摘要：作为纽约画派的核心人物,德·库宁的绘画一直是艺术批评界和艺术史论界讨论的重点。这位以图像的争议性及风格的多样性闻名于世的画家,其作品中承载了太多"不确定"因素。从德·库宁得以确立其声誉的20世纪40年代末开始,各路最有影响力的批评家就选择不同的视角,在他的画作中寻找理论依据,这种包括赞扬、诋毁、争执、剖析在内的讨论一直延续到今天,从未停息。本文通过梳理关于德·库宁绘画研究的几种批评方法,并对其加以批判性阐释,来试图为更全面地了解德·库宁的艺术,提供一个理论脉络上的启发。

摘要：作为美国抽象表现主义运动的核心人物,威廉 德 库宁(Willem de Kooning,1904-1997)的艺术显示出与其同辈画家的明显差异。在其长达60多年的创作生涯中,不同阶段作品面貌上的丰富性,在纽约画派内部乃至整个西方现代艺术史中都实为罕见。世人皆知,20世纪以风格多变著称的艺术家中,毕加索当属第一。德 库宁曾在20世纪30年代至40年代持续受其立体主义及超现实主义创作思想的影响,因此二者有很大相似性。

摘要：艺术创作中主题的选取、技法的运用、绘画媒介的展示等都能成为作品内容的绘画题材。绘画题材的选取,直接影响着绘画风格。因此,抽象表现主义画家所表现的绘画风格也不尽相同。不同于其他抽象表现主义画家,德·库宁没有完全放弃自然客观现实中的具体形象,而是在创作实践中将风景、人物与空间之间的素材进行反复搭配,让观者在画中还能够完整地辨别出它们。

摘要：纵观几个世纪以来艺术发展的历程,一条清晰可见的脉络是:反技术的文化倾向与艺术的发展如影随形。事实上,这种悖反的线索还可追溯到更早。如柏拉图、亚里士多德甚至阿基米德,都毫不掩饰地表现出对技术的轻视,亚里士多德甚至把工匠看作是“无生命的客体”(inanimate objects);在我国魏晋南北朝时期,东晋画家顾恺之提出“以形写神”“迁想妙得”

摘要：与其说后现代艺术是美学的证明, 毋宁说它所展示的是一种‘反美学’。由此,二十世纪激进的年轻艺术家们打着艺术创造的旗号,做出了万千‘反创造性’的作品,一面抨击现代主义艺术家保守的构图和艺术技法,一面将其绘画中的艺术形式套用至自己的作品同时予以解构,在破坏了的画面上标署自己的姓名,将艺术神圣的创造性分崩瓦解的淋漓尽致。

摘要：罗斯科是美国抽象表现主义的代表画家。在美术史上,通常把美国抽象表现主义的艺术家们分为两类,一类是以德·库宁、波洛克为代表的行动画家,把动作和姿态作为创作的基础;另一类是以罗斯科、斯蒂尔、纽曼等人为代表的色域画家,依靠大面积的色场或者抽象的形象来进行创作。

摘要：现代美术的兴起，打破了传统绘画中色彩依附于素描的从属地位，画家们将色彩的功能独立出来，成为独立的审美元素。这种独立同时表现在色彩表现的多元化，其中主观性色彩就是一种重要的表现形武。主观性色彩的运用主要集中在表现主义流派，乔治·鲁克，爱德华·蒙克以及德·库宁为主要代表。