摘要：两年一度的“上海艺术节”为歌剧艺术提供了展示其魅力的舞台,但拿什么样的作品才能体现上海歌剧现有的总体水平,这需要进行审慎的选择。同时,对于歌剧舞剧院的领导班子来说,在选择剧目的过程中,还必须解决多年来歌剧事业一直面临的最棘手的投入巨大的问题。在最初的筹备阶段中,剧院得到了爱好歌剧的企业家的大力支持。经过一个时期的反复酝酿与再三斟酌,终于选定上演由法国著名作曲家古诺作曲的莎士比亚著名悲剧《罗密欧与朱丽叶》。

摘要：不知从什么时候起，一些有作为、有理想的文学艺术家，对单纯的悲剧和单纯的喜剧开始不满足了，探索起悲剧里的喜剧因素，喜剧中的悲剧色彩，为自己开拓了一个无限生动的创作领域和驰骋才能的广阔天地。艺术家们在短短的时间里，相继打开了新的审美空间，体现了人类社会的...

摘要：一般来说,喜剧与悲剧虽同属于美学范畴,但历来都把它们分别对待,分门别类自成一体,很少有相提并论,纳入同一话题中去论证与评说,好似两者各走各的路,有它们自己的一套规律。这个问题自古以来似乎早已约定成俗,很少有相互沟通,交融吻合的余地。特别在古希腊时期,亚里斯多德给悲剧与喜剧划定了严密的界线以后,两者的分野已成定律,

摘要：“三十而立,四十而不惑。”对于赵耀民来说,他的第一部大型喜剧《天才与疯子》于1986年在上海、江苏等地连演100场,引起意想不到的轰动,并获得第三届上海青年文学奖的时候,正好三十岁。作为一名剧作家,他确实以自己的实力和才华“立”在了当代中国的剧坛之上。那时的赵耀民可谓年少气盛,敢于挑战社会与人生,借了剧中主人公之口发出了“我是谁?我在哪里?我要干什么?”的一连串诘问。

摘要：1995年广东国际艺术节在广州举行,我参加了由陈中秋同志主持的评奖工作。中秋同志是广东省文化厅副厅长、一位很有影响的剧作家,但没有半点矜持,没有一丝官气,坦率风趣,大家合作得十分愉快。当时我想,在与人共事中能够给对方一种轻松的感觉,是理解人的表现,需要有丰富的生...

摘要：喜剧欣赏的极致境界,或曰喜剧心理学的最终目的,是喜剧人生观的型铸.真正能领略喜剧艺术三昧的,真正能体味生活中的喜剧情趣的,唯有那些在心胸中装填着喜剧人生观的人.可以说,任何人都有笑的生理—心理本能,都可以被那些调侃打闹的把戏所逗乐,但只有真正进入了喜剧人生观的境界,才有机缘进入喜剧审美的圣洁殿堂.

摘要：中国现代文学人物画廊中有两个表面对立却相互补充的艺术形象,在五四时代的中国社会产生了极大反响。从一个时代文学的联系性与整体性来说,这样就形成了两个对峙而互补的艺术形象,合起来审视,恰好构成相反相成的艺术统一体,同时反映着社会生活中人性的两面,从而加深我们对人由表及里的更深认识。

摘要：戏剧与叙事文学有所不同,比如小说家笔下的人物,是一定要通过语言来交代其外貌模样的,而戏剧则用不着,角色往台前一站,外貌、形体、服饰甚至气质立即呈现在观赏者面前。戏剧也省略了背景和环境的交代,舞台上的布景、灯光可以很直接地把这些展示出来。叙事文学的载体是文字,而戏剧是把人物的行动按照实际发生时的样子,具体、生动、直接地演示出来,并且能多方面地展示角色的行动和情感状态。