摘要：一、导论在产业发展的历史过程中,形成了三种不同类型的产业组织形式,即垂直一体化、垂直分离和柔性生产。所谓的垂直一体化还是垂直分离以及柔性生产都是从产业价值链上来讲的。泰勒尔认为垂直一体化就是上游企业控制了其所在的纵向结构中所做出的全部决策。也即当企业或公司内部包含整个价值链或者是大部分价值链。

摘要：近年来,在国家政策的扶持和广大影人的努力下,中国影视业呈现出一片欣欣向荣的景象。然而,在繁荣表象的背后,中国影视业也存在着盛世危机,恰如习近平总书记在文艺座谈会上所指出的,我国影视作品数量庞大,但质量堪忧,亟待提升。[1]究其根源,在于影视人才,在于影视教育。目前,我国影视市场上存在着一种人才结构性失衡,一方面,大量一般性平庸影视人才充斥市场,难以就业;另一方面,高端复合型、创造型、经营型影视精英、

摘要：很多同学认为，影视明星、影视导演就是影视业的代名词，是高不可攀的职业，进而对影视类专业也产生了“神秘感”。其实，影视类专业的大门并非像大家想象的那样难以迈入，具备了一定条件的同学都可以成为影视方面的专业人才。影视类专业的内涵极其丰富，不仅包括影视表演、影视导演专业，而且包括戏剧影视文学、戏剧影视美术设计、摄像摄影、录音艺术及动画等诸多专业方向。

摘要：影视剧的"大撞车"大家已司空见惯,但究竟"撞车"的原因是什么?到底是影视剧创意的枯竭,还是中国人的盲目跟风所致,我们不妨听听各方人士对于撞车原因的探讨,看看问题究竟出在哪?

摘要：影视音乐能够成功地烘托出影视作品的艺术氛围,准确地传达出影片所要表达的内涵,在影视效果中发挥着独特的作用。好的影视音乐能给原本平实的电影增添一种韵味,更能调动观众的内在心理,使他们产生共鸣,能够完全融入电影情节中去。影视音乐的出现最初只是在影视中作为单纯的陪衬,而随着影视业的发展,才逐渐成为不可或缺的重要元素,占据了越来越重要的地位。中国影视音乐的创作(一)科技化、个性化、专业化的创作影视的诞生和发展是社会不断发展进步的产物,社会的发展使人们对精神生活的要求越来越高,影视作品在满足社会的需求中也得到不断发展。随着影视作品在人们精神生活中所占据地位的逐渐提升,影视业得到蓬勃发展,影视音乐创作的需求不断增多,致使大量的专业作曲家加入到创作队伍中来。这些创作者拥有扎实的专业基本功和素养。

摘要：21世纪以来,数字技术正在大步走进人类社会生活的方方面面。今天,人们日常生活中的手机、电脑,乃至于云计算、大数据等都深深打上了数字技术的烙印。尤其是电影和电视,更是受到了数字技术的巨大影响,颠覆了传统胶片电影的制作方式与美学观念,可以说是为世界电影开辟了一个崭新的时代。从某种意义上可以讲,数字技术使世界影视业面临着巨大的机遇与挑战。

摘要：被称为中国民间艺术瑰宝的皮影戏，随着现代影视业的飞速发展而遭受到猛烈冲击，甚至出现后继无人，濒临绝迹的境地。“山西皮影王”赵翠莲凭着对皮影戏的满腔热爱，孤军奋战、默默耕耘十多年，终于使这一经历2000多年沧桑的东方民间艺术重现生机，并漂洋过海走出国门，为更多世人所喜爱。

摘要：杨在葆、刘子枫、乔榛和濮存听四位表演艺术家在影视界享有极高声誉,为中国影视业的发展做出了巨大贡献,多次获得国内外影视大奖,且持身极正,德艺双馨,是国人心中的偶像。在演艺事业之外,他们不约而同地选择了书画来滋养、提升自己的艺术修为。此次展览共展出"四君子"的书法作品近80件及数幅素描,充分展现了他们荧屏之外的艺术造诣和文化修养。

摘要：新时代背景下,数字技术在各个领域得到了广泛应用,其中也包括电影行业。在数字技术的影响下,电影行业逐渐从传统的胶片形式向数字化模式转型发展,而数字化也成为了影视业蓬勃发展的最终趋势。本文主要对数字技术在电影艺术发展中所起到的助推作用进行了阐述,以期为相关工作提供一些参考。

摘要：中国文化历史资源源远流长,是中国文化产业发展的源泉。分析了文化历史资源的旅游业、艺术业、音像、影视、出版业开发。