摘要：抗争与超越：悲剧意义的形而上生成周可悲剧，一种悲沉壮烈、博大精深而又令人铭心刻骨的生命艺术！人类生命的悲壮激越、真诚执著，永恒奋争，都无不昂扬叠现在它飘绵跌宕的怀抱中。所以，尼采称之为所有艺术中“最高贵的艺术”，视之为“浓缩了世界图景的神话”，在这位...

摘要：崭新的悲剧意义——论《纪念爱米丽的一朵玫瑰花》的并置对照技巧兰萍一福克纳是集传统现实主义和现代派表现手法为一身的现代作家。他在小说形式和技巧上的探索与创新，使他获得了可以与乔伊斯齐名的艺术成就。他成功地运用意识流、内心独白、多元视角、时序颠倒、并置对...

摘要：自彩色电影诞生以来,色彩成为电影的另一种视觉语言,色彩叙事作为艺术表现的重要突破□,不仅展现了故事发生的背景、渲染了剧情的氛围,还表达了人物的内心活动,色彩叙事是影片《大佛普拉斯》视听语言的特色,它通过色彩叙事这一艺术手法,深入挖掘了台湾底层人民的生活及其悲剧意义。

摘要：肖洛霍夫是前苏联文学史上享有广泛国际盛誉的作家。据八十年代初的资料统计,他的作品被翻译成88种语言,印数近亿册。1965年以他“在描写俄国人民生活各历史阶段的顿河史诗中所表现的艺术力量和正直的品格”获诺贝尔文学奖。他创作中体现的巨大艺术感染力,拨动着世界读者的心弦。《静静的顿河》是肖洛霍夫创作的最高成就。《静静的顿河》背景宏阔,笔势汪洋,同时运笔细腻、精雕细刻各种场景,既整体地展示了俄苏历史上第一次世界大战、二月革命、十月革命、国内战争等重大事件,又细致地描绘了人物心灵纤维的颤动,从宏观到微观,交织成多姿多彩的艺术画卷。有真实的历史记录,有想象的绚烂画面;有战场上残酷的砍杀,有树荫里缠绵的恋情;有变幻不定的政治风云,有悠然平和的田间劳动;有绮丽宁静的风光,有躁动不安的灵魂;有生离死别的痛苦,有实现愿望的欢欣;有淳厚朴实的乡土风情,有急风骤雨的社会斗争……内容丰富多彩,难以——数尽。其中最令人感奋,激动着读者心灵的是主人公葛利高里,他的坎坷经历和悲剧命运,使人仰天长叹;他的高尚人格和美好情操,让人敬慕赞叹;他的内在矛盾和精神迷惘引人惋惜哀叹。

摘要：《雷雨》是曹昌先生蜚声文坛的第一部杰出的现实主义悲剧。它以深刻、犀利的现实主义笔触在错综纠葛的矛盾冲突中塑造出众多性格复杂而又个性鲜明的艺术典型。繁漪是他在广泛吸取希腊悲剧较为进步的命运观和表现妇女卓越艺术精华的基础上，精心刻画的最成功、最有魄力、最动人的悲剧形象之一，也是他笔下第一个不相信命运的烈性女子。她身上那种不同凡俗、使人惊叹的坚强、反抗、破坏、做岸、果决的“雷雨”性格，蕴含是丰富的，给人的启迪是深刻的，震撼是巨大的。繁调是个思想里渗透着要求个性解放的、具有“雷雨”般性格的“五四”以后的资产阶级女性。她聪明、美丽、热情、开朗、追求自由，撞憬爱情。十八年前，周朴园把她骗进了周公馆，周家庸俗单调的生活，周朴园的封建家长制的统治与她所向往的个性解放是完全对立的。周朴园虽是她的丈夫，但却极端的专横、冷酷，粗暴地剥夺了繁调的幸福和爱情，他对妻子的所谓“关心’、“爱护”实际上是他自己意志的贯彻，是他封建家长制的独特表现。在他心目中，妻儿只是附属于他的没有独立人格的傀儡，自己才是至高无上的统治者。环境的窒息、社会的压制、感情的绝望，渐渐把繁调磨成了“石头样的死人”。她像一朵美丽的奇葩，在沙漠一般的周公馆里干枯；又像...

摘要：有意味的色彩──从色彩形式上认识《红楼梦》的艺术价值王溪勇英国著名的艺术批评家克莱夫·贝尔在《艺术》一书中指出艺术是“有意味的形式”。他认为，“在每件作品中，激起我们审美情感的是以一种独特方式组合起来的线条和色彩，以及某些形式及其相互关系。”①艺术作...

摘要：有别于传统戏曲的以唱、念、作、打为基本表现方式,以对话为中心表现方式的“话剧”(Drama),在中国,最初是一种全新的、外来的演剧形式。不论是以胡适的《终生大事》为现代话剧创作的滥觞,还是把这一荣誉归于张彭春的《新村正》,都可知话剧创作的历史并不长。但这段不长的历史里,却包含有不少重要的事实。其中之一,本文认为。

摘要：还一个公正给克洛德刘向宏《巴黎圣母院》这部浪漫主义文学巨著，为我们塑造了许多具有永久魅力的艺术典型．其中的克洛德·孚洛诺一直被当作罪恶淫邪的封建宗教恶势力的代表出现在文学评论中，他作为爱斯梅拉达的陪衬，揭示作品“善良的无辜者在专制制度下遭到摧残和迫害...

摘要：嘎德是拉萨人，他出现在我们面前时已经是一个非常成熟的艺术家了，他说：“严格说来，我们抽象于具象的更敦群培本人，人生如果说是旋转着上升充满了哥特式的美感，但像更敦群培先生那样充满悲剧意义的人生际遇落在谁的头上，都是不能承受的，更何况他临终的那声叹息：‘我恨拉萨’。”所以更敦群培的生命外延的丰富性，对他的不停的解读，都使得我们在一个无意的音节里也同样被想象和外延。只能感激这样一个激情的人，

摘要：《剧说》引用了汉、唐以来至清初近200种来著和专著中关于戏曲的资料，并加以分析评价。是书主要探讨了戏曲源流、角色起源、剧目取材的本事，载录了剧坛掌故与作家、波良的轶事，品评了北曲和南曲的风格、词采，较系统地阐述了焦循的戏剧理论观念。在戏曲流派观点上，焦循崇尚“宾白词曲，俱权当抒”，和舞台艺术特征相统一的“本色”论；在审美价值取向上，要求遵循戏曲文学创作规律，将历史真实与艺术真实有机结合，着意探究戏剧题材选择、结局处理和悲剧意义；在戏剧演出的社会效果上，重视演员的演技水平和广大观众鉴赏过程中的移情作用。焦循的曲论同他的诗论、文论相比，较多创造性，因而也具有更高的价值。