摘要：中国审美意象的研究,不应仅仅对其进行“意识化”的解读,更应该从意识的意象性结构,从身体的意向与意识的意向两方面进行解读,将身心二分转变为身心融合、心物感通,通过“可见的”见到“不可见的”从而确立中国审美意象的基本特征。中国文学艺术的理论和实践证明了审美创造活动追求的正是从身体出发的审美意象。纵深观察审美意象的构成范畴与其内涵的历史演进过程是对现有研究成果的补充,对我们深刻理解中华美学精神具有积极的意义。

摘要：意象是客观物象经过创作主体独特的审美活动而创造出来的物化或同化后的一种艺术形象（形象雏形），是主体与客体、心与物、意与象的有机融合；是主观情思与客观物象相融合的产物。“意象”是中国首创的一个审美范畴．是中国古代文论中的一个重要概念。意象说是一个体系，其中包括“赋比兴”。刘勰在《文心雕龙》中第一次出现“意象”这个概念，“象”和“意”’被结合成一个词语，“意象”中的“象”，特指审美形象，“意象”中的“意”，特指审美情感．特定的审美形象能激发观众特定的审美情感，而特定的审美情感决定创作中所采用的特定审美形象。

摘要：中国审美意象的研究,不应仅仅对其进行“意识化”的解读,更应该从意识的意象性结构,从身体的意向与意识的意向两方面进行解读,将身心二分转变为身心融合、心物感通,通过“可见的”见到“不可见的”从而确立中国审美意象的基本特征。中国文学艺术的理论和实践证明了审美创造活动追求的正是从身体出发的审美意象。身体产生的知觉进入意识领域产生的影响和意识产生的影响反作用于身体发生审美体验是两种模式,两种模式的相互作用方能产生意象。因此割裂身心关系的理论必然会落入单一的对“美”的追求的案白,从而丧失其超越性。

摘要：中国的传统文化艺术，有戏曲、曲艺、音乐、舞蹈、绘画等诸种样式，它们的表现形态各异，但在艺术原则上却都与中国古典美学思想有着紧密关联，这是因为它们都植根于华夏文化的丰沃土壤中，有着共同的美学根基。

摘要：中国画已不以再现客观自然为最终目的,它所追求的是画家通过对自然物象的观察和感受,将自身独特的思想感情、主观精神、审美特征融于其中,并通过绘画语言加以传达和表现。

摘要：“意境”是人们较为熟悉的美学范畴,它反映了我国古代文学理论对艺术形象的深刻而独到的认识。王国维的《人间词语》是“意境”理论的集大成者,而“意境”的直接理论源头却在刘勰的《文心雕龙》。《神思篇》中,刘勰首次提出“玄解之宰,寻声律而定墨;独照之匠,窥意象而运斤”,并将其视为“驭文之首术,谋篇之大端”。可以说,刘勰是中国古代文论“意境”理论的奠基人,“意象”是“意境”的理论原型。

摘要：传统绘画说造象，说写意，因而有意象说。象，指物象、事象。物有形，形有态，物形而上之态是象；物有象，事亦有象，事态为事象。物、事之象在于观，因观而有象。观宜静，不静不能识真象。物有生、灭，象即有生、灭；事有始、终，象即有始、终。物、事之象，乃生动变化之象，生动变化之象乃真象。象干变万化，丰富多彩。观象有法，古人说“澄怀味象”，“万物静观皆自得”。观，必从一端渐进，所谓：由表及里，再由里及表；

摘要：意象是中国古代艺术的核心术语，对意象说发展过程的梳理，可以使我们更为明确地认识中国古典美学的精神实质。

摘要：由西安中国画院主办,西安美院、西安交大管理学院、马来西亚艺术学院、国际文化交流中心协办的“1991年意象艺术国际研讨会”,已于8月24日至29日在古都西安召开。这次会议是以国家科研项目“意象艺术研究”为课题的国际性研讨会。参加会议的中外学者、艺术家共145人(其中日本、新加坡。

摘要：毛泽东诗词既是他革命实践的产物,也是他艺术实践的产物.过去研究与评论它的文章主要是从文艺与社会、与革命关系的角度研究评论,本文试图从审美意象角度谈谈他的诗词.诗是由作为主观情感与客观对象复合体(即情感的物态化),“理性与感情的‘复合体”(庞德)的意象组接、发展、转化而构成的动态审美意识系统工程.意象是诗的艺术细胞、建构的预制板、诗的集成线路上的元件,创造情境(意境)的途径和手段.意象的产生及运动组合过程构成方法体现着诗人的个性与艺术风格,即诗人世界观、经历、修养、爱好、气质、趣味和文艺创作方法的不同,在采集意象上不同选择、取舍、集中表现为审美视角,即感知、联想、想象等独特的心理能力,这些都是营构意象的核心内容.这种意象选择视角多种多样,心理活动很复杂,最终表现为情感生动的形式对应物.毛主席的诗词意象体现他自己独特的意象风格.只有具体分析它的内容与构成形式,才能更全面、深刻地了解他诗词的艺术个性和风格、审美价值.