摘要：历史上的汉皋(武汉)有300余年的铜器制造历史,打铜街所制的汉锣与苏锣、京锣、秦锣并称为'四大名锣'。其中姚春和品牌的铜器,远销欧美,并在1915年获首届巴拿马太平洋万国博览会金奖。姚春和铜器店的书、画、刻铜订单,基本由'善书法、善绘画,精篆刻、精刻铜'的刘凤山接受。

摘要：李一《一画心源》出版近日，李一《一画心源》由中国文联出版社出版。该书是该社出版的“中国艺术学文库·博导文丛”的一种，内容由艺术史论研究、美术热点述评、论书绝句组成，是李一在艺术前沿阵地思考的结晶。

摘要：刘心源（1848-1915）,清末民初著名书法家、文字学家、金石学家,湖北嘉鱼人。谱名文申,考名崧毓,字亚甫,号冰若,另号幼丹,自号夔叟,晚号龙江先生。长期为官,游历各地。平时勤于著述,有多部作品存世。世界各地主要图书馆对其作品均有收藏。其中有《乐石文述》,搜集中国古代石刻文字;《奇觚室吉金文述》为金石器铭汇集,全书分20卷,收录钟鼎刀剑鼓爵及秦汉古器千余件,铭文凡十万言,是清代金石学佳作,对于今天先秦考古学研究有重要价值。此外还有《古文审》等。

摘要：胡风的民族形式理论直接承传“五四”文学自由的精神,民族形式的历史形态、开放形态、个性形态构成了胡风民族形式理论独立的品格和完整的形态。胡风不是民族文化虚无主义者,他对民族传统采取的是符合艺术创造本性的审美更新原则。胡风与周扬等理论家的分歧有着深刻的历史、文化背景。

摘要：从晚清小秀才到西洋大博士,从蜚声国际的科学家到民国行政院院长,从中共宣布的"战犯"再到新中国的政协委员,这是翁文灏的人生轨迹。20世纪30年代,翁文灏以科学家的身份从政,是"学者从政派"中官位最高、经历最曲折的一个。

摘要：1939年4月,傅抱石跟随国民政府军事委员会政治部第三厅辗转来到重庆金刚坡,不久接受中央大学师范学院的邀请,重新执掌中国美术史教席,过起了平凡而宁静的生活。教学之余,蛰居于巴山渝水间的傅抱石默默无闻地开始了自己的绘画实践。1942年10月,他在重庆夫子池励志社举办了较大规模的个人画展,这是他艺术道路上的一座重要里程碑。面对草木葱茏的蜀地风光,傅抱石将山水画改革的方向从传统的“线”转至“面”的形式突破,所谓“散锋笔法”便在“外师造化”与“中得心源”的心手相印中应运而生了。3年间,他继承宋画的宏伟章法,取法元人的水墨逸趣。

摘要：武星宽水墨重彩艺术是在对中国传统文化深刻理解基础上进行的个人化的艺术创新。艺术家在创作中不仅对传统绘画观念进行自我转变,还在于以独特的地域化的、宗教化的、民族化的深厚修养为底蕴,完成艺术创作的形式审美样式。

摘要：杜倪仪，安徽人，1959年10月出生于合肥，职业画家。毕业于安徽广播电视大学本科汉语言文学专业，先后就读于中国美术学院国画专业、杭州师范美术学院花乌画何水法高研班。作品曾刊载于《画界强美术观察罴中国书画慧艺术市场》《中国艺术鉴藏》《当代艺术名家》《中国当代艺术大家系列一大家风范》《当代中国画学院派书系一当代画坛09之约》《当代中国画研究系列一中国花乌画大家》《中国当代艺术大家》《当代美术名家经典系列丛书一大家书画》《中国书画一收藏与投资》《写生作品系列丛书一国画卷》《当代中国书画名家作品选（全国“两会”专刊）》《中国书画-2009优秀书画家专题》《艺术名流》《美术大观》《美术世界》等国内主流艺术媒体。

摘要：近之论画者,言风格者少,究图像者多。每以视觉文化理论,解读图像意义。揭示意义,固有益于历史研究,而不谙画理画法者,亦可为之。夫疏于本体而热衷他律,虽时尚使然,而于艺术学者,昧于审美鉴赏,岂辨高下,不通渊源流变,曷知究竟?于是,著述虽多,而探究审美之要义,时不一见,考究心源造化之理,茫然无措。艺术史至于艺术,未免渐行渐远矣。近之论山水画者,每离丘壑而倡笔墨,舍境界而崇气韵。虽于笔墨如零之论,不无矫枉之功,而矫枉过正。

摘要：绘画史上,写生体验的创作方式自古即有.隋唐以来,山水画家们就提倡在继承古人的基础上,实现自我创新,创造出能够传达画家自身思想情感的艺术语言和表现方法.自唐代张璪提出'外师造化,中得心源'以来,师法造化、取法自然就成了后世画家创新艺术语言和表现形式的写生方式.范宽提出'前人之法,未尝不近取诸物,吾与其师于人者,未若师诸物也,吾与其师于诸物者,未若师于心也',亦强调在学习创新时要取法自然、融会贯通、为己所用,不拘泥于物象表面形式,真正达到'搜妙创真'的艺术之镜.