摘要：时隔两年,惠特尼双年展于今春再次亮相纽约。作为美国持续时间最长的双年展项目,本届惠特尼双年展备受期待。关心艺术的人士均将其视作全球艺术界趋势的晴雨表。在所有人正面临着一系列不确定事件的当下,策展人克利西·艾尔斯(Chrissie Iles)。

摘要：位于高线公园尽头的惠特尼美术馆在送走了今年2-4月的安迪沃霍尔回顾展之后,即将在5月中旬到9月份迎来两年一度的惠特尼双年展。可以说惠特尼双年展早已扮演了对美国艺术舞台的贴片式样本调查的角色了。

摘要：第81届惠特尼双年展。纽约惠特尼美国艺术博物馆12024.3.20-8.11。惠特尼双年展由博物馆创始人格特鲁德·范德比尔特·惠特尼(Gertrude Vanderbilt Whitney)于1932年创办,旨在展示美国艺术的发展,在同类展览中历史较为悠久。迄今为止。

摘要：美国的博物馆野心繁华、多彩的纽约曼哈顿第五大道,聚集着各种族的精英人群,自由、活力和开放的因子被注入在这个不眠之城的街头巷尾。大都会艺术博物馆正坐落于此,与它毗邻的是著名的自然历史博物馆、古根海姆美术馆、惠特尼美术馆。位于中心地带的大都会不仅是美国最大的艺术博物馆,也是世界上最重要的博物馆之一。

摘要：关于画家:何塞·勒玛(Jose Lerma),1971年出生于西班牙,现生活和工作于波多黎各,是一位多媒体艺术家,主要从事肖像画创作。他的肖像画以其对人物的心理拒绝感和独特的触觉物质性而闻名,这些肖像画是用一种混合丙烯酸涂料创作的,可以形成一种标志性的厚涂效果。勒玛自2009年起任职于芝加哥艺术学院,也在世界各地二十多个美术馆和画廊空间都曾举办过个展,包括在芝加哥、布鲁塞尔、纽约以及中国上海等地方。其作品被众多收藏机构收藏,包括伦敦的萨奇收藏馆、休斯顿美术博物馆和惠特尼美国艺术博物馆。

摘要：近日,2022年惠特尼双年展(Whitney Biennial)在惠特尼博物馆开展,主题为"保持安静"(Quiet as It's Kept)。这一口语化的表达曾在小说家托尼•莫里森(Toni Morrison),爵士鼓手马克思•罗奇(Max Roach)和艺术家大卫•哈蒙斯(David Hammons)的作品中分别出现,以持续质询“美国人”“美国艺术家”的概念。

摘要：第二次世界大战曾一度摧毁全世界的梦想——从精神的到物质的。但是,尽管是毁灭性的全面破坏,却带来了文化型格局的重新排列——例如美国,这个几乎没有什么历史可言的国度,在短短的时间里就排挤掉欧洲上千年的文化传统。在战后取代了巴黎,成为全世界的艺术中心。

摘要：在纽约,除了有佩吉·古根海姆(Peggy Guggenheim,1898—1979)创办的古根海姆美术馆(The Solomon R. Guggenheim Museum),还有一座美术馆的诞生也和一位颇具远见卓识的女士分不开,那就是惠特尼美国艺术馆(Whitney Museum of American Art),由葛楚·惠特尼女士(Gertrude Vanderbilt Whitney)于1931年在纽约曼哈顿上东区亲自创办。这座美术馆自诞生以来,就因其新鲜的美国现当代艺术收藏而在业界闻名。

摘要：由美国各地主要艺术博物馆木位艺术主持人策划的惠特尼双年展于今年三月在纽约惠特尼美国艺术博物馆被隆重推出。如历届的双年展,本届展出以其艺术的多元性、前卫性、回顾性以及争议性倍受世人注目。被界内人士称为跨世纪之双年展。展出的作品囊括美国当代最有代表性的艺术家的最新创作。除却通常展项,如架上绘画、装置、录像、摄影、雕塑等之外。

摘要：2019年5月17日,惠特尼双年展(Whitney Biennial)在纽约开幕。每两年,美国纽约惠特尼美术馆(Whitney Museum of American Art)就会对美国当下的艺术创作进行调查,将征集到的优秀作品在展览中陈列。这一项工作自1932年实施起,已经持续了近一个世纪之久。美术馆透过艺术的滤镜,总结着美国公众的普遍忧虑、矛盾和质疑。本届双年展由两名敏锐的女性青年策展人鲁耶科·霍克尼(Rujeko Hockley)和简·帕内塔(Jane Panetta)组织。