摘要：在数字技术的持续作用下,无论是摄影与电脑的合作,还是纯粹的电脑制作,科幻电影的生产都开始日益显现出去物质性的后工业美学特征。这种去物质性解构了百余年来支撑电影生产的物质化基础,在具体生产上也为科幻电影关于生命技术与性别身份的聚焦提供了影像支持。无论是关于生命技术还是性别身份的探讨,科幻电影都对未来人类是否能够继续维持自身的中心地位提出了质疑与批判。而不同学科的交叉、互渗、互推与整合,为科幻电影持久的思考提供了坚定的理论基础。

摘要：康奈尔厨房是20世纪50年代康奈尔大学经济学家格伦·拜尔领衔的一支跨学科团队主持的设计研发项目,项目团队基于家政学传统与现代设计思想传统,结合科学管理原理、人体工程学及消费者社会心理研究的研究工具,力求设计出一套易生产、易使用、易销售的整体厨房产品。本文以康奈尔厨房的设计研发过程为研究对象,从生产合理性、使用合理性和销售合理性三个层面分析了康奈尔厨房项目的思想渊源、项目脉络与研发重点,并将厨房研发过程视为一个文化文本,分析了其中技术理性与性别政治复杂交织的作用关系。

摘要：20世纪的台湾地区女性剧场,勇敢面对“女性身体”,跨越“后殖民主义”“父权制”的迷思,以“身体”来刻画角色的“精神世界”,在反抗父权制、挑战性禁忌的边缘多方试探,探索剧场的种种可能性,产生了一定的社会影响力。但从女性解放的层面上来说,女性剧场辐射范围不够深广,发出的声音也比较微弱,从剧场革命到社会革命,促进女性彻底解放的路,仍任重而道远。

摘要：社会解放的前提就是身体及其激情脱离心理和社会的控制而得到解放。对女性来说,女性的解放最终要落到对女性的精神和思想进行解放的层面,但这无疑是一个比男性的解放更加艰巨、更加漫长的过程。在精神分析学家让·雅克·拉康看来,身体用符号来表达自己,结果又发现符号背叛了自己。

摘要：在哈金及其小说的研究中,其＂新移民作家＂与＂流散作家＂身份常常作为问题的焦点充当解释哈金研究中其他问题的＂元问题＂。作为文学现象,作家主体身份的复杂形式也将是作品夹带的基本特征,作品与作家存在着历史、时代与哲学理念的共融性,互相依存地保留着艺术创作层面的共同指向,存在一种自然的、自发的艺术生产与被生产关系。

摘要：列斐伏尔指出,空间生产本质上是一种政治行为,社会空间既是行为的领域,也是行为的基础。在城市公共空间逐步生产的过程中,对现代城市这一陌生场域认知的探索始于对其女性化的开始。身体作为商品,由来已久。早期类型电影的蓬勃发展与明星制造同步,尤其是对女明星神话建构的思考可以延伸到社会秩序和性别关系的变化。明星光环效应带来资本价值,电影公司将明星当做品牌来制造、维护、推销,在父权制所辖制的影像之中既可窥见性别政治的角力,又呈现出现代化空间生产所伴随的种种痼疾,但是女性视点已透过裂缝在父权之上叠印新的映像。

摘要：西方女性主义叙事学在长期的批评实践中 ,从不同角度切入作品 ,积累了较为丰富的文本分析方法。本文旨在评介女性主义叙事学的“话语”研究方法。首先将廓清叙述结构与文体风格之间的关系 ,然后从“叙述模式”、“叙述视角”和“自由间接引语”这三方面入手 ,以结构主义批评和女性主义批评为参照 ,考察女性主义叙事学“话语”研究的本质特征 ,指出其长处和局限性 ,并清理有关理论上的偏误和混乱。“话语”层面在国内的外国文学与中国文学研究中是较易被忽略的一个层面 ,希望本文的探讨能为国内的文学研究提供某种有益的借鉴。

摘要：葛兰是香港战后最重要的女明星之一,本文梳理葛兰明星地位的形成,结合战后香港歌唱/歌舞片的发展,重点分析葛兰的银幕形象及其在公共话语中的形象,并从性别政治的角度切入,以葛兰饰演的无性的、诱惑性的及中产阶级的女性角色为例,探讨不同意识形态对其明星形象的塑造,力图勾勒出战后香港电影文化的发展轨迹。

摘要：文章通过对杰克.伦敦长篇小说《海浪》中唯一女性人物的分析,揭示作家的人物设计意图在写作过程、故事发展中逐渐被自己修正改变,最终将一个希望歌颂的"新女性"形象送进了传统社会角色的老套中。文章将小说置入女权主义运动第一次浪潮的历史语境中,讨论这种意图与结果的不一致性所反映的当时知识分子对妇女解放运动的矛盾心态。

摘要：中国早期电影的发展始终伴随着更为复杂的多重话语纠缠。在现代性和民族性这两个观念领域的矛盾最为激烈。本文就是从现代性和民族性的角度审视无声电影对女性身体的征用策略。爱情片尤其重视作为性别差异的身体表征和内涵建构,1928年的《情海重吻》恰恰是在这个转折期诞生的爱情片。中国无声电影后期的《情海重吻》以"新式家庭"的重建为叙述主题,提供了现代性话语在文化资源借用的复杂性,由此构筑了这个时期一个非常独特的文本。