摘要：当今现代画家,其成功的重要标志便是其所创造的独特艺术风格。如果每一个艺术家都按自己的观念与标准进行创作的话,我们就将能看到一个情感饱满、趣意盎然的艺术世界。 艺术家的个性是艺术作品的生命之本。艺术家的精神气质、感情特征、思维方式、审美情趣决定了各自不同的艺术个性。这是一个自我发掘、长期追求和不断强化的实践过程,而它的形成却离不开环境等客观条件的影响。

摘要：一、中国声乐的女性意识从音色来说,我国民族声乐不仅吸收了西洋唱法的科学发声方法,也沿承了戏曲艺术的独特风格。民族唱法追求高位置、统一、通透和甜美音色,在舞台形象塑造上,＂美＂就是终极目标,无论以何种方式来传达美,只要最后所达效果是＂美＂,就有了意境和审美的品评。民族声乐艺术歌曲的题材、曲目风格上也有一定的选择性,题材所传达的思想和感情多为积极向上的、柔美的、喜庆的感情特征。以上因素从宏观上确定了民族声乐整体的艺术走向。

摘要：读钱锺书先生的作品,倾倒于那些妙趣横生的比喻之余,我总会自问:这些绝妙的比喻仅仅显示了钱先生语言艺术的高妙吗?不同样也显示了钱先生良好的艺术感觉吗—— “张太太上海话讲得比丈夫好,可是时时流露本土乡音,仿佛罩褂太小,遮不了里面的袍子。”((围城》第44页) “(唐小姐想)把方鸿渐忘了就算了。可是心里忘不了他,好比牙齿钳去了,齿腔空着作痛?(同上书第111页) 这里没有条分缕析,没有逻辑形式的判断、推理、定义,而有对具体物象及其各自特征的直觉,对事物之间的新的联系的顿悟。大致说来,这些绝妙的比喻中包含了一种对世界和人生的艺术感觉。 比喻不仅仅是一种语言的技巧,更是人们艺术地把握世界和人生的成果,只有经过艺术感觉的孕育,才会催生出绝妙的比喻,因此,我以为,我们应该把比喻和艺术感觉联系起来,在这种联系中探讨比喻的奥秘。

摘要：近几年来,吕敬人出了名。不少人领略了他的书籍装帧艺术风格,不少出版单位请他去讲课,不少编辑购买他和4位同行合作编著的那本《装帧设计4人说》。用一位出版社领导的话来形容,“吕敬人不仅被他的同行所了解。

摘要：永嘉四灵处在南宋偏安的环境,在诗歌创作上走着一条不同于陆游、杨万里、范成大的道路。他们追求冲淡和平、清闲孤高的诗意,以“清”、“野”、“寒”、“瘦”为美,虽然在诗歌创奇、炼句上有过一番努力,但总的说成就不高,给人们留下的是反面的经验。

摘要：形象是诗的生命.诗人艾青说过:“离开了形象思维就无法谈诗.”那么,怎样表现诗的形象?孙绍振教授在他的《文学创作论》中这样说:“通常我们所说的形象是客观生活特征与主观感情特征的统一.……从诗来说,二者不是统一于生活的特征,而是统一于感情特征.”所以他认为“诗的任务之一是表现自我的心灵.”他引用了别林斯基的一句话:“抒情诗用形象图画来构成人类天性内在本质的虚无飘渺的,无定型的感情.”这就是说诗的形象是和图画并列的,不同于小说、戏剧的形象.正因为有了这样的图画、形象,才有意象、有境界,从而产生艺术魅力.

摘要：高士杰先生的《从三个方面试论音乐的特殊性》写作于1981年10月,当时的中国还处于指导思想拨乱反正的时期,大多数人更愿意去过平稳安定的生活,而很少有人去深入探讨艺术或哲学的观点,高士杰先生能在这样的一个时期对音乐美学的思想进入深入研究,这种精神与勇气值得我们去学习。这篇文章从表面上看来有些观点已经显得有些老套过时,而且到了现在,也很少有人喜欢去研究较为教条的音乐的审美特征,但是它能从音乐的本质入手从三个方面对音乐的特殊性进行了高度的归纳和总结,即使到了现在这样的一个思维开放的年代,这些观点依然没有褪色,同样值得我们去借鉴和学习。这篇文章所谈论的第二个角度“音乐作品内容的特殊性”对音乐的欣赏、演奏甚至是创作都有着极其深远的影响,值得学习音乐的人去细细品味。本文从“音乐作品内容的特殊性”的角度入手,探讨对于音乐的情感特征与非标题性的一些见解7。

摘要：谈书法的艺术语言祖守和艺术创作过程中，艺术语言是最具体、最感人的。在书法欣赏中，一幅作品不会与其它作品混淆的“这一个”，源于其艺术语言的独特个性色彩。书法艺术语言就是书法家运用了一定的物质材料（笔、纸、墨、砚）进行形式构置（谋篇布局、墨色层次、用笔方...