摘要：通过对上海美特斯邦威总部、大学、博物馆综合体项目设计的介绍,提出了对于现代建筑设计的理解——设计逻辑的真实和建筑形式的自由,即设计中重视建筑的逻辑关系,强调功能、环境、材料、经济等内容之间的关联,追求真实的表达;建筑的形式不受固有思想的羁绊,在真实反映建筑逻辑关系的情况下,自由表现形体和空间。

摘要：合同原则上自成立时生效。合同的成立是决定合同是否及何时具有法律约束力的决定性环节。在对"要约—承诺"缔约模式作出具体规定后,我国合同法还为应采取书面形式或合同书形式订立的合同确立了特别的合同成立规则,如"自当事人签字或者盖章时合同成立"及"一方履行主要义务,对方接受的,该合同成立"。系统地看,这些特别规则不仅在法学理论、法律逻辑及规范体系上存在明显缺陷,而且在交易实践中引发合同"倒签"、交易机会主义等不良现象。对合同形式自由与形式强制之间的关系、签字或盖章的规范意义、法定书面形式的构成要件及不遵守书面形式的法律后果缺乏深入、系统的理解,是形成立法瑕疵的主要原因。民法典合同编有必要对书面形式与合同成立之间的规范关系设计新的构造。

摘要：对于劳动合同形式,我国采用形式强制立法模式。该模式是在计划经济向市场经济转变的历史背景下为"增强企业活力"而确立的,时至今日,其所承载的功能以及运行的社会环境都发生了重大变革。我国的书面劳动合同制度是对形式自由的管制,有违比例原则,且制度层面将证据效力作为书面劳动合同的制度目的也欠缺逻辑的合理性。《劳动合同法》延续了形式强制的立法模式,导致其内在的价值和制度冲突。欧盟国家与我国相反,以形式自由为基本原则,以劳动合同期限为中心设计合同形式。随着社会主义市场经济体制的确立,我国可借鉴欧盟国家的经验,削弱对劳动力市场的过度管制,确立形式自由原则,理顺形式与期限、解雇保护三者间的逻辑关系,以完善劳动合同形式制度。

摘要：叶延滨抒情诗体现了90年代诗歌的个性与风采。这表现在：特有的机智嘲弄与幽默讽刺、诗歌意象灵动而有生气、诗体形式自由而自足等。这些特点表明叶延滨抒情诗对新的艺术精神与艺术体式的建构。

摘要：＂书＂这一形式,几千年以来承载了人们对客观知识和经验以及内在情感和想象的无限探索,通常象征着某种纵然无法印证却能瞬间凝固的真理或教条。从这一点上看,＂艺术家之书＂的概念或许能赋予书一种活泼的反叛气质。这种气质源于＂艺术家之书＂首先是艺术家天马行空的创作,其次归因书本的形状和材料上的优势,形式自由（文字、绘画、拼贴等）、信息量大、便于携带和传播、相对于大幅的昂贵的艺术品更易于获得和欣赏、突破艺术品受制于画廊和美术馆展示的局限等等因素。而空白空间的＂做一本书＂便是以24位国际当代艺术家的作品呈现在这一命题之下的包容性和多元趣味。

摘要：二十世纪四十年代,新文学家创作发表了大量旧体诗。本文即对这一现象的成因进行探讨:首先是新诗与旧诗本身形式艺术上的差异;其次是当时的文学潮流和社会背景有关;再次,还与新旧诗所承担的社会功能上的差异有关,旧体诗的唱和、题画功能为新诗所不具备。因而,旧体诗在四十年代的兴盛可以看成是必然的存在。

摘要：现代诗歌形式自由，意蕴丰富，一字一词都是凝练的艺术语言。教学这样情感与意蕴内涵丰富的诗歌最好的方法就是朗读法。而朗读就应该引领学生逐层深入的走进诗歌，品味诗情。以艾青的《大堰河——我的保姆》为例，采用分步朗读的教学方法：从美读诗歌的韵味入手；品读诗歌中的意象特征，进而读出诗人的情感；最后，引导学生联系生活实际，情感得到升华，虽然大堰河距离我们久远，但是像大堰河一样勤劳、善良的劳动人们一直就在我们的身边。相信，从这三个层次来讲述现代诗歌，学生们会有更深层的体会。

摘要：从我国古代书信的名称、艺术特点及其发展演变的过程,说明各个时期书信文章的主要特征。

摘要：我很赞同这样一句话：备课就是对教材的再创造。就一篇课文而言，我对它的理解就是：备课是以课文为原材料进行加工、整理、制成成品（即表达）的过程。这个成品便是一篇完整的“教学设计”。它源于课文而有别于课文，是陶器之于泥土，屋厦之于砖块的关系。从这个意义上讲，“教学设计”也是一种特殊的文体。就功能而言，它类似于应用文，有很强的针对性和实用性；就体裁而言，它类似于散文，题材广泛、形式自由、形散神聚。

摘要：[教材分析]《苦斋记》是高中语文选修《中国古代诗歌散文欣赏》第六单元的最后一篇文言文.本单元的课文是古代散文中的精品,篇幅都不长,形式自由活泼,内容更贴近日常生活,富于情趣,耐读耐想,常读常新.因此诵读应成为教学的重要环节.《苦斋记》是一篇别致的书斋记.与一般的书斋记大都写环境之优美清静,主人之闲适优雅不同,本篇着眼于一个“苦”字.不仅写书斋位处苦地,而且四周的动植物都具苦性,主人在这无往而不苦中却能乐在其中,进一步揭示了苦乐倚伏的道理.意在告诉人们乐于苦,不怕苦,能吃苦.