摘要：一个时期以来,意象这一概念,被广泛用于文艺理论、特别是诗歌理论研究中,并将其作为诗歌主要审美条件之一。相对来说,对我国诗歌长期使用的意境这一概念,似乎就较为冷淡,有人甚至认为,新诗是不必有意境的。究其原因,大概是因为,意境是我国传统诗歌的审美术语,有的人便以为过了时,而意象,虽然我国古代也使用,且比意境概念产生更早,只因为西方有个意象派,经引进,又变成了舶来品,便似乎比意境先进了许多。

摘要：意象和意境,是中国古代文论特别是诗论的两个重要范畴。袁行霈先生曾简明地阐释说:“意象是融入了主观情意的客观物象。”“意境是指作者的主观情意与客观物境互相交融而形成的艺术境界。”又说:“如果把读者即审美主体这个因素也考虑进去”,那么这样一种艺术境界,也即是“足以使读者沉浸其中的想象世界”。笔者认为,这样说似仍停留在词义的简单诠释上,对于意象和意境各自的特点尚缺乏更具体、准确、深刻的把握。但指出意象和意境都包含着主观情意和客观境象这两个因素,则是中肯的。

摘要：意象与意境是中国古典美学与文艺学中一个重要的范畴。早在先秦,我们的祖先就懂得以象表德,象中寄意。魏晋南北朝时期,刘勰提出了"意象"的概念。唐代诗人王昌龄明确提出了"意境"的概念。宋元以来,许多作家都把"意境"作为一个重要的艺术准则。诗钟继承了中国诗学的艺术传统,重视发挥意象选取和意境创设在创作中的特殊作用,充分展现出汉语隐括事物之工夫、寸铁杀活之功效、谐隐成趣之意趣。1.

摘要：诗的意象和意境,是诗歌艺术的两个重要审美对象。意境,论述它的文章汗牛充栋,但每当我们欣赏一首优秀的诗歌作品,对其意境的深广美妙由衷地赞叹——“无论你怎样去探测它都是探不到底的”(歌德语)——的时候,再反观他人对于何为意境的论述,总觉得美中不足。意象,我们对它的研究还很不充分,甚至还有将意象同意境混同的情形。因此,对于诗的意象、意境比较地作出阐述,探讨诗歌意象、意境的相同点和相异点,就更有必要。

摘要：我国是诗的王国,意象、意境本是对诗歌作品的重要审美规定,,是中国古代诗论的重要范畴.意象、意境的理论,从《周易》开始,经刘勰、陆机、王昌龄、司空图、梅尧臣至王国维,发展得相当完备.

摘要：笔者认为在教学过程中应建立民主和谐的师生关系,诗是开启心灵的艺术,诗可以提升人的文化素质,赏析诗词的关键还在于对诗词意象的把握与意境的探究上。

摘要：以中国传统美术史学核心理论为建构主题,将“文化自觉”和“文化自信”融会贯通于整个美术史学的研究当中,对其内涵在学术上作出更加清晰的阐释,为新时代中国特色社会主义文化发展提供强劲的思想支持和精神动力,是当今美术史学研究中涌现出的富有现实价值的观点。其具体研究措施主张在深入挖掘传统文化价值的基础上,推进传统美学和古典文艺理论融通中西,向传统美术史学领域沟通,完成弘扬中华优秀传统文化根脉的现代性转换。本文从“诗言志”、“中和观”及“观物取象”与化境说的主题切入,进一步阐释中国传统美术史观的文化特性,推动中国美术史学研究以新的姿态走向世界。

摘要：以全新眼光探索词的美学价值──读钱鸿瑛著《词的艺术世界》朱国庆８０年代以来，由于文艺复兴，美学研究出现了历史上空前的高潮期，也影响到了词学研究领域，词学家们一方面继承了传统词学的敏锐的诗意感受，另一方面又努力吸取美学研究的最新成果，为创立当代新词学作...

摘要：孙允文在《歌词的文学性与音乐性》一文中,认为"歌词的文学性意味着歌词应有抒情诗的艺术特征",主要是:"强烈的主观色彩";"以情为基础为核心";"意象与意境具有特殊地位";"诗歌的语言";"节奏是诗的重要元素"。同时,他还对"被一般词曲家看作是音乐性的歌词特征"进行了归纳:"歌词应有强烈主观抒情色彩";"诗句流畅易于接受,晦涩拗口的语言不宜作歌词";"

摘要：苏轼“和陶诗”在意象展开的方式上与陶诗有所不同 ,但在精神境界和意境层次上与陶诗是相通的 ;苏轼和陶不是“敛才就陶” ,他所追求的不止是诗歌艺术的完满 ,更重要的是精神境界的完成。