摘要：“文之思也，其神远矣。”《文心雕龙·神思》开篇就道出此语，表明该篇旨在探讨作文的思维活动，也表明作者充分认识到作文思维活动的无穷奥妙。正因如此，刘勰极其重视“神思”的重要作用，视之为“驭文之首术，谋篇之大端”Ⅲ。也许是《神思》篇的内涵也同样奥妙无穷的缘故，多年以来，学者们对《神思》篇的探讨多有不同见解，或以“神思”为“艺术思维”，或以为是“艺术构思”，或以为是“艺术想象”，等等。尽管观点各不相同，但研究的角度基本相同，即都是从文学创作的角度来阐述问题的。笔者以为，这些研究成果从不同的方面阐发了“神思”的深刻内涵，富有学术价值。不过，假如我们根据心理学原理从不同的视角来探讨，可能还会发现《神思》篇更为深广的内涵。

摘要：服装设计是运用非常直观的思维活动进行构思表现的过程，与其他学科的学生相比．服装设计与工程专业的学生有其认知的特殊性．其感性思维与形象较为敏锐，注重主观感受和视觉表现．而逻辑思维能力相对薄弱，在课程学习中，表现为对直观的设计训练比较乐于接受。而对于理论性较强的课程兴趣不足。针对学生的兴趣点和接受能力，依据创意服装设计的定位及特点，此次教学研究重点放在主题训练方案的设计上，让主题训练在直观的过程中解决问题．从而完成创意服装设计的教学目标。

摘要：“抽象”,是思维活动的一种特性,指从具体事物中抽取出来的相对独立的各个方面、属性、关系等.在绘画上,“抽象”是指从自然界抽取出美的、适意于自己心语的、非客观的东西的过程.抽象美即是指抽掉了写实艺术中物象摹拟或简化和变形了的物象摹拟.抽象美的艺术形式是同具象(具体或写实)美的形式相对而言的.抽象美要求表现的是一种内在激情的毫无阻碍和做作的外泄.“内在激情”又是受真实外在物的挑击与画家心弦的共振同韵而奔发的.而客体实在仅是抽象美内容的载体,它不是抽象美内容的本质.也即画面形象的符号内容是次要属实,主要的是借有限的画语符号传递、渲泄画家的真情实感和心语.这近似于中国文人画的重“神似”轻“形似”的主张.

摘要：把《文心雕龙》中的“神思”看成“想象”和“构思”的观点,是我国古典文论研究中最为普遍和最为流行的观点,而把想象或构思作为艺术思维的全部内容,又是缺乏系统性和科学性的对“神思”问题的简单化认定。我们认为,以现代文艺理论的方法解读古典文艺理论著作,消除古文论是古文论、现代文论是现代文论的“绝缘”现象,无疑是一种更有意义的努力。

摘要：论文有多种.学术论文是用来表述科学研究成果的一种文体.尽管不同专业不同层次的学术论文会有其不同的要求.但要撰写学术论文,首先就必须学会运思.一、学术论文的写作过程其实是一个运思的过程同写作其它文章一样,撰写学术论文也面临“写什么”和“怎样写”的问题.要回答这两个问题,就必须在运思上找答案.运思,简单地说,就是运用心思,就是以交流为目的思索.它是一种定向的创造性思维活动,是升华认识、疏通思路、理清材料、设计文章蓝图的心理操作过程.诚然,所有文章的写作都需要作者运用心思,然而,学术论文的写作尤其需要作者殚尽竭虑、注重运思的艺术.

摘要：画画是要靠感觉的。但是到底什么叫感觉?画画中的“感觉”是从哪里来的?搞清楚这些问题，对我们更好地进行绘画写生和美术创作，都是很有益的。

摘要：文艺想象在创作中的重要作用,是审美心理的最重要特征,是创作者与接受者感情交融的中介,是沟通感性因素和理解因素的桥梁。

摘要：创造性思维是打破、超越事物固有的、常规的秩序,没有固定模式的开放性思维活动。新颖、求异、灵活和独特是创造性思维的主要特征。招贴设计中,它决定着方案的产生和完善,以及取得的效果。也就是说,是否有创造性思维,关乎招贴设计的成败。招贴构思从主题的起点发散到终点的回归,这个过程是逆转而又相辅相成的,它始终贯穿于创意思维的整个过程当中。

摘要：任务型教学要使课堂具有创造性的思维活动,使学生的素质得到全面发展,所以对教学进行设计时考虑出语言学习者充分领悟语言真实性和实用性的方案尤为重要。

摘要：课堂提问是一项重要的教学手段，它运用于整个教学活动过程中，是联系教师、学生与教材三者的纽带。有价值的提问，能引导学生探索，帮助学生寻求掌握知识的步骤、方法，激发学生思维活动的开展，以实现课堂的教学目标。传统的课堂提问，教师会尝试从提问时机、提问内容、问题难度等方面进行探索。然而现在的学生不喜欢平平淡淡，不喜欢老调重弹，因而“枯燥”的政治课堂更需要另类的提问。