摘要：《御碑亭》是福建省梨园戏实验剧团倾力打造,梨园戏名角曾静萍执导并领衔主演的新编梨园戏。该剧集合了80后青年编剧张婧婧、旅居新加坡的作曲家吴启仁以及法国的舞美灯光设计团队,以具有现代美学观念和编创思维的方式大胆探索,呈现出一部具有厚重文化品质的梨园戏力作。不同于传统的梨园戏曲目,这部作品以古今观照的方式对传统经典进行了深刻的剖析,以新视角、新形式、新情感来解读历史故事,运用梨园戏特有的表现手法将其唯美彰显。从整部作品来看,现代视角下的审美重塑折射于戏剧人物角色的唱念做打,更贯穿于舞台戏剧空间与环境氛围之中,令人耳目一新。

摘要：本文针对某新建御碑亭基础设计中的一些问题进行了详细分析和解释，该设计方法将结构理念与工程实际有效地结合起来，既满足了古建的工艺要求，同时也为现场施工提供了更加便利有效的方案。

摘要：针对某新建御碑亭的基础设计中的一些问题进行了详细分析和解释,该设计方法将结构理念与工程实际有效地结合起来,既满足了古建的工艺要求,同时也为现场施工提供了更加便利有效的方案。

摘要：大家经常把舞台总监和舞台监督进行区分,觉得舞台总监是在舞台监督之上,控制管理整个剧的执行,就我个人认知,其实两者是一样的,只是在称谓上有所区别而已。称为舞台总监,其自身应该也要是舞台监督,且有一个组合团队,听从其指挥调配,但这得看这部剧的规模大小。小型戏剧或演出活动,正常只需要一位舞台监督即可;而中大型的戏剧或演出活动,可能要配备多位舞台监督、助理、前后台主任等,以实际规模而定。所以,从这个角度出发,两者是一样的。

摘要：普济寺御碑亭,作为一处承载着深厚历史文化底蕴的古建筑,见证了岁月的沧桑与变迁。然而,随着时光的流逝,其结构也遭受了不同程度的损坏,尤其是角梁部分,作为支撑亭顶的关键构件,其稳定性与安全性直接关系到御碑亭的整体结构。因此,对普济寺御碑亭角梁外加固进行调查,有利于对古建筑本体的保护,促进历史文化的传承与保护。在修缮过程中,角梁作为支撑御碑亭屋顶的重要构件,其稳定性和安全性显得尤为重要。因此,对角梁外加固成了此次工程的核心任务。该类加固技术不仅需要对古建筑的结构特点和受力机制有深入了解,还需要结合现代科技手段,探索出适用于古建筑的加固方法。

摘要：以女性主义批评的方法来解读戏曲,既可以是传统戏曲在当代传承与演变的一条重要路径,也应该是新编剧目究竟以何种价值取向与审美维度面对当下戏剧环境与年轻观众的一种尝试。在女性主义批评视域下,众多以女性为主人公并以"婚恋为题材"的剧目,有一个矛盾冲突最为尖锐的"王有道休妻"及"朱买臣休妻"等"休妻/夫"故事模型,从中可以看出20世纪以来京剧《御碑亭》及昆剧《烂柯山》等经典剧目在不同时期的改写和编演,以及戏曲新编创作中女性价值观念的演变及其命运模式的重构。

摘要：戏曲艺术的角色表现很注意外现的“阴”与“阳”。戏曲门类的各个戏种,在唱与做的外现形态,或内在的构成关系,都不同程度的内蕴着阴阳之道。《御碑亭》的念白,是青衣戏中较有特点的,其精彩之处也可通过荀慧生的演出看出来:“阴阳开合,收纵吐纳,深得其奥,故字字清,字字稳,字字着力,字字空灵,颇见瑶卿中年神髓,恍见瑶卿当年。”荀慧生先生在京剧《御碑亭》里的念白之所以精彩,是深得“阴阳开合”之道,才恍如“瑶卿当年”。即是说王瑶卿先生当年在《御碑亭》中的念白是那么精彩传神。

摘要：2021年时逢庆祝中国共产党成立100周年盛事,本刊特此推出专题栏目“特别策划·百年回响”,特邀相关艺术名家撰写文章,回顾百年以来在党的文艺方针政策指导下福建乃至全国的文艺创作,总结戏剧、音乐、舞蹈、影视、美术等方面取得的巨大成就和经验。新时期以来在“三并举”的文艺指导思想下,我省在传统剧目改编或传奇戏新编中收获了许多优秀作品,体现了“戏剧创作中的整体文化自觉”。

摘要：夏末的京城,一出由京剧传统剧目《御碑亭》改编而成的梨园戏,格外引人注目,三个角儿、五幕戏,便演绎出看似简单却复杂微妙的人与情,演员们精彩的演出,打破了语言的障碍,赢得了京城观众阵阵掌声。这出梨园戏《御碑亭》是福建省梨园戏实验剧团的新创剧目,由'二度梅'获得者曾静萍导演并领衔主演、旅居新加坡的资深作曲家吴启仁作曲、梨园戏国家级非物质文化遗产传承人许天相担任技术指导,担任灯光设计的是法国国立奥德翁欧洲剧院前任艺术总监、法国著名导演乔治·拉沃达。

摘要：序艺术大师梅兰芳(1894-1961)生前曾3次访日公演。其中1919年(日本年号为大正8年)和1924年(大正13年)的前两次,都是应日本东京帝国剧场之邀,以帝国剧场为中心进行的。1956年的最后一次。