摘要：戏剧作为中华优秀传统文化之一,内含充沛的生命力,但原始单一的舞台剧场表演形式限制了戏剧文化的推广与传播,戏剧传播“失活”现象频发。现如今,随着数字技术的开发与拓展,各式数字平台崛起给传统戏剧文化的传播渠道和形式注入新鲜血液。本文立足于探索我国戏剧文化传播现状,发现戏剧文化传播内生与外源困境,从传者及受者两方面分析数字平台的传播优势,并对以数字平台为载体的新兴戏剧文化传播方式进行探讨与研究,用以创新传播路径,拓展传统戏剧边界、推动戏剧文化产业发展以及焕发传统戏剧的文化传播自信。

摘要：群众文化是指以全体人民为参与主体,以文化娱乐为主要内容,以满足人们的精神文化需求为目的的文化活动。在群众文化建设中,戏剧作为一种重要的艺术形式具有广泛的影响力,将戏剧融入到群众文化建设中,对于促进社会进步、丰富人们的精神生活有着积极作用。本文探讨戏剧在群众文化建设中的应用,旨在指导群众文化建设实践。

摘要：传统戏剧是我国的重要文化标签之一,而如今因时代的变化,传统戏剧逐渐没落。本文主要探讨在新时代如何将戏剧文化融入游戏设计,以吸引更多的年轻人感受我国传统戏剧的魅力,同时深化游戏的文化内涵,希望文章所提设计策略可以为中国传统戏剧文化的推广与游戏设计的发展提供新的思路。

摘要：在我们这个“电视文化时代”,以往那些在人民文化生活占有重要地位的艺术,例如戏剧、文学,甚至电影,都在电视文艺的强有力的挑战之下处于竞争的劣势地位,纷纷面临危机。但是,难道电视,特别是电视文艺本身就不会发生危机了吗?作为文化艺术,如果处理不好继承、借鉴与发展、创新的关系,如果失去了“生态平衡”,那也就会导致削弱甚至丧失内存的生命力。须知,光靠先进的物质技术手段并不能绝对保证一种文化艺术立于不败之地。现代科技只有与艺术规律相结合,才能产生真正的富于生命力的文化艺术。如果戏剧文化与电视文化之间建立起一种既是竞争的,又是互补的关系,我们这个时代文化生态圈里也就形成了一种良性的循环,那么电视文化就会显得更加根基深厚、茁壮有力,而戏剧文化也会重新焕发出青春的光彩。

摘要：在世界戏剧文化之林中,中国戏曲是一支奇葩。中国戏曲何以会形成与国外其他戏剧体系迥异的面貌、品格与姿致?论者见仁见智各有所得。笔者认为,要解决这个问题除应摄取一系列表面征象外,更应追索戏曲艺术先天的遗传基因。为此。

摘要：近年来的戏剧文化学研究,一是理论倡导,在文化学的高度上俯瞰戏剧,注重揭示戏剧的文化意义;二是具体的实践尝试,侧重戏剧同某一文化要素(如宗教、民俗等)关系的研究。但由于戏剧文化学研究在我国尚处于初始阶段。

摘要：回顾中国20世纪戏剧艺术发展史，焦菊隐这个名字不像梅兰芳、老舍、曹禺为大众熟知，但他的艺术实践和艺术成就却对中国戏剧艺术的发展起到了巨大的推动作用。他以非凡的智慧与才华，为中华民族创立了具有鲜明民族特色的演剧学派，他是中国戏剧文化发展进程中的一座里程碑。他年仅26岁，即参与创办了在当时堪为新型的中华戏曲专科学校，并担任第一任校长，为中国京剧艺术的发展培养了一大批卓有成就的表演艺术家。

摘要：关于文化意识与戏剧创作的关系这个问题,是我长期以来在工作实践中,不断求索的一个学术问题和实践课题。 我认为,剧作家确立自觉的文化意识、强化剧作的文化品位,是使剧作人物鲜活并典型化的有效方法,也是使剧本主题深化、风格厚重的重要途径,从而也是戏剧艺术乃至一切门类的艺术作品,具有永恒的审美价值和文化价值的必由之路。 人类的精神产品,包括戏剧及各门类的文艺作品,其功能就是在人类的精神家园里,不断地探求人类思维方式变化的奥秘,寻找人类社会前进的心灵轨迹。

摘要：在中国文化研究不断走向深入和系统化的过程中,“中国戏剧文化学”作为其中一个分支学科得以确立.“戏剧文化”这一概念的提出,标志着中国戏剧的研究正在从纯艺术领域的狭区走向大文化的环境;从浅层的艺术表象走向深层的文化哲学的思考.正确、客观地认识和评价中国戏剧文化,具有积极的现实意义.

摘要：我国的艺术史常是与文学史交构错置、互相涵容的 ,其联接或重合处每归因于文人的介入。几乎每一种优秀的传之久远的艺术作品 (包括戏剧、舞蹈、音乐、美术 )都离不开文学的助益。这不独体现在诸如结构的整饬、文句的润泽、姿容的描绘、韵致的鉴赏 ,更表现于一种整体品格的提升。文学 ,常省作“文” ,既是一种载体 ,又是一种境界。《礼记·乐记》 :“礼减而进 ,以进为文 ;乐盈而反 ,以反为文。”探讨的便是文学与艺术的关系 ,而以“文”为美与善的标志。经典的必然是文学化的 ,大凡与文学 (或文字 )相关的艺术品种多如是。正是在这一认知的层面上 ,笔者对屈原《九歌》的取材源流、创作主旨和作品价值再一次进行了考索。《九歌》是前辈学者曾投注过许多关切的经典之作 ,也是一个谜团重重、解析丛杂的仍待破译的课题 。