摘要：清代服饰纹样题材繁多,而蝴蝶纹样是历代以来形态最为多样、结构最为夸张、色彩最为艳丽、运用最为广泛的纹样,极具艺术研究价值。文章以蝴蝶纹样为研究对象展开论述,通过对清代服饰蝶纹图案的研究,探讨清代蝴蝶纹样与其他纹样的组合设计及其所蕴含的意蕴美,以供参考。

摘要：“意蕴美”在我国文化艺术中具有独特的地位。从本质上说，中国古代艺术家认为，真正伟大的艺术品的产生都是只有通过情与景、心与物、形与神、法与意、主体与客体的相互统一时方能取得。中国古人认为任何精彩的文艺作品的产生，都与人的心灵智慧紧密相联，密不可分。西方哲人确信“人是万物的尺度”，中国哲人则以“人为万物之灵”为其内在尺度。如苟子《乐论》中云：一夫乐者，乐也。

摘要：“卍”字纹是一种古老而神秘的符号或装饰纹样,其“形”和“意”本身的释义以及发展历程和现代演绎,体现出“变化”与“永恒”的规律。本文从“卍”字纹的溯源、形式美和意蕴美出发,解读了其历史文化和艺术内涵,并基于此梳理出“卍”字纹在现代设计领域的应用现况,指出它不但能以灵活多变、形意神共存的方式被合理运用到现代设计中,并融入当下人们的生活,而且丰富了现代设计的表现语言与文化内容,同时,也为以“卍”字纹为基础的设计实践提供可参考的案例分析与理论价值借鉴。

摘要：青花是我国传统陶瓷艺术中的一支奇葩,青白之间所展现的无限生命力和经久不衰的魅力,使它不仅具有外在的形式美,也包含着内在的意蕴美。不同时代的不同意蕴表现,以及蕴含在吉祥富意中的丰富内涵,是中华民间民族宝贵文化的象征。

摘要：古琴艺术从古至今传承了三千年以上,可以说其凝聚着中国传统文化的精髓,是文人墨客的修身之乐,古人斫琴讲究与自然、天地、宇宙甚至道德相结合,古琴演奏注重意境的传达,追求弦外之音、意境之美。琴曲演奏可分为三个层次,即“悦耳、悦心、养心”。古琴艺术影响深远,出现在国际交流、影视、外交等重要场合。

摘要：广告中语言运用遵循广告运作的一般规律,重点是宣传和介绍产品,使消费者了解其功能、特点,并且树立企业和产品的良好市场形象。通过分析企业广告语言适用于市场需求、信息传播及消费者心理活动的原则,体现广告语言运用性的意蕴美,这样才能适合企业发展的规律和拓展市场,实现企业盈利的目标,不断满足社会发展的需求。

摘要：神韵是中国古典艺术中被列为最高层次的一种审美特征和艺术标准。 分开来讲,神”往往与“形”相对,指作品所表现的对象内容及其生动鲜明的精神状态;韵”常常与“气”连用,指艺术内在生命力所呈现出来的某种超凡脱俗的气度和韵味。 当然,“气”“韵”也分别与“神”连用。因为“气”“神”都是从哲学,中医学及养生学中引申发展而来,神伴气行,气随神化,故有“神气”之说;“韵”由“声韵”而来,气盛而声宏,声宏而韵悠,故“气韵”相通而连用;神须气充于内而韵超逸于外,故可称“神韵”。三者在美学上本来就有比喻的性质,并有许多紧密相联的共同点,所以古人在论述中常常把它们作为同义词或近义词互相借代混用。

摘要：意蕴,是一个重要的美学范畴。新闻本质上是一门"简于象,不简于意"的艺术;意蕴是新闻,尤其是新闻佳作的一个基本的、重要的美学特征。

摘要：艺术的魅力是无穷尽的。古希腊哲人希波克拉特曾说:"艺术长存,而我们的生命短暂。"意蕴美是艺术精神的内涵,是绘画作品重要的精神气质,是比直接呈现形象更加深远的表现方式。本文着重从意蕴美的内涵,意蕴美在绘画中的体现及绘画意蕴美的创造三个方面进行阐述:通过意蕴美传达出模糊性、多义性、迷离性特点及意蕴美与中国传统思维的关系来论证意蕴美的内涵;通过虚与实、形与神在画面中的体现论证绘画意蕴美;通过锤炼意象、以形写神、画面虚实的处理来论述绘画意蕴美的创造。绘画意蕴美的营造方式包含自身的审美态度和个人思想感情,并赋予作品一定的思想内涵,进而探索艺术的奥秘并传达出艺术的深层意蕴,从而体味并体悟人与艺互为依存的关系。

摘要：于成志1971年7月生于山东莱阳。1996年毕业于景德镇陶瓷学院美术系。2007年考入景德镇陶瓷学院攻读硕士研究生学位,师从于著名陶艺家宁钢教授。现任教于景德镇陶瓷学院科技艺术学院。意蕴美是中华民族在长期的艺术实践中形成的一种理想审美境界。