摘要：西方油画被引入中国的历史就是中国油画本土化、美术西方化的进程，尤其是意象油画，它是中国油画最重要的征象之一，已成为典型的中国油画语言样式。意象油画不是一种简单的流派或风格，而是西方文化、艺术媒介及绘画语言的中国化。相对于写实类油画而言，它不是纯粹的、客观唯表象的感性认识；相对于抽象类油画而言，它不是纯粹主观唯经验的理性思维。意象？由画在创作观念上，追求“身与事接而境生、境与身接而情生”的审美品格；在创作过程中提炼着“审美客体”的直觉感悟，以期达到“以意构境、以意造型、以意生色、以意抒情”“’的状态。它既非被动的客观叙事，也非个人的主观臆造。

摘要：油画自西方引入中国后,在中西方文化的碰撞下生根、发芽、成长。从油画进入中国的那一刻起,就注定要符合中国大众的审美标准,因此,其需要具备中国本土文化特征,并重新构建独立的审美观念,才能在中国历史的长河中留下属于自己的绚烂一笔。意象油画这个既有西方绘画基础,又融入中国绘画精神的画种也随着人们生活水平的不断提高而发展起来,并越来越受到人们重视。

摘要：意象油画是在对书法、水墨、建筑、民间艺术等传统文化艺术形式借鉴的基础上形成的新的绘画语言和观念,并逐渐发展成为一种新的表现形式,它是中国当代绘画创新的一部分。意象油画的概念生成于20世纪80年代中国现代艺术蓬勃发展之际,它是伴随着重新面对西方的现代艺术和当代艺术的发展、重新回归艺术语言的本体探索而逐渐被确立和广泛接受的。意象油画的实践者强调其绘画语言的独特价值,认为意象油画中蕴含着中国文化的精神气象.

摘要：色彩语言是表现意象油画"意象性"的重要艺术语言,具有朦胧、自然、超越的审美特征。意象油画通过主观用色的方法,体现出浓郁的传统美学风格和审美情趣。民间美术是一个取之不尽的宝藏,是一切美术形式的源泉。借鉴民间美术丰富的色彩表现形式,可以开拓意象油画色彩语言的表现力,使之更加丰富和具有浪漫色彩。

摘要：意象油画在中国本土语境中产生,是一种以中西融合为基础的绘画表现形式,注重西方视角和本土文化的结合。本文着重探究了文人画、士人精神和意象油画之间的联系,以及当前意象油画对于文人画精神的借鉴和延续。

摘要：意象油画基于中国传统文化和思想产生并发展,经过油画家们的不断探索和努力在新时期焕发出新的生命与活力。意象油画之所以能够迅猛发展,一方面得益于中国传统文化,另一方面则是受传统中国画的影响。油画的写意性在欧洲文艺复兴时期达到顶峰,而我国在写意性方面十分匮乏。因此,本文将从意象油画和传统中国画入手,寻找二者的契合点,不仅可以了解意象油画,同时也是对中国传统文化的继承和发展。

摘要：在意象油画创作的过程中,使用不同的材料和技法都将对画作的意象表达形成影响。而了解意象表达与材料技法的关系,并掌握意象油画创作的材料技法,则可以更好地运用这些技法进行油画的创作。因此,有必要对意象油画的材料技法进行研究,以便更好地促进油画在中国的发展。

摘要：在当代美术的发展历程中,油画在中国经受了曲折的发展与实践。这是中国画家对油画开拓与创新的历史阶段,同时也是他们自觉探究的绘画史。苏天赐作为赋予油画中国元素的知名艺术家,他秉承恩师林风眠先生"一生竭力于改革中国画,调和中西"的绘画创作理论思想,创造了独特的,既具有中国民族自身古典文化特征,又不失油画语言品性的意象油画艺术。

摘要：风景画作为当代中国油画的一部分,它的进程,它所取得的成绩和存在的问题,应该说大体上和人物画相同,都存在着双重的"任务":继续学习,研究西方古典和现代油画的优长,以完善只有一百多年历史的中国油画艺术;继续从本民族传统文化艺术中吸收养料,赋予这外来画种以更鲜明的民族特色。这是从宏观上说的,其实,具体到每一位艺术家,也不外乎会作如此思考和实践。从表面上看,这两项任务似乎互相抵触,不能融为一体,但仔细研究,两者之间存在着密切、不可分割的联系。不仅是因为从艺术创造的高度看,外来油画和中国传统绘画虽然表现媒介。

摘要：意象油画形式语言的内核在于"意象",中国传统艺术精神为其形式语言提供了无尽的源泉。无论是意象油画形象与时空的塑造、运笔用色的趣味以及整体气势的抒发都充分体现了中国文化独特的美学特质。通过对意象油画形式语言的探索,有助于更深层次地理解意象油画的文化价值和意义,为架上绘画的发展提供新思路。