摘要：三十多年的设计之路让中国从无设计到有设计,从山寨大国到渐渐意识到无创意不过活的时代。蔡元培曾呼吁过"美育救国"的口号,当然美育不仅仅是指美术这一个方面、但也从侧面体现出了美术的重要性。在现代生活中设计已无处不在,能够发展未来社会的也是设计。平面设计也不只是大家通常所理解的小广告,小传单之类,还有更大的一些影响;传达公益理念,传递社会共识的力量。然而最早发现的平面设计是起源于埃及。

摘要：贾平凹的《废都》是一部褒贬不一,曾引起广泛争议的长篇小说。文章认为不论如何去评价,这部作品还是体现了其独特的思想艺术价值。它在思想和艺术上既受到中国传统小说的影响,又表现出与西方现代非理性人本主义哲学思想在某些方面的契合与相近。可以说它是通过形而下的内容描写,表现了形而上的思考与追求,在对市井生活和芸芸众生的真实描摹中,体现着作者对生活和艺术的形而下与形而上完美融合的美学境界的寻觅及其表现技巧的探索,从而为中国当代小说观念的发展和艺术表现方法的更新做出了积极的尝试和贡献。

摘要：在形而下层面,人的存在境况,主要取决于人和自然、人与社会、人与人三组关系。文学要在此岸世界的形而下层面,展示其审美的价值取向,就应该以自己的形象真实、情感倾向和语言艺术,通过对环境、政治以及道德问题的关照,对应地给人提供和谐的生态环境、进步的政治理念和健全的道德良知。惟其如此,才能表达文学对于人的世俗关怀。

摘要：《怀念狼》的独到创意在于：　在透视人性的鄙陋、断裂的同时，对环境保护发出了响亮的呼唤；另一方面，狼的不竭的能　量、活跃的生命力、飞跳的身姿，与当代人体质和思想的双层软化、缺钙形成鲜明对比。从　这个意义上，呼唤狼性，怀念狼的回归，是对生命本质的内在要求的呼唤。但文本操作平面　化和形而下：情节单调，张力不足，故弄玄虚，神秘莫测。

摘要：在成都现代艺术馆举办的“世纪之门·当代艺术家邀请展”上,艺术家朱成展示了其耗时三年之功的雕塑系列《喜》、《怒》、《哀》、《乐》,围绕这一成功的探索性之作,艺术家与两位批评家就作品本身所涉及的诸多艺术问题展开了深入的讨论。以下是三人以对话形式形成的文本。

摘要：在当今画坛,位于一线的中青年画家中,张江舟是以理论思考与实践探索齐头并进,学术文章与创作实绩相互映发而显名于世的。学术理论属形而上者,创作实绩属形而下者。"形而上者谓之道,形而下者谓之器"。"道"与"器"是中国哲学中的一对基本范畴。一般说来,对于"道"

摘要：本文从中国古代哲学的“形而上、形而下”、“道、器”的层面研究声乐表演中一度创作和二度创造。第一部分主要是对“形而上与形而下”内涵的一个解读;第二部分阐述声乐表演艺术的本质和表演中“一度创作”与“二度创造”的辩证关系;第三部分主要论述“道、器”在声乐表演艺术中的体现——以张前的《音乐表演艺术论稿》为启示;第四部分为全文的总结。

摘要：2 0世纪 80年代之前的中国当代文学长期未能抵达形而上的层面 ,而过于关注在“当前问题”上。已进入现代形态的世界文学 ,酝酿于心并在实践中竭力抵达的层面却正是形而上。此后 ,中国一批接受现代精神的年轻作家们在将文学引上形而上层面 ,探讨人类生存的共同问题、终极问题方面做出了各自的努力。

摘要："形而上"与"形而下"是中国古代哲学和美学领域的重要范畴,但在当代中国画理论界,将"形而上"与"形而上学"、"形而上学唯物主义"混为一谈的现象比比皆是。本文通过对中国传统山水画不同时期的绘画思想分析,结合中国画论中的形神观、"似与不似"、"形而上"与"形而下"观念,阐发了对传统中国山水画"形而下"和"形而上"的看法,提出中国传统山水画"道(形而上)、器(形而下)"演变是由"图形→图理→图识→图画"几个环节发展演变的过程。

摘要：自20世纪80年代中期起,随着思想的开放和观念的革新,尤其是西方后现代主义思潮的传入影响,新时期小说开始进入锐意创新的转型阶段,不断涌现的多样化的文学创作表明,作家们的艺术追求开始出现突破性的带有后现代色彩的趋向。尤其是在创作视角方面,以欲望化、日常化的书写潮流,体现出鲜明的以"形而下"消解"形而上"神话的转变趋向。如何理解、评判这种趋向,对于我们全面、客观地认识新时期小说并把握其在新世纪的发展趋势,有着重要的理论意义。