摘要：影视广告作为一种覆盖面较广和影响力较大的广告传播方式,“被迫”要接受一些规则,却又可以利用综合性的传播符号为广告创意提供自由的空间。本文认为影视广告叙事要受限于主流性叙事主题、示范性叙事形态以及浓缩性叙事情节,而影视广告创意的内容和形式却可以利用技术手段进行自由创作,最终影视广告呈现出来的视听效果既遵循了影视特性,又通过不同的视听元素组合赋予了影视广告不一般的生命力。

摘要：本文旨在探讨特技动画在影视广告中的表现手段,对影视广告后期剪辑艺术表现性深入思考、探索。通过对特技动画在影视广告中的表现手段、影视广告的文化特征与创意的探讨推动影视广告行业的发展,并提升影视广告从业者的创作能力和作品的艺术表现性。

摘要：影视广告是一门综合实践性很强的课程,合理的教学规划是高校教师一直在思考与探索的问题。文章基于OBE教育理念的教学改革要求,根据反向设计原则,以学生学习产出的内容为依据组织实施教学、衡量教学效果,提出教改方向,为提高学生解决实际问题的能力和就业能力提供了具体的教学措施,为影视广告课程的教学创新提供新的思考角度。

摘要：随着AI技术的不断发展和广泛应用,影视广告业逐渐认识到AI技术在艺术作品创作阶段的重要性。智能语言模型的自动生成、AI绘图和视频制作等新技术为影视广告提供了创新的可能性,有效提高了创作效率,优化了生产流程,同时也为创意和画面表现增加了多样性,不仅推动影视广告行业的进步,也为观众带来了更加丰富多彩的艺术体验。在影视广告专业中,对相关专业内容进行完善,有助于相关工作者的专业性学习紧密贴合时代发展,进而培养出既富有创造力又具备实际操作技能的影视广告人才。

摘要：在消费主义文化的影响下,人们的消费不再局限于自身所需,更多购买的是其所代表的符号价值。女性在影视广告中的形象长期被固化、被物化甚至被遗忘,引发了性别的对立,使得男性对女性的凝视变得合理化。随着现代女性意识不断崛起,女性消费占比不断提高,广告主们也逐渐意识到要想实现销售的目的,首先要得到受众的认同。因此,广告中的女性形象在这样的环境下有了新的改变和值得关注的空间:在现代影视广告范围中女性充当了怎样的形象,当前面临的危机以及如何突破。

摘要：影视广告课程是广播电视编导专业学生开展专业学习的一门课程,主要通过对广告基本元素及知识点的介绍,来提升学生影视艺术欣赏水平,最终提高其广告策划和创意的基本能力。在新媒体语境下,分析观摩中外经典影视广告案例,能够帮助学生理解广告策划与创意的基本原理,提高学生影视广告策划能力和创新意识,掌握艺术化创作影视广告的专业能力。本文围绕新媒体语境下影视广告创作实践教学所面临的具体问题,重点研究学生运用策划和创意理论进行广告文案设计、广告媒介选择、广告策划书设计和广告视频制作等活动的方法和模式,从而为影视广告创作实践教学改革提出相应的策略,旨在为学生从事影视制作等相关工作打下坚实的实践基础。

摘要：近年来,BRAVIA品牌的影视广告在国际上产生了强大的影响。其新颖大胆的创意创造出无与伦比的视觉冲击力。本文认为此种影视广告的出现预示着影视广告内容的行为艺术化现象,而这背后预示着广告创意进一步深化:从广告创意向创意性广告的转变。

摘要：近些年来,数字媒体技术已经成为一项热门技术,数字媒体技术中的调色与剪辑在影视广告特别是商业广告制作中的运用也是越发突出。创意是决定广告成败的关键因素,然而优秀的剪辑和调色手法却是将创意实现的必要手段。文章对影视广告中必不可缺的调色与剪辑进行进一步的实践与分析,探究出更多调色与剪辑的可能性,以求达到较佳的广告呈现效果,促进影视广告的发展。

摘要：三维动画技术能充分挖掘传统美学,并将传统美学中的多种元素融入动画中,既满足观众的审美与感官需求,又满足影视广告的商业化与艺术化的紧密衔接。当前,影视广告设计主要存在内容陈旧、忽视产品内涵等问题,影响了影视广告的传播,而三维动画技术的应用能丰富影视广告表现手法、强化视觉冲击、优化广告创意。基于此,提出基于三维动画技术的影视广告设计流程,并进一步分析三维动画技术在影视广告中的应用方向,为影视广告的发展提供创新方向,助力影视广告业的发展。

摘要：动态影像数字化是一种新兴的视觉设计表现形式,其在国内外视效领域得到了行业专家的普遍认知和推崇。在影视广告的制作过程中,负责视效的设计人员为强化广告片的视觉效果,主要是利用粒子特效设计、二维动画设计、三维动画设计、特效字体设计,将其与背景音乐、音效进行合成,形成一种新的综合性的视效艺术表现形式。本文主要就动态影像数字化在影视广告中的应用研究进行分析,从而探索新的设计思路,以提升影视广告的商业价值。