摘要：本篇文章以史学研究的角度,以"形式美"为切入点,深入地研究了木村威夫电影美术创作在战后日本"和"与"洋"的美学挣扎中,逐渐形成了自己的美学风格。先后成为新藤兼人、熊井启、铃木清顺的御用美术指导。特别是在与铃木的合作中,将自己对光、影以及色彩的运用发挥到极致,将电影美术上升到一种诗意的境界。

摘要：每个城市都有属于自己的城市名片,在这其中,城市的环境艺术逐渐成为深深刻在人们脑海中最典型的城市名片的表现载体。城市环境艺术是将自然、社会、人连接在一起的一种艺术形式的体现,遵循着以人为本的艺术理念,从城市的自身出发,将艺术融合在城市整体环境的设计当中,对树立独特的城市形象具有重要作用。从形式美学的视角出发,概括分析了视觉元素在城市环境艺术中的重要性及其具体体现。

摘要：在书法学习时，我发现在“三”字的标准楷书写法中，三横的长短合于3：2：5的黄金比，“聿”字五横的长短合于3：8：3：2：5的黄金比。溯本求源，在甲骨文和金文中，“三”字的三横等长，“聿”字象形，如手执笔，长短随形。自汉代隶书以来在审美潜规则的淘选下，两字结构才开始改变，并逐渐定型为这种终极的美学定式。我认为这不仅是一个个案，其规律是具有普世的美学价值的。此后在邓散木等人的著作中我发现了更多的证据。

摘要：排除玄虚,用自然科学的量化分析法揭开艺术的奥秘……总论第一章黄金律与形式美法则古希腊哲学家毕塔哥拉斯曾认为宇宙就是数,宇宙中充满了数的依存关系,宇宙的变化、人类的思想与艺术美法则都是数的秩序与和谐。在希腊,“宇宙(Cosmos)”这个词就包含着“和谐、数量、秩序”的涵义,这一词意仍保留在现代英文中。为了探究美的法则,毕氏有一次拿了一根木棒。

摘要：视觉艺术除了传统的绘画、雕塑、建筑、工艺品、戏剧、舞蹈等视觉艺术样式外,大众传媒也是其必不可少的组成部分。视觉传达作为设计艺术的存在体,在现代设计中占有巨大的主流地位。本文尝试从形式美学的角度对设计艺术的美感作一些初步的探讨,并从形式美学中的解构与重构,以及视觉经验对设计创作的影响等方面来分析设计表达的节奏感和韵律感对视觉的影响。美国文化学者丹尼尔?贝尔(Daniel Bell)曾说:"我相信,

摘要：声律形式美学是在"以读促写"的文学活动中发展出来的,今人多从语言学角度对之进行独立研究,缺乏从传统文章学视角的整体考察和形式美学的现代阐释。声律之学起于文章诵读,发展于韵文写作而与其互相促进,特别是晋代以来的音辞艺术、佛教梵呗转读等新式诵读活动的助推,下迄齐梁"永明体"而趋于成熟。永明声律以其精细化的讲求而不宜于长篇试验,最重要的是,四声的介入在句式诵读节奏的轨范下引发了诗赋接受形式美学的文体分异,从而使得文章学从以赋为中心逐步转向以诗为中心,并最终形成了"赋亡""诗兴"的文体消长。它的文学功能在于最有效地发挥汉字音形义统一体的特长以运用于文章写作的成功实践,主要表现于促进骈偶对句的平衡美、字句的炼造、联对构结的艺术张力、文体变革四个方面。

摘要：　　近年来,书籍装帧艺术的设计氛围和学术空气都空前浓厚.中国设计师的书籍设计作品在'世界最美的书'等国际评选中屡有收获,而理论界也涌现出一批具有丰富装帧艺术实践经验的装帧艺术理论家.书籍整体设计的动态设计观在中国设计界得到了广泛的接受和认可.……

摘要：第六章对形式美的偏移与叛离2500年前,当毕塔哥拉斯学派的先哲们发现黄金律原理的时候,心情是何等的惊喜。尽管门人坡里科利特的《法规》失传了,然而希腊人精确地测量人体并以数字比作为人体美的《法规》精神,却一直在雕塑、建筑、绘画的长度比例的确定中占据不可动摇的地位。希腊哲学的伟大理性精神一直哺育着全世界。一个至纯至美的宇宙数理精神在世界艺术领域中得以完全的体现,是经过一个长期痛苦的历程的。艺术在他的奴隶地位时期。

摘要：白玉造像在北朝晚期的造像中堪称独树一帜。东魏—北齐的邺城及北周的长安两都城出土的白玉造像是北朝晚期佛教造像的典型代表。成功的造像其各部分之间的和谐比例关系至关重要,它是保证审美持续的最基础条件。与此同时,高超的雕刻技巧、别出心裁的艺术设计以及充分利用和发挥材质自身的特点,也是一件成功造像必不可少的条件。就风格渊源而言,北齐和北周的佛教造像艺术均受南朝影响,但北齐造像与笈多艺术更为接近,而北周造像则汉地特色更多。

摘要：美学形式法则是前人在千百年来的实践活动中形成的创造形式美的规律,它是我们分析判断、创造美的对象的基本原则。形式美是符合自然形式的规律性与人的感官快感相统一的创造性的活动。而自然规律的形式是自然理性的体现。我们可以发现数理逻辑思维在形式美中的应用和表现非常丰富。这就是形式美的数学造型,数学的图形具有某种永存不变的纯粹的固有的特性,考察这些特征的本质与它们之间的关系,是人类体验美的最高境界。