摘要：本文从中西绘画比较入手，阐述了中国传统绘画中意象形的摄取、形成、外化过程，并辅以图例说明中国传统绘画之形非西方绘画的具象和抽象形，而是具有鲜明中国传统理念特征的意象形．

摘要：山水画的空间观念是意象性的,是一种主、客观统一观察、认识、表现的方法。意象性空间感源于写意性艺术观,它通过意象观察与表现,激发观者创造性联想与想象思维而形成。意象观察法即散点透视的观察法,具体有:"远近法"、"三远法"、"七观法"、"以大观小"等。意象表现法有:在平面空间上以层次变化拓展空间深度,留白、经营位置等。要产生意象性空间感关键在根据画面需要,灵活运用各种空间观察与表现方法。创新要注意继承与借鉴。

摘要：电影叙事方式是整个电影的灵魂,且东西方电影之间在审美方面存在显著差异。以华语动画电影为对象,现实主义电影中的美学原则体现出时代特点,同时升华美学观念中的理性与感性。华语动画电影擅长使用退隐叙事策略,故事不以满足欲望为最终目的,借鉴了历史文化艺术、传统文化艺术以及诗词文化艺术,以符合东方美学风格。修辞手法被适当应用于现实主义动画电影中,通过改变多维度叙事策略的类型化,以坚持中国特色美学的电影叙事方式。

摘要：【导演的话】想通过这样的一个故事来表达生命与自然的关系——所有的生命从孕育时就面临无数危机,完成生命的历程要拥有许多的爱。我们找了一个意象性的形象——蒲公英。蒲公英无法选择自己在哪里生长,落在哪,家就在哪,它在风雨飘摇中奋力飞翔,顽强不息而充满对大地的热爱。剧中从开始读书的孩子在书中取出蒲公英书签,到天鹅妈妈被迫离别孩子时摘下了一朵蒲公英放在蛋宝宝旁边,到最后鸭妈妈带着出生后的“丑小鸭”在满台蒲公英的意境中欢乐嬉戏。全剧始终贯穿着这个“洒满人间”的爱的符号和寓意。

摘要：“意象”是中国古典美学的核心范畴。刘勰云：“独照之匠，窥意象而运斤；此盖驭文之首术，谋篇之大端。”意指主体对客观对象进行一番内心酝酿、想象构思之后所得的结果，是主观与客观、意与象浑然一体的审美意象。此后，如唐代画家张躁的“外师造化，中得心源”，宋代郭若虚的“画乃心印”等，均围绕这一美学理论，对意象理论进行了不断的丰富和完善。

摘要：在造型艺术领域中,绘画艺术与平面设计艺术主要是以视觉产生空间形态的意象性,雕塑、建筑与环境艺术的立体设地主要是以视学、触觉及运动产生空间形态的意象性,无论是单纯且有永恒意味的空间形态,还是丰富变幻且令人捉摸不定的空间形态,也无论是广袤无垠的自然空间形态,或是曲径通幽的人为空间形态,可以说,现实中不同视觉形态的不同组构样式,

摘要：俄罗斯画家费钦在汲取了多种传统艺术营养的基础上创造出极具个性的艺术创作风格,引导了俄罗斯现代绘画的新方向。探索费钦作品中独特的艺术语言和审美趣味,对于研究意象型美学品格和现代绘画创作有着积极的意义。该文利用案例分析法剖析费钦不同时期的作品,分析费钦绘画中的艺术美因素。

摘要：思维方式作为文化结构的内核,构成不同时代人们文化创造活动的内在依据。中国古典园林作为中国传统文化的重要组成部分,也凝聚了多种中国传统思维方式的特征。从整体性、辩证性和意象性三种特征出发,分析了中国古典园林创作中传统思维方式的体现。整体性思维奠定了中国古典园林“天人合一”的创作原则,并且成为各种造园要素之间相互结合的逻辑基础;辩证性思维通过“阴阳相生”的理念巧妙地处理了中国古典园林创作中存在的各种矛盾关系;意象性思维将中国古典园林推向更高的审美境界。从传统思维方式角度研究古典园林创作,有助于更好地理解古典园林创作的逻辑依据,从而在当代更好地继承和发扬传统园林设计的精髓。

摘要：一、黄河文化共同体观念黄河在今天民族共同体中是文明凝结的重要符号。作为中华文明个体生存的整体性以及由个体结合而成的总体性文化符号,黄土高原上的居民,背向青天脸向地,艰苦求生,每一粒粮食都是靠自己的汗水换来的。土地要经过耕耘成为熟地,双手的厚茧缝里充满了黄土,因此他们坚守在家乡,不愿迁移。他们吃苦耐劳、安土重迁,心态比较保守。

摘要：当下艺术发展的多元化趋势使得传统工笔花鸟画不得不思考与新创作风格如何并存的问题,即如何做到既保留工笔本质,又能适应当代艺术的审美需求,表达出艺术家的创作本意。笔者认为关键在于注重写心,进而从回归与超越入手重塑当代工笔花鸟画的艺术风格。一、回归回归就是遵循宋人状物、写心的精神。