摘要：戏剧是集编、导、音、舞、美等多方面因素集中体现的一门综合性艺术。只有通过诸多辅助要素的综合体现,在规定情景中,演员才能在舞台上塑造出完美的舞台艺术形象,才能让观众明白你所表演的故事情节,而舞台布景就是体现规定情景的重要手段,它与服装、道具、化妆、灯光、音响效果等一起共同组成舞台的整体。没有舞台布景,整个舞台就失去了它的光彩。为能够营造舞台气氛、渲染舞台背景、展示舞台艺术风格、深化舞台艺术主题等等,我一直在不断努力。

摘要：我国戏曲打击乐在戏曲艺术中具有重要的作用,每个剧种、每出戏都少不了戏曲打击乐的锣鼓配合,一出戏的演出质量与司鼓技术水平的高低有着密切的关系。无论是表演动作还是唱腔念白,打击乐都起到关键作用,具有其他器乐无法替代的特殊地位。因此,要想达到良好的舞台效果,首先取决于司鼓的技巧高低和修养水平。下面,笔者谈谈司鼓技术与修养如何提高的问题。在戏曲乐队中,司鼓是乐队的主导,是乐队的灵魂,它是演员和乐队之间的桥梁和纽带。

摘要：戏曲打击乐是戏曲音乐的重要组成部分,在几百年的戏曲创作表演的实践积累中,戏曲打击乐已经形成具有中国特色的音乐。它吸收了各种打击乐之长,集中华打击乐艺术之大成。从现在各戏曲院团所使用的戏曲锣鼓经、各种锣鼓曲牌,到为适应戏曲艺术的发展而创新的戏曲打击乐可以看出中国戏曲打击乐是中国乃至世界音乐艺术百花园中的一朵艳丽奇葩。戏曲打击乐又称"武场",与"文场"(吹、拉、弹、等各种管弦乐)相对,共同组成"场面"(各种伴奏乐器的总称,也是戏曲乐队的别称)。戏曲打击乐是戏曲乐队的重要组成部分。

摘要：　　中国戏曲器乐与声乐之间的紧密结合,是相互制约,又相互依托的对立统一关系,演唱在伴奏的引导和约束下,可弥补艺术上的欠缺,也会由于巧妙的伴奏获得圆满的艺术效果,给观众带来美好的艺术享受,从而增强艺术感染力.……

摘要：我国戏曲打击乐历史悠久，通过历代艺人和戏曲艺术工作者辛勤努力不断探索的创新和发展，形成了一套完整的戏曲打击乐结构。它随着社会的发展而发展，随着戏曲艺术的进步而渐趋完善。戏曲打击乐又称“武场”，与“文场”（指吹、拉、弹、等各种管弦乐）相对，共同组成“场面”（各种伴奏乐器的总称．也是戏曲乐队的别称）。戏曲打击乐是戏曲乐队的重要组成部分，对整个戏曲艺术，具有极为重要的辅佐作厢。

摘要：我是一名从业多年的淮剧艺术工作者,在淮剧乐队中担任司鼓一职。多年的摸爬滚打和实践体会,我深深地感到戏曲艺术真是博大精深和妙不可言。今天,我把我对戏曲打击乐的认知及感受与大家分享交流。戏曲乐队又称"场面",管弦弹拨称为"文场",鼓板锣?叫作"武场"。老师多次对我们讲过,千万不可小看武场的打击乐,在戏曲当中是不可缺的,它在戏剧中的功能就是"打、敲"二字,即"打节奏"、"敲情感"。

摘要：一部好的戏曲离不开好的音乐.如何更好地表现戏曲音乐,使演奏能最大限度地烘托舞台气氛,塑造好舞台艺术形象,戏曲乐队演奏员优秀与否是关键.二胡是闽剧乐队中的主要弦乐器,它表现力强,极富感染力,一段好的二胡演奏往往可以起到恰当地渲染舞台气氛、抒发角色情感,甚至辅助推动使戏剧达到高潮.作为现代闽剧乐队中的二胡演奏,如何才能更好地表现音乐、辅助推动剧情发展,以下几点是笔者艺术实践的切身感受.

摘要：戏曲乐队极富民族特色,戏曲打击乐尤为独特,打击乐和舞台演员配合,打得好,戏就紧凑可看,增色三分;打得不好,戏就松懈乏味,使人坐不住。对于半台锣鼓半台戏的戏曲艺术来讲,打击乐在戏曲舞台上关系特别重要。从香火戏到淮剧至今有二百多年历史,淮剧作为较为年轻的地方剧种,但深得昆、京血脉,尤其是在打击乐的运用上,有许多共同处,在增强戏曲演唱、

摘要：小提琴是西洋乐器中重要的弓弦乐器之一,它音色优美,音质纯正,音域宽广,功能广泛。目前在我国,无论是西乐队(交响乐队,也称"管弦乐队"),还是民乐队(民族乐队)乃至戏曲乐队,都得到重要应用,占有重要的地位。同时,它的普及性也很强,我国有许多青少年学拉小提琴,把它视为一大热门乐器。为此,研究探讨小提琴的演奏艺术,无论是对于专业小提琴手,还是对于业余小提琴爱好者,都大有裨益。笔者结合个人多年来小提琴专业的演奏实践。

摘要：我从事戏曲乐队伴奏二十多年了,经历了以"三大件"为主的小乐队,和加入西洋乐器如提琴、木管、铜管、电声等的混合乐队。在如何搞好戏曲乐队的伴奏,如何丰富与发展戏曲乐队的实践中,确实想了很多。