摘要：戏曲形式是由多种艺术因素和表现手段按其特定的方式凝聚而成的丰富复杂而和谐统一的艺术系统 .应当充分认识戏曲形式的这一特性 ,从而更好地继承和发展我国的戏曲艺术 .

摘要：戏文是中国最早成熟的具有完整戏剧意义的戏曲形式。它通过对音乐、舞蹈、说唱等艺术的综合运用 ,来表演一个具有一定长度的完整故事。宋戏文的出现 ,使中国戏剧进入了一个崭新的发展时期。

摘要：戏曲的形式美在戏曲艺术中历来占有重要地位,其根本原因在于:戏曲是由歌舞发展而来并一直是构成戏曲艺术的基本要素。有人曾指出:“中国戏曲尽管以再现的文学剧本为内容,却通过音乐、舞蹈、唱腔、表演把作为中国文艺的灵魂的抒情特性和线的艺术,发展到又一个空前绝后、独一无二的综合境界。它实际上并不以文学内容而是以艺术形式取胜,也就是说以美取胜。”“形式因素的欣赏、愉悦,在这类艺术中占有突出的地位。”

摘要：一 形式的相对独立性 在论及戏曲内容与形式的关系时,长期以来,我们一直谨小慎微地重复着唯物主义美学同一命题:内容决定形式。这固然很有必要,但如果据此只讲内容不讲形式,这就十分偏颇而且十分有害了。

摘要：我国的戏曲具有悠久的历史和传统。而川剧在我国300多个地方戏曲剧种中,以舞台上千姿百态的人物形象、精湛奇巧的表演艺术、色彩纷呈的戏剧场面、隽永绚丽的乡土风格、机趣幽默的个性语言而独具感人的魅力。坚持改革,振兴川剧,这不仅是川剧工作者的崇高职责,也是改革大潮赋予电视工作者的一项历史使命。如何运用电视这一现代化传播工具,发挥电视的特性、艺术手段、审美媒介、欣赏方式、空间功能等优势。

摘要：荆河戏起源于明代永乐年间,广泛流传于长江流域荆河段的湖北荆州沙市及湘西北地区,故而得名。荆河戏在历史发展进程中始终以“变”作为发迹、成长与创新的基础,集南北戏曲艺术之精华,将独具荆楚文化的楚调、南派戏曲的昆腔和西北地区家喻户晓的秦腔等戏曲形式融为一体,构成荆河戏弹腔的南北两路。荆河戏在历时几百年的漫长发展历程中传承保留下500多出优秀剧目,并于2006年被批准列入首批国家级“非物质文化遗产名录”。荆河戏的唱腔高亢嗪亮,气势恢宏,唱词、道白以及伴奏配器中蕴含着南北音乐珠联璧合的文化质感,更以学习借鉴、互通有无作为音乐之“变”的先决条件,不断取长补短,使自身丰富成熟。

摘要：佤族清戏是一种具有深厚历史底蕴和鲜明民族特色的戏曲形式,其音乐元素丰富,表演形式独特。近年来,随着非物质文化遗产保护工作的深入开展,佤族清戏逐渐受到社会各界的关注。在小学音乐教学中,将佤族清戏与日常教学相结合,以创新的方式传承和弘扬这一民族艺术瑰宝,已成为音乐教师面临的重要课题。一、佤族清戏与小学音乐相结合存在的问题(一)教学内容单一当前的小学音乐教材中,关于佤族清戏的内容相对较少.

摘要：对任何艺术的欣赏,都有一个由浅入深的过程。欣赏戏曲这样一门博大精深的传统艺术,也要经历一个由不理解到理解、由看热闹到看门道、由陌生到喜欢的过程。因为戏曲具有写意性和虚拟性,不像写实艺术那样一目了然,而且还蕴涵了许多民族传统文化的因素,刚刚接触戏曲时,可能会感到有一些难度。随着了解的深入,我们会发现戏曲多方面的艺术魅力和深厚的文化内涵。所以,有人说:戏曲"入门"难,

摘要：列入年份:2006年。木偶戏古称“傀儡戏”“傀儡子”,是由艺人操作木偶表演故事的一种戏曲形式。漳州布袋木偶戏又称“景戏”“指花戏”“掌中戏”,是傀儡戏剧种之一,是由木偶表演、剧目、音乐、木偶制作、服装、道具、布景等组合而成的一种综合性艺术。

摘要：梨园戏起源于宋元时期,是中国现存最古老的剧种之一。梨园戏孕育于泉州,是以古乐南音的地域声腔为基础的,融会了唐参军戏、五代歌舞、宋百戏等戏曲形式形成的一种土生南戏。它在发展演变的过程中曾经有多个不同的剧种、唱腔,最终统一于“泉腔”。梨园戏在明清时期达到鼎盛,但在二十世纪三四十年代日渐衰微,濒临消亡,直到五十年代初,随着“百花齐放,百家争鸣”的文艺方针的出台,梨园戏及其传统剧目才得以重兴。2006年,梨园戏经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录,它被认为是戏剧艺术的瑰宝,“古南戏的活化石”。