摘要：中国人的身上有不少毛病,思维方式和情感方式中有沉重的“小农意识”沉积物,这是事实。有一些专攻现代哲学、尖端科学、文艺比较学的人,或是在国内施展不开才干而跑到外国间码头的人,提起“中国人”来往往表示一点瞧不起,这也只能随人家的便。 唯独有一种人不能瞧不起中国人,那就是“两眼望天、两眼望洋”,发誓“超越中国人”的人,他要干的事业保准没戏,什么前途也没有。

摘要：一、文化与翻译“文化”是一个外延十分宽、涵盖面十分广的概念。广义来说,它指人类社会历史实践过程中所创造的物质财富和精神财富的总和(见《辞海》,1979年版有关词条),这里牵涉到知识、信仰、艺术、文学、道德、伦理、风俗、法律、生活方式、行动方式、情感方式、价值取向、思维方式等等;一句话:文化包括了人类各种外显的和内隐的行为模式的总体,或可以说是“物器、风俗、制度、心理四个层次的总称”

摘要：内容与形式在美学范畴中是个对立统一的整体,艺术作品既没有无形式的内容,也没有无内容的形式;一切真正的艺术品,都是内容与形式的统一,思想性与艺术性的高度完美的统一。虽然形式不等于艺术性,但艺术家对生活独有的观照方式和情感方式等一些形式因素,都能够增强或削弱作品的艺术力量。正是从这种意义上,黑格尔才认为,形式具有双重性,作为返回自身的东西,“形式就是内容,并且按照其发展了的规定性来说。

摘要：我喜欢王庆同志的诗。然而,当我连续阅读了他在区内外物刊上发表的几篇小说后,我似乎感到,他的小说创作比起诗歌来,有的甚至更富有探索、创新精神,更注意于不断转换艺术审美视角,突破传统艺术构思的框式,透过生活表面现象,挖掘它的内在意蕴,在历史与现实的嬗变中,揭示比较深广的主题思想。

摘要：同一地域的音乐与美术有着共同的艺术性质,这来源于同一地域文化的发展和历史脉络。研究中国音乐和美术的起源发展就必须要从中国文化开始分析探究。中国地域文化下的音乐和美术在起源上有同一的文化性质,并互相推进。时间性质是音乐与美术的最基本的性质之一,它们有区别但也有很多相同之处。对于它们同源论和时间论的研究可以使两种艺术形式更深刻的互相影响,并将这种同质因素的研究结果运用在艺术实践或教学中。

摘要：一种地方艺术在一个城市里的生存与发展历程、形成的特质,往往是与该城市的历史文化积淀、住民的生存生活状态、情感方式、审美趣味、乃至文化性格紧密相联、息息相关,如原作为北京地方剧种的京剧,是在清乾隆年间演唱徽调的"四大徽班"进京后与来自湖北的汉调合流,形成皮簧声腔。

摘要：历史意识,一种隐没已久的历史意识在当代中国银幕上觉醒了!这不仅仅表现在电影艺术家又在回溯历史,追述往昔,更重要的乃在于他们对历史采取的那种非同以往的叙述方式。

摘要：文学艺术的中心问题是创作问题,创作的繁荣是文艺繁荣的唯一标志,也是加强文艺与人民群众联系的纽带。一个作家艺术家,需要通过自己的艺术产品来履行自己的社会职责,服务人民,服务社会;而对一个时代来说,只有作家艺术家向社会贡献出为数甚多的艺术产品,才能满足人民群众的精神文化需要,并推动社会文明的进步,促进文学艺术水平的提高。文艺理论、文艺批评、文艺思想的研究与讨论,创新与发展,也都是以创作的繁荣为其基础的。

摘要：东方艺术·大家:关于"未来"你怎样理解?朱朱:首先,这个未来须放在艺术史的领域来看。从现代主义开始,波德莱尔就说:现代或者现代主义是永恒不变的一半和偶然构成的另一半。从这个意义上理解,艺术的未来,前面的一层意义可能包含了后面的一层的意义,未来意味着寻找一种新的可能性,意昧着对边界的扩展和僭越,意味着一种未知的认识和形式,

摘要：诗歌创作是一种抒发情感的艺术。青年人对事物敏感,情感充沛,许多著名诗人的传世之作都出自青年时期,所谓青春期写作也就成为诗歌创作的一个普遍现象。但这并不等于说诗歌只是青年的艺术,一些老诗人历经生活的风雨沧桑,丰富的情感体验经过长久的发酵,不仅情感内涵更加耐人寻味,情感方式也更趋含蓄节制,从而创作出不少诗歌艺术的精品。这里所选的卞之琳、彭燕郊和辛笛三位诗人的作品就是其中的代表。卞之琳的《午夜听夜车环行》是一首情绪直写的诗。诗人从午夜听到绕城班车出发写起。