摘要：长久以来,惠斯勒在西方艺术史中的地位始终处于一种既绕不过去又模糊不清的状态。他对于西方现代主义艺术的先驱贡献并没有得到充分认识,而他的中国情结在此中扮演的重要角色更是大多只停留在对其《孔雀厅》和画面中显性中国元素的探讨。本文试图通过全方位比较惠斯勒与印象派的画风与理念,还原出惠斯勒在西方现代主义艺术转型中极具先锋性的独特贡献及其背后融会贯通的东方灵感。

摘要：在西方艺术史论、艺术批评,甚至艺术设计领域,惠斯勒(原告)与罗斯金(被告)之间的诉讼案具有极为重要的意义。该案件不仅指涉了两种对立的艺术批评观,同时也例证了艺术的本质在传统与现代转型期间的杂糅性。文章从艺术价值的视角重审这场案件中的具体论争,通过对所争艺术的形式、意义与完成等问题的清理,进一步深入辨析批评中的“真实”何以造就法律上的“诽谤”现象。

摘要：美国印象派画家和他们的法国前辈一样都受到了日本艺术的影响,不过他们对日本艺术的兴趣还来自一个重要的中介人物——旅居画家詹姆斯·惠斯勒。在对东方艺术和观念的吸收与表现上,惠斯勒是一个重要的传播者,他通过自己的作品为美国印象派画家们理解和欣赏日本艺术搭起了一座视觉的桥梁。与早先法国印象派对东方艺术中的元素借鉴和装饰表象的挪用相比,惠斯勒在对日本艺术的构图、色彩以及美学上有更为深层的认识和理解,而美国19世纪末印象派画家们对日本风格的一种不同步的吸收,也正是体现了他们所接受的作为中介的惠斯勒艺术的不同影响。

摘要：在西方艺术史论、艺术批评,甚至艺术设计领域,惠斯勒(原告)与罗斯金(被告)之间的诉讼案具有极为重要的意义。这篇译文包括该诉讼案的文书总结和罗斯金本人对判决的正面回应,其中罗斯金的回应在当时并未公开发表,国内学界的相关研究还未曾发现有人关注到此文。译文涉及的内容主要有:英国艺术批评中的道德批评与艺术自律、艺术品的劳动-经济价值理念、艺术生产与艺术创造,等等。对前拉斐尔主义、唯美主义、工艺美术运动、新艺术运动等相关方面的研究具有重要参考价值。

摘要：国际婚礼摄影师大赛已成为婚纱摄影比赛的新标杆。在近日落下惟幕的第七届国际年度婚礼摄影师大赛中,来自加拿大惠斯勒的杰出摄影师塔拉:李莉凭借其卓越的摄影技艺和独特的艺术视角,在众多竞争者中脱颖而出,赢得了这项备受瞩目的国际荣誉.

摘要：本次展览将围绕美国画家詹姆斯惠斯勒(James McNeill Whistler)与他的灵感缪斯乔安娜希佛南(Joanna Hiffernan)两位人物,通过油画、版画和素描作品,汫述后者作为惠斯勒的朋友、模特、爱人和工作伙伴,在其生活和工作中所扮演的重要角色。

摘要：惠斯勒的一生都行走在冒险的边缘,他走向了一条与当时的画坛之风截然相反的道路。惠斯勒早期沉浸在现实主义中,后期走向了“为艺术而艺术”的唯美主义,他在平凡的生活中捕捉到一幕幕美好的画面,形成了浪漫化的审美理想。他将饱受抵触的19世纪英国现代性事物以唯美化的形式展现出来,以开放包容的姿态迎接现代化,更以热血的行动表示了他对艺术真理的维护,被波德莱尔称为“现代生活中的英雄”。“从现实主义到唯美主义”与“现代生活中的英雄”成为惠斯勒艺术生涯的典型特征。

摘要：美国画家詹姆斯•阿博特•麦克尼尔•惠斯勒[James Abbott McNeill Whistler,1834-1903]被贡布里希奉为唯美主义运动的领袖,而艺术批评家约翰•拉斯金等人却将惠斯勒贬为江湖骗子。当时,惠斯勒本人对艺术的目的有着截然不同的理解,他的绘画语言并非简单随意的色彩泼洒与堆砌,而是遵循着他本人的艺术信念。本文以画家的艺术理念、绘画技法以及色彩中暗含的音乐性为出发点,辅以历史事实和画家的个人经历来分析惠斯勒“夜曲”系列中形成这种温柔特质的原因。

摘要：马拉美和惠斯勒于1888年初次见面,并一见如故,他们的友谊从此开始,并一直延续,直至1898年诗人去世。如果说他们之间的关系首先是一种罕见的友情,那么这种关系,如同马拉美和马奈之间的一样,实际上是一种极具创造性的友谊,见证了几个共同或者交叉的创作,并通过他们作品间无声的对话,陪伴并激励着画家和作家之间同一种艺术思想的深入。相交的创作他们是在克洛德·莫奈(Claude Monet)于1888年1月组织的一次午餐上。

摘要：新世纪以来中国的大城市博物馆、美术馆连续推出外国艺术大展己成常态，国人不出国门便有机会一睹各国艺术大师原作的风采，但是目前来华的艺术展很多时候还不是世界各大博物馆和美术馆推出的最精选展览，有些有真伪争议的作品会出现在来华的展览上，中国学者一方面及时撰文向中国观众介绍关于展览的深度背景知识，一方面又借直接面对原作的机会，运用自己的艺术史知识对一些存疑的艺术品进行分析，提出自己的判断。本期北大青年学者熊冰雪的文章由清华大学美术馆正在展出的一件惠斯勒作品的真伪问题的辨析出发对惠斯勒的风景绘画的特点做了分析，对观众理解惠斯勒的艺术和展览作品都很有帮助。美国纽约的苏荷艺术区曾经是全世界发展较早并最具知名度的艺术聚居区，以往我们只了解苏荷的兴，对其20世纪90后的衰则知之不多，清华大学章锐副教授的文章较为完整地为读者展示了苏荷艺术区的兴衰史，其历史经验对今天国内蓬勃发展的各地艺术区有一定的借鉴意义。