林庚关于"诗歌形式上的百花齐放,最后总还要统一在一个或几个基本形式上"的精深见解,以及数十年如一日的对于新诗"更完美的新形式"的探讨和实验——诸如"自然诗"的概念的提出与阐释;建立新的"理想的诗行"的倡导;汉语诗歌"半逗律"的美学发现;九言格律诗的"五四体"的理论构想与艺术实践,等等,都将为诗歌史和文学史所铭记。

摘要：作为18世纪英国经验主义代表的荷加斯的《美的分析》集中了经验主义观察、归纳的方法,并运用于其理论中。他提出的蛇形线是最美的线条的论述,实际上是以运动着的生命作为其本源的,正是在这一点上,他的美学思想脱离了单纯的形式感,而具有了生命的底蕴,将表面形式的美与运动着的生命直接关联起来,使美获得了经验论层面的生命意义。

摘要：华夏民族文化造极于两宋。宋人对美的创造和追求既体现在宋版书的内容上,也表现在宋版书的形式上。宋人追求版式设计的和谐美、字体写刻的神韵美、插图版画的直观美和书衣设计的素雅美。宋代不但确立了版刻书籍的形式,而且造就了宋版书独有的文化品格和艺术价值,形成了独具东方神韵的宋版书形式美学。

摘要：形式在美术史和艺术研究中通常被用来形容艺术作品的形象、色彩和线条.形式分析是艺术史研究的主要方法,艺术作品的形式语言是艺术家所表达的艺术风格的体现.如夏皮罗(Schapiro)所说:"风格首先应该是具有质量地表达意义的形式系统,艺术家的性格和广义的群体外观由此而显现."[1]艺术家的风格和艺术的形式难以避免时间性与目的性的制约.每当艺术观念有所变化,人们看待形式的方式与艺术形式本身便会随之改变.

摘要：谢赫“六法”之首法“气韵生动”,自19世纪后期传入西方后形成了翻译、阐发、化用的意义链条,与汉学中的艺术学研究同步发展,参与了西方现代主义形式美学的建构。本文分析了“气韵生动”这一中国古典美学的核心法则进入西方的历史背景、英译变迁,及其经由翟理斯、冈仓天心、宾庸、弗莱等汉学家与美学家的阐释进入西方形式美学后在运用范畴与意义衍生等方面产生的微妙改变,由此以一个中学西传的典型实例,揭示了中华艺术美学对20世纪欧美现代主义运动的影响及其与时俱进的跨文化阐释力。同时也指出:形式美学家们抽空了这一概念生成的文化特殊性,将其转化为纯粹形式审美的观念,无疑也会损失很多东西而导致误读与遮蔽。

摘要：从黄金律的内涵、外延的拓展和黄金律与辩证法的同一性和特殊性的分析来看,黄金律就是"形式辩证法",形式辩证法的具体模式就是三图一组的"数律化美学模型";DNA结构数律的新发现及其契合于黄金律恒等式的新结论,以及对性染色体的性状,为美和性是同源共生和表里相依的论断提供了根据,因此,在生命科学的分子水平的层面揭示了美的起源、本质和演变规律;美学模型与格式塔心理学互融互通,可重解自然美和传统、现代、后现代艺术风格史,是构建一个由九个有机部分组成的现代形式美学体系框架的基础。

摘要：一、当“村庄”成为主人公“70后”代表作家乔叶的最新长篇小说《宝水》近37万字,500余页,读者握在手中自能感到沉甸甸的分量。小说封面晕染的淡彩村落、大地底色,以及莫言古拙雅致的书名题字,组合为直观而强烈的视觉印象。读罢全书,便能意会书籍的“面貌”与书中关怀故乡的精神内核互为表里,相得益彰。

摘要：把握六朝美学的时代特征,应抓住美的价值取向和乐感特征,将六朝美学置于六朝前后美学史与思想史的视野中加以分析。与汉代美学崇尚“太上忘情”“建安风骨”、鄙薄“雕虫篆刻”“闳侈巨丽”的时代特征以及隋唐美学鄙薄“彩丽竞繁”“雕琢淫靡”、崇尚“风雅骨气”“芙蓉出水”的时代特征不同,六朝掀起了“情之所钟”“从欲为欢”的情感美学与“铺采摛文”“错采镂金”的形式美学两大主潮。宗白华先生原有关于六朝美学特征的论断不确,有必要加以更正。