摘要：司空曙是唐代著名的"大历十才子"之一,其诗歌感情真挚、情思动人,艺术造诣也有独到之处。司空曙的羁旅诗虽不多却颇有特色,诗人常以其敏感的诗心直接把握时代的心理节奏和情绪特点,常通过独特的审美视角和艺术表现凸显诗人复杂深微的心态,表达对历史社会的感慨和对现实人生的领悟。通过对司空曙羁旅诗思想内容的大致解读,把握其情感指向;通过对羁旅诗常用表现手法的归类,了解其诗歌的艺术特色。以羁旅诗研究为基点,不但可以弄清其本身的特征,还可进一步认识司空曙诗的审美价值和诗史影响。

摘要：悼祭文学,本质上是个体在既定文化模式支配下,对特定角色进行人伦关怀的情感艺术表现。在传统中国以男性为中心的社会里,妓与姬,进入到文人笔下的悼祭文学主题中,具有独特的人性魅力和反文化意蕴,也形成了艺术表达的某些惯常套路,值得加以探讨。 妓因其文化素养较高、视野较为开阔而多成为文人的红粉知己,自不待说;姬,妾也,一者他们中部分人即来自平康北里;二者其有的即是主人的歌姬;三者她们不具备正妻名分,相对说更缺少主宰自身命运的权利和能力。古语云“妻不如妾,妾不如妓,……”

摘要：达尔的《女巫》呈现出独特的恐怖美学特征,作者十分擅长借助现实与幻想相融合、心理描写、细节描写、加快节奏等多种艺术手段营造恐怖感,恐怖的制造给小读者带来了别样的快乐和勇气。《女巫》揭示了成人世界与儿童世界彼此间格格不入的关系,表现了对爱的永恒追求以及儿童对爱与被爱的渴望。

摘要：在以男性为中心的中国传统社会里，妓与姬进入到文人笔下的悼祭文学主题中，是古代文人对妓姬角色进行人伦关怀的艺术表现。伤悼这类对象有着较为特殊的情感指向和文化蕴涵。较之悼亡妻、亡友之作，悼妓姬文学特定的情感取向极为鲜明。在伦理文化观念和诗学正统思想挤压下，古代悼妓姬文学以其主题人伦角色关怀所蕴藏的独特生命激情，一定程度上冲破礼教“发乎情止乎礼义”的规约和雍容典雅之饰，真切地展露了古代文人隐秘的内心世界，具有较高的人性价值、审美效应和认识意义。

摘要：“风人之致”指诗人具有温柔敦厚的内在情感及意在言外表达方式的审美旨趣。它包括三个逻辑层面:由作者身份而及的诗歌体貌、内在情感指向上的求中精神和意在言外的表达方式。彼此之间既有差异又有关联。“风人”身份或有不同,而表达情致则相对一致,即内在情感指向上体现出求中精神。诗人内在情感既应自然而发,也应自然而止,体现出对现实的关注和对他者的关怀,具体表现为乐而不淫、哀而不伤、怨而不怒等平和温厚的情感形态。与这种委婉的情感形态相适应的是意在言外的表达方式,此即托物兴寄。《毛诗序》初步从理论上把《国风》语言表达方式归纳为意在言外,将比兴当作重要表达方法,后世论者又多有补充论述,角度不同而各有深切体味,不仅使意在言外表达方式的内容明晰化,也使表达象外无穷之意成为后世诗歌的审美准则。

摘要：藏传佛教法舞呈现出兼具佛教文化内涵与藏蒙民族特色的审美表达:借助音乐、服饰、动作艺术化再现宗教奥义;具有明确的宗教情感指向,是内在意识与外在动作的极致融合;传承佛教文化和民族文化美学思想,追求平衡与稳定的艺术美感。

摘要：近二十年来，农民工成为现实主义创作关注的热点，基于我个人的情感选择，我的水彩创作也围绕农民工题材展开。生活阅历、情感指向及艺术观念都会影响到农民工题材的表现，在写实水彩中如何以情感与意蕴提升写实的品格，近几年我通过创作《工地晨曲》系列作品做了一点点个人的探索。

摘要：由国防大学军事文化学院创作的大型原创话剧《历史的天空》,于2019年5月20日在上海戏剧学院实验剧院进行了首次展演,不仅赢得了业内的普遍赞誉,而且也获取了极佳的市场口碑。作为近年来本土原创军旅题材话剧的扛鼎之作,剧作《历史的天空》以获得"茅盾文学奖"的同名小说为参照蓝本,通过话剧艺术的表达样式进行媒介转换,复现与重构了原文本中涉及民族战争、个人成长、集体展望等多个面向的情节设置与情感指向,借助差异性、多样化的场面调度与叙事推进。

摘要：张艺谋的新片《山植树之恋》是一部在现有商业体制下最成功的“文艺片”之一。它的历史叙事与另一种同样钟情于当代史的文艺片相比，有了不小的“突破”。近年来，以当代史为背景的“灰调子”文艺片数量不少，其对历史的态度都有相对统一的想象和判断，情感指向十分明确。如《孔雀》、《青红》、《看上去很美》、《二十四城记》、《团圆》等，主题基本上属于“新伤痕文艺”的范畴。

摘要：语言,是艺术的生命。艺术,通过语言得以实现。 戏剧语言,是戏剧的支柱和躯干,是传递创作者思想感情和创作意图的重要工具和桥梁。但,作为戏剧中一个种类的哑剧,和它的创造者,却别出心裁,偏偏拆除了这直抵观众心灵的桥梁,真是令人大惑不解。是演员,却令其禁声,不准说话。这于演员,于观众,岂不有些残酷?生活中,人们该说时不说。