摘要：文献展因其“文献性”而成为独特的展览类型。本文选择“栋梁”文献展作为考察个案是因其既有历史文献展的学术特征和展陈逻辑,同时又以“Documenta”表明展览的艺术定位与精神指向。通过分析“栋梁”展在内容组织和设计呈现上的特色,以揭示其在策展观、文献观和设计观上带来的创造性启示和借鉴意义。

摘要：2019年9月21日,作为"文研三周年"系列学术活动之一,由北京大学人文社会科学研究院主办的跨学科对话"思想史与艺术史"在北京大学举行。复旦大学文史研究院及历史系特聘资深教授葛兆光、浙江大学艺术与考古学院院长白谦慎担任与谈人。近年来,思想史与艺术史领域对图像的关注与日俱增,对图像的研究视角和方法也发生了鲜明转向。就思想史而言,学者不再拘泥于仅仅把图像当作文献的旁证,而更加注重图像本身的色彩、位置、结构等元素,试图使它本身就成为史料;就艺术史而言,学界也将研究视域从纯粹的审美或技术分析转向图像背后的时代思想和价值观念。基于上述研究转向,思想史和艺术史之间出现了对话的契机。

摘要：1919年底,为重印前五卷刊登广告,其中有这么一句:'这,仿佛可以算得‘中国近五年的思想变迁史'了.不独社员的思想变迁在这里面表现,就是外边人的思想变迁也有一大部在这里面表现.'①这则广告,应出自同人之手,因其与半年前所刊代表群益书社立场的大不相同,后者只是强调乃'提倡新文学,鼓吹新思想,通前到后,一丝不懈,可算近来极有精彩的杂志'②;不若前者之立意高迈,直接从思想史角度切入.

摘要：英国19世纪著名艺术批评家拉斯金有一名言：“伟大民族以三部书合成其自传：记载行为之书，记载言论之书，记载艺术之书，欲理解其中一部必以其他两部为基础，但尤以艺术之书最值得信赖。”这句话稍作引申即可言明：艺术之书以其特有的鲜活和敏锐，体贴并映射着一个时代和民族的思想文化状态。

摘要：许祖良著《中国绘画思想史》清晰表达了中国绘画思想史的基本概念与特殊性存在。全著以十一章的规模,理顺了各朝代绘画与时代思想之间的关系。由于认识与解决问题注重客观性,故能做到前人研究不足的纠正之,前人忽略的提出之,并以这样的学术性理解为基础途径,全著实现了"绘画作品是文化思想的视觉表达"的中心思想之传递。

摘要：四、文体对话与思想草稿

摘要："85新潮美术"既是一场视觉革命,又是一场庞杂的思想史运动,它也同时承载着这一过程中所有的矛盾、悖论和冲突。它既表现出对中国历史和社会实践的陌生,又往往陷入目的论和决定论的陷阱;它中止了对艺术的单一的、工具论性质的思维习惯,同时又由于缺乏与本土历史和实践的深刻联系,无法真正面对和应答诸如艺术与资本、中国本土艺术与西方中心主义的艺术霸权这类更为复杂情境中的问题。不过,这一历史仍具有深刻的文化意义,它不仅在抵制消费主义时代各种低俗现象时具有价值,同时,在这段现代主义艺术运动中展开的各种思想讨论和反思也为其后艺术界各种课题的展开做出了有益的理论铺垫。

摘要：清初,傅山倡导“四宁四毋”开启了清代碑学的启蒙。清代碑学的出现不是必然的,它是由思想史的演变构成的,是一种断裂式的书法变迁。与此同时,碑学的出现又激发了这一时期绘画风格的重大创新与变革。碑派书法倡导的质朴、古拙的艺术精神与雄强、浑穆的审美理念,矫正了帖学影响下绘画纤弱、柔媚的画风,使绘画的面貌焕然一新。赵之谦、吴昌硕等为代表的金石画派,以融合了碑学书法的雄厚拙朴笔意入画,为绘画注入了“金石之气”。在清末民初西方绘画激烈地冲击中国传统绘画领域时,他们以“金石入画”的变革,加上自身传统文化的深厚积淀,突破了中国传统绘画单一的审美模式,将传统中国画推到一个崭新的境界,开启了近代中国画全新的局面。

摘要：自1913年王国维的《宋元戏曲考》问世以来，戏曲史著作已难以尽数，不但有多种戏曲通史、断代史、分体史（南戏史、杂剧史、传奇史）、剧种史，还有剧场史、演剧史、戏班史、文学史以及关注某一地域的戏曲史等等，戏曲理论史与戏曲批评史著作也并不少见。最近读到李世英先生主编的《中国戏曲艺术思想史》（人民文学出版社2015年版），令人耳目一新，此著完全不同于习见的戏曲史著作。

摘要：20世纪三四十年代的进步电影集乐观主义之大成。乐观主义的向善论、救世主义、道德价值一元论以及试图设计一个确定的理想而以之解决所有问题的思想路径,体现出典型的乌托邦特征。乐观主义进步论在整个20世纪中国的兴盛印刻着西潮、中国文化传统及思想史的丰富面向,它不仅有着西方科学主义进步论的认识论背景,更是中国哲学—文化的性善论传统深刻孕育的产物。