摘要：从古希腊到近代哲学的代表人物叔本华,再到尼采,悲剧艺术一直是艺术家与哲学家讨论的焦点,本文结合具体的悲剧艺术杰作,对其美学意涵进行浅析,试阐明悲剧艺术的审美价值与现实意义。

摘要：《兄弟》是余华沉寂十年后的第一部作品,其中人物众多,这些人物有不同的性格特征、不同的生活环境和不同的人生历程,但大多以悲剧结尾。文章分析余华悲剧艺术在作品中的体现,有利于读者正视苦难和悲剧,避免被现实中的苦难所打倒。

摘要：陆游沈园题壁词《钗头凤》是真实发生的历史事实,在客观上具有强烈的反封建意义。《钗头凤》是刻骨铭心的爱情悲剧,体现了悲剧艺术的崇高美。

摘要：深邃的悲剧意识铸就了曹禺悲剧艺术的独特性和丰富性 ,这种独特性和丰富性同样表现在曹禺悲剧文本的艺术范式与美学风格上。曹禺“人样生活”理想追求使其确立了文化批判和社会批判两种主视角 ,其悲剧艺术发展表现为 :从内在冲突向外在冲突转化 ,从“高调悲剧”走向“低调悲剧” ,从悲剧向喜剧偏移 ;从灵魂的戏剧走向生活的戏剧 。

摘要：悲剧家欧里庇得斯在古希腊就被视为"新诗人"。悲剧经欧里庇得斯之手呈现出鲜明的现代特征。欧里庇得斯一系列具有创造性的艺术手法,预示了古希腊悲剧的现代转向。他不仅在创作手法上与传统悲剧诗人旨趣相异,思想上还表现出鲜明的现代性特征。他把大量说理和论辩融入悲剧,以一种独特的悲剧形式开启了文学的启蒙思想。本文通过反观古希腊悲剧由欧里庇得斯开启的古希腊文艺鲜明的现代转向及其后果,以期对现代如何创作好的文艺作品形塑公民品质的问题有所启发。

摘要：元代关汉卿的公案剧《包待制三勘蝴蝶梦》是一部现实主义悲剧,它深刻地反映了元代社会法治的腐败和社会现实的黑暗。这部杂剧以王母一家的悲剧命运走向为主线,演绎了母子之间的亲情与兄弟之间的孝悌之义,宣扬了儒家的礼教文化。该剧也充分表现了元代社会,乃至整个封建社会广泛存在的法、礼、情的深刻矛盾冲突,以及“有法不依”“礼在法上”“情止乎礼”的普遍现象。关汉卿通过“梦境”的设置,为悲剧冲突找到了超越与弥合的转机,最终给普通人以生的希望,展示了高超的悲剧创作艺术。

摘要：本文从人与文化、人与历史、人与自身三方面对曹禺的悲剧艺术进行考察。文章认为,曹禺的悲剧艺术提出了“人样地生活”这一最高的理想。在理想与现实的冲突中,曹禺力图达到人对文化理性与历史理性的超越:在人与文化的关系中谱写生命之诗;在人与历史的关系中谱写道德之诗。但是这种人生终极的追求在现实中常常落空,从而导致了曹禺悲剧艺术的产生。

摘要：悲剧艺术研究，并非新鲜的理论课题，但悲剧的艺术魅力却始终吸引着探究奥秘的严肃学者们。随着时代的变迁，“悲剧”研究也走入了更加深入和精细的路途，在这个相对艰难而冷寂的研究领域，尹鸿博士所著的《悲剧意识与悲剧艺术》（安徽教育出版社1992年版）堪称独具特色的一本专著。

摘要：一、悲剧远在人类文明史的早期就产生了,自从古希腊三大悲剧家创作出《被缚的普罗米修斯》、《俄底浦斯王》和《美狄亚》等经典作品以来,悲剧艺术历经两千年之久常盛不衰,杰出的悲剧作家不断涌现。

摘要：卡夫卡全部艺术的悲剧性,在于揭示某种荒诞的力量对人的嘲弄和毁灭。十九世纪末二十世纪初,随着资本主义的发展,宗教信仰日渐衰退,让位于对人自身现实处境的思考;人道主义梦想的破灭、失业、战争等社会问题象瘟疫似地蔓延开来,强烈地冲击着人们的思想。资本主义象一架庞大的机器,日益暴露出它残酷的奴役性,构成了那种被称为“荒诞”的对人的统治力量。卡夫卡和他同时代的许多作家,都以各自不同的艺术形象描绘了这种梦魇式的荒诞,“