摘要：大学生戏剧实践,是校园文化的重要载体,也是促进戏剧艺术发展的肥沃土壤。高校戏剧演出活动,在潜移默化中对大学生进行艺术素养和人文素养教育,培养大学生对戏剧艺术的热爱、高雅的审美情趣和高远的人生境界,具有重要的传播价值、艺术价值和伦理价值,对戏剧艺术的可持续发展有着非比寻常的意义。

摘要：尤金·奥尼尔在戏剧教育和戏剧实践上做出了巨大贡献,他的审美教育思想紧密地和他的戏剧实践结合起来。将人生与戏剧融为一体,在现实生活中展开他的审美教育思想,不仅给人以哲理性的启示,还给人诗意性的美感,用自己的审美理念和教育思想对生活进行诠释和解读。作者认为,尤金·奥尼尔的戏剧教育理念和实践经验,对当下的戏剧发展也有着重要的意义。

摘要：低年级数学课堂戏剧教育,是新课改背景下兴起的一种创新性的教学手段。戏剧教育就是在教师的指导下,师生共同对数学知识的教学进行戏剧化艺术加工,赋予其戏剧性的元素,加深学生对数学知识的理解,提升教学的有效性,有利于学生数学核心素养的培养。对此,本文结合低年级数学课堂教育戏剧实践作以下研究。

摘要：戏剧教育指向儿童的全面发展、健康成长。2014年,浙江省杭州天地实验小学开始戏剧教育的探索与实践,分段分层设计戏剧课程,充分发挥戏剧的综合育人功能,在丰富的戏剧实践中培养学生的审美力、表现力、创造力,全面提升学生的人文素养。一、面向全体学生的戏剧启蒙课戏剧启蒙课是面向全体学生的戏剧通识教育,以自然班为授课单位,每周一节排入课表。

摘要：抗日战争时期,以熊佛西、焦菊隐和丁西林为代表的一批戏剧家教授把现代戏剧带进了广西大学,在桂林进行了群众化、民族化、革命化的戏剧实践,创作出许多优秀的爱国主义作品和戏剧理论文集,培养了大量的新生戏剧人才,使得作为意识形态国家机器的戏剧成功完成了对民众的民族觉醒意识的询唤,对抗日民族救亡阵线的建立起到了积极的作用。

摘要：戏剧是综合性艺术,其表演形式丰富、时空高度集中、叙事性强,而且能够很好地调动观众情感,是博物馆教育阐释的有效手段。不同公众文化需求不同,博物馆为满足公众差异化需求,采用差异化的阐释方式,帮助公众更好地认识、理解博物馆。西方博物馆早在20世纪70年代就已经开始将戏剧元素应用到博物馆的阐释活动中。国内各博物馆也越来越多地探索戏剧这一博物馆文化传播的新形式。本文主要以故宫儿童剧《甪端》为例,分析博物馆儿童剧的艺术特点、发展方向及重要意义,聚焦戏剧艺术在博物馆社教领域的推广应用,希望能为博物馆儿童教育提供思考与借鉴。

摘要：戏剧是中国舞台艺术的主力军。涵盖了昆曲、京剧等近300个地方戏剧种,以及话剧、歌剧、舞剧、音乐剧和各种新兴跨界剧。戏剧在整个演艺市场中占比高、种类多、受众广、影响大,尤其戏曲"非遗"剧种历史悠久,堪称中华文化的瑰宝,受国家保护、政府扶持。笔者从事戏剧专业灯光40年,设计过不少戏,涉及多门类、多剧种。在长期的创作实践中,对戏剧灯光的本质属性、功能作用、创作规律、美学追求、专业技能等方面积累了一些认识、思考和感悟。又亲身经历见证了舞台灯具设备的发展与变迁,感触颇深。故此想结合戏剧实践经验,谈谈灯光艺术与技术的个人见解。

摘要：就在过去的25年间,出现了一种叫作"遂行"(performence)的新型舞台艺术,它在先锋派中拥有一种显著的特权——也就是说,它通常被看作前沿中的前沿,即先锋派中的先锋。当然,目前的遂行活动有着一些很重要的先行者和征兆,尤其是那些一方面明显与未来主义、达达主义、超现实主义以及包豪斯主义相关联,另一方面又与反线性的、意象性的象征主义、表现主义、建构主义戏剧相关联的拟戏剧情景。

摘要：近年来,随着《不眠之夜》《死水边的美人鱼》《成都偷心》等沉浸式戏剧作品的上演,以及环境实景演出、剧本杀等新型剧场艺术活动的更新,“沉浸式”一词对大众来说已不陌生。随着戏剧范畴向其他领域的敞开,各种仪式、节日活动等形式也成为戏剧表演的一部分。游戏的观念也启发了一系列戏剧实践,出现了大量的真人角色扮演的沉浸式剧场。

摘要：《天边外》是尤金·奥尼尔创作生涯中乃至20世纪美国戏剧的重要转折点,该剧较为典型地体现了尤金·奥尼尔对悲剧的理解与诠释。本文通过对《天边外》悲剧性及悲剧戏剧实践的分析,解读奥尼尔如何阐释“高级的乐观主义”。