摘要：引言:约翰.塞巴斯蒂安.巴赫是18世纪德国作曲家兼管风琴演奏大师。由于他卓有成效地继承和概括了十七世纪以前欧洲各国的,包括音乐体裁形式,具体写作技巧和各国音乐风格等音乐现象,因而创造了永恒的音乐艺术。正因为如此他才被后人称为“古典大师”、“欧洲音乐之父”。巴赫是一位杰出的复调音乐大师,对于他的复调作品,有评论家是这样评论的:“没有研究过巴赫,就不能理解欧洲音乐;没有深入的研究过巴赫的复调作品,一个严谨的作曲家、钢琴家就不可能精通他的专业。《平均律钢琴曲集》可以说是复调音乐风格的典范,《音乐的奉献》、《赋格的艺术》可以说是复调音乐的大全。因此,巴赫的钢琴作品常常被演奏家们所演奏。但是由于相隔年代的久远,要了解巴赫钢琴作品的演奏,确实是件难事,因为巴赫年代的曲谱是没有指示演奏的记号的,且当时乐器的特性及表现的可能性都不同于现代的钢琴,更何况巴赫的演奏传统,因此从演奏乐器的选择到音乐的情感表达乃至演奏特点,究竟如何演奏才更加忠实于巴赫的创作意图,历来众说纷纭。下面,就演奏巴赫钢琴作品的几个方面,笔者试谈谈自己的看法。一、巴赫钢琴演奏的真实性与乐器的选择无直接联系1、不同时代对巴赫钢琴演奏的倾向性什么是真正的巴赫?这...

摘要：纵观中外音乐历史,很多作曲家在步入创作成熟期后,音乐风格和艺术观念都会进一步拓展,其创作往往从对个人内心感受的表达转变为关注和思考全社会和全人类共同关注的宏达主题。一如法国作曲家柏辽兹,从他的《幻想交响曲》到歌剧《特洛伊人》,就经历了从自传性表达向个人与民族和国家使命关系的深入思考;英国作曲家布里顿晚期的作品《战争安魂曲》显示出一个和平主义者对战争与死亡的终极观照;德国作曲家贝多芬的《第九交响曲》更是完美诠释了对于人类自由和博爱精神的追求。

摘要：幽默在文学和美术两大领域中发展相当迅速。从寓言到喜剧,从小说到诗歌,从哈哈镜到漫画,从摄影到广告,幽默像生了翅膀的生灵,飞遍世界的每个角落。 公元前,古希腊的荷马史诗《伊利亚特》和《奥德赛》,对氏族社会生活和思想的嘲弄态度。

摘要：德国作曲家路德维希·凡·贝多芬一生留下了大量音乐草稿和手稿文献。他的草稿散页、袖珍草稿本、案头草稿本、亲笔手稿、手稿抄本以及最后的首版乐谱,诸多文献编织起记录贝多芬创作历程的庞大网络,其中的各种更改、替换、增删、以及针对特定作品和乐章的建构设计,成为引导研究者们窥探贝多芬音乐世界的重要依据和途径。从19世纪中叶至今,针对贝多芬草稿和手稿的研究经历了跨越式发展,并依靠多元的研究方法和应用目的开拓未来空间。

摘要：音乐是通过有组织的音响运动,创造音乐形象,表现感情和思想,反映社会生活的艺术;而文学则是用语言文字塑造形象,反映社会生活的美丑属性,表现作者审美意识的艺术。它们所使用的工具、材料不同,表现方式不同,乍一看起来,好象两者是互不相干的。其实,就艺术的范畴而言,它们的生成、发展、艺术功能、社会属性都有着十分密切的关系和相近之处,本文试就音乐与文学在艺术表现中的相互关系做一浅析,以飨知音。

摘要：在艺术门类之间的界限已经是很模糊的今天,一件作品中往往集合了绘画、雕塑、装置、音乐、表演、电影、电视等多种不同的艺术元素、手段和技术,呈现与过程、时间与空间并置。所以今天的所谓"美术"展览的名称已经不再适用,而代之以"双年展"等更加中性的名词。歌剧同样在不断地发展,视觉和整体效果越来越受到重视。十九世纪德国作曲家瓦格纳就提出了"总体艺术作品"

摘要：登上山巅,良好的视野和野草花香的清新空气,完全可以让您在时间与空间中穿越。那一刻,您会彻底浸泡在艺术里,浸泡在异国的文化里……穿越在魔幻与现实间站在山脚下,仰望群山。苍松翠柏间,似绽放着一朵白色的幽兰,又若山峦之间静默的一片白云,亦或是翡翠之王上的一块和田羊腊白玉。"此处无声胜有声"正适合此处。眼前那葱绿间,有一座白色巍峨的建筑,她百年的苍桑若隐若现。她隐时,有历久弥新之感;现时,承载着历史的变迁。

摘要：1771年基恩贝格尔 Kirnberger,Johann Philipp(1721—1783)的著作《音乐中处理乐句的艺术》Die Kunst des reinen Satzes in der Musik 第一卷在柏林出版(第二卷于1776—9年出版)。他是一位重要的德国理论家,与克万茨、C!P!E!巴赫、马尔普格等同为以柏林为中心的理论家之列。留下了很多音乐著作和音乐作品。

摘要：高雅堂皇的演奏厅,柔和细腻的霓光灯,精心布置的小舞台,一位瘦高身材、温文尔雅年过半百的演奏者,正带领着四个年青人,演奏德国作曲家布汀的《e 小调长笛五重奏》。随着舞台上五支银白色长笛发出的悠悠旋律,全场观众个个向前倾身,双双眼睛凝视着舞台,人们为这配合默契的演奏暗暗叫好,更为坐在舞台中间这位老练沉着、胸有成竹的长者的精湛技艺而折服。不言而喻,他就是这台音乐会的艺术指导——张志华副教授。

摘要：世界著名文学家罗曼·罗兰说过:“艺术正如生活那样,他是无穷无尽的。因此……也不可能有什么能使我们认为:还有比本身就是时代的海洋的音乐更美好的东西。”日本生物研究所所长渡边茂夫也说:“人们要学会自己很好地控制精神,唯有这样才能在压力充斥的当今社会成为一名强者,而音乐,正是你通向成功之路的得力助手”。事实正是如此,在今天的社会中处处介音乐,这是不管在维也那的音乐厅。