摘要：如果你认不出弗雷德里克·德尔巴特(Frederik Delbart)的设计,那弗雷德里克·德尔巴特会很高兴。秉持着'匿名设计'(AnonymousDesign)原则的弗雷德里克·德尔巴特认为'匿名'才是设计师的最终目标。'

摘要：德里克·贾曼(Derek Jarman)1942年出生,1994年死于艾滋病,虽然是由导演、画家、作家、诗人、园艺家、舞台设计师等多重身份"聚合"而成,但他的导演身份更为人熟知,并享有世界声誉。贾曼一生与官方电影制片体制保持距离,致力于独立探索和制作实验艺术电影,尽管天不假年,贾曼仍是英国20世纪电影史上最重要的酷儿导演,也被彼得·沃伦(PeterWollen)视为英国电影"最后的新浪潮"(1)的代表人物。

摘要：现年四十岁的费德里克-索尔米（Federico Soimi）是一位意大利艺术家，现生活于纽约。在时代变迁，仍有艺术家还处于水深火热之时，索尔米算是一个幸运儿。可以说，和很多同龄人一样，索尔米搭上了通往艺术世界的末班车，为了进入展览机制和画廊体系，人们挤破头，索尔米则算是选了一种相对容易的方式。我可能不经意问用了“容易”这个字眼，不过我想说，就当下而言，这的确是一种可行的方式。对于一个自学成才的意大利画家来说，1996年迂往纽约的这一举动，成了索尔米梦想成真的关键所在，他不再是“意大利艺术家”，从而实现了他所期待的身份转变。纽约的生活还为索尔米提供了一个学习艺术、创作艺术并展示艺术的便捷途径。他用了十年的时间形成自己别具一格的风格和独到的技巧，直到现在他仍采用新的元素和形式以推进其风格。

摘要：超验艺术的界定美术史的发展，总是迂回着并不断地重复、展示着人类同一的美的思想，虽然不断变换着绚丽的外衣，然而归根结底，人类的思想情感从蒙昧之初就已经打上了固定的烙印，这个烙印随着文明的进程进入人的血液，它无时无刻不在约束和提示着人们：作为“人”的一致的和无法突破的根本道德框架、思考的空间局限。

摘要：在时装世界里存在着这样一种传奇：享有古老声名的时装品牌、价格昂贵的面料配饰、举世无双的制作工艺再加上动辄数月的精工细作，只为一位顾客一王室公主、巨富家眷．顶级明星一量身定制一件服装。它是服装，却已尊贵到不能委身于任何高档的商场；它是商品，其精细却不逊色于任何一种华美艺术。这便是“高级定制服装”（Haute Couture），法国国粹级的时尚艺术。这样一个梦一样的神话，它究竞是怎样开始的呢？且随我们一起走入那个时代……

摘要：德里克·沃尔科特（DerekWalcott，1930-），生于圣卢西亚，诗人，剧作家及画家。出版过戏剧集和多种诗集。被布罗茨基誉为“今日英语文学中最好的诗人”。在圣玛利大学和西印度的牙买加大学读过书，毕业后搬到特立尼达岛居住，并从此成为艺术评论家，在其作品中，探索和沉思加勒比海的历史、政治和民俗、风景，有强烈的历史感。他的诗因“具有伟大的光彩，历史的视野，献身多元文化的结果”而获1992年诺贝尔文学奖。

摘要：德里克·贾曼生于1942年,只活了52岁。但他的名字却永远留在世界电影史上。他兼电影导演、诗人、画家和植物学家于一体,同时还是著名的同性恋权利活动家,一生都在为争取同性恋者的权利而奔走。

摘要：《可见的签名》是杰姆逊关于电影文本／文化阐释的一本文集，集合了他在不同时期以电影文本为对象进行的阐释分析文章。

摘要：关于画家:索菲·德里克(Sophie Derrick)是一位英国当代混合媒体艺术家,在伦敦生活和工作,她使用绘画、摄影和鲜艳的色彩创作大胆、抽象并引人注目的肖像画。索菲·德里克以她的身体头部为画布,把颜料以雕塑般的方式涂在她的脸上,然后通过数码摄影将其渲染为平面,最后通过在照片表面上大量涂抹厚厚的油漆,使图像重新充满活力。这种大胆新颖的绘画形式,给人们带来了一场新的视觉盛宴。其作品曾在英国伦敦、法国、美国迈阿密等地展出。

摘要：去年年底，弗雷德里克·杰姆逊以近耄耋之年的高龄，再次来到中国讲学。我去听了几场，他的声音依然那么洪亮，思路依然那么敏捷，论证依然那么有力。跟踪此次讲学活动的朋友们可能注意到了，宝刀不老的杰姆逊在京沪的不同场合作出了不少的“惊世之论”，比如“后现代政治本质是土地掠夺”，比如“《资本论》不是一本政治书”，比如“后现代主义作为一种艺术风格已经过时（但‘后现代性’却仍然存在）”等等。