摘要：周星驰是华语影坛的标志性人物,被誉为中国的查理·卓别林。他执导、主演的喜剧作品不仅拥有较高的商业价值,同时彰显出独特的无厘头式艺术风格特色。文章从主题思想、艺术语言两个方面,对周星驰的喜剧作品进行研究,以期为喜剧电影创作提供一些参考。

摘要：官场是“铁打的营盘流水的兵”，2000年过去了，官人换了一茬又一茬，但官场依然健在。古代官员离任，曾上演了一幕幕五花八门的悲喜剧，有的依依不舍、哭声震天，有的鞭炮欢送、欢呼雀跃，还有诅咒谩骂，送贪官石碑，简直什么趣事都有，且很有创意，值得玩味。

摘要：电影由活动照相术和幻灯放映术结合发展而产生，是一门视觉和听觉的现代艺术，也是一门可以容纳悲喜剧与文学戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的现代科技与艺术的综合体。其发展一方面体现了艺术性，另一方面又极大的依赖技术的支持。所以说电影的发展与技术的发展是交互进行的。电影有三次大变革，即从无声到有声；从黑白到彩色；以及“数字化技术”的运用。

摘要：迪伦马特吸收了西方现代主义美学思潮中的许多特点,熔铸成自己独特的戏剧艺术与戏剧美学。创作上他拒绝从现成的理论原则出发,强调“瞬间直觉”;他痴迷于怪诞风格,喜欢“即兴奇想”;他推崇悖谬思维,并使之成为他的艺术秘诀;他将悲情隐于笑闹之中,以其构成“含泪的笑”的、黑色幽默式的悲喜剧艺术。他的戏剧既具艺术性,又具哲理性;既具现代性,又具大众性。

摘要：藏戏作为中国戏曲中一种比较独特的民族戏曲剧种，它与世界三大古老戏剧之一的我国戏曲有着许多共性；同时，与世界三大古老戏剧的另两种——希腊悲喜剧、印度梵剧也有一定的相似之处。而它的个性和殊胜特色，与三者比较起来都是异常突出的。将藏戏与这三者进行比较研究，从中看出异同，特别是看出其艺术优势和特色，对于藏戏在现代的传承、创新和发展，无疑是有意义的。

摘要：审视一部剧作是不是悲剧,要从悲剧精神和悲剧性人物、主题、情节、冲突、艺术风格与结局进行全面分析。中国戏曲是平民性、娱乐性很强的艺术,长期在“礼乐”文化影响下,形成悲喜交集的“中和”的审美趣味和“大团圆”情结,悲喜剧多而悲剧少。在创作实践和概念上,虽有悲剧和喜剧的区别,但并不严格、明晰,缺少悲剧的理论研究。

摘要：京剧艺术博大精深。“博大”说的是:生、旦、净、丑都有主戏。文戏、武戏、功夫戏,悲剧,喜剧,悲喜剧。在喜剧中有一种独具艺术魅力的宝贵遗产,这就是“玩笑戏”。什么是玩笑戏?如今舞台上少见,教学剧目中没有,工具书中也很少提及。我认为玩笑戏就是开着玩笑塑造人物、开着玩笑叙述故事。玩笑戏,应该是娱乐性的。玩笑戏演好了,也能产生深刻的嘲讽、寓意出深刻的内涵。是前辈艺人留下的宝贵遗产,也是百花园中一束灿烂的鲜花。玩笑戏的创作和演出独具一格,其特点是人物、剧情跳进跳出,滑稽、幽默、夸张,多以丑角为中心,自然就成了丑角戏的重要组成部分。如今振兴京剧成绩巨大,各个行当出人出戏,但是发展不平衡。当前丑角戏是最落后的一环,玩笑戏又是最萎缩、最不景气的,多年不演不传,已经到了即将消亡的最危险时刻。

摘要：探讨了美国南方作家麦卡勒斯文学创作中独有的哥特艺术风格和她对于哥特传统的创新发展,认为,她阐述了一个独特的哥特主题——精神隔绝,描绘了各种怪诞的爱以及运用了悲喜剧写作手法。归纳了麦卡勒斯对于哥特传统的继承:对阴郁沉闷环境的描绘,对暴力和死亡情节的叙述,对畸形人物的刻画。

摘要：《孔乙己》是鲁迅现代小说艺术最高成就的代表作,具有其独特的艺术美。以现实主义写作手法,成功地塑造了一个穷酸、迂腐而又淳朴、善良的封建社会旧知识分子的悲剧形象。文中一连串的笑声,使孔乙己的命运更笼上一层令人窒息的悲凉意味,这正体现了以喜剧写悲剧的写作手法。作者对主人公孔乙己形象的刻画形神兼备,将其穷酸、迂腐的性格特点生动地展现在读者面前,文章结构的安排更是独具匠心,作者截取主人公在酒店喝酒的生活片断,用小伙计的陈述,写尽了孔乙己一生的悲惨、悲凉。同时,文章的语言精练、准确。可以说《孔乙己》不愧为现代文学史上的一篇杰作。

摘要：人生在世,不知要经过多少进进出出。父母交合,我们一进一出呱呱坠地,来到人世。进学校学生,出学校学成。进单位工作,出单位退休。进围城叫结婚+责任,出围城叫离婚+自由。入世看红尘,出世念佛陀。人有病,天知否?住院出院何尝不是人间考验心魄、聚焦情感、悟世百态的重头悲喜剧呢!