摘要：去年在南京举办的第六届中国艺术节上获得大奖,我久慕其名,却未能看上.昨天初看,有很鲜活的印象.用三句话来总结我的整体评价:一、这是一台好戏;二、这是一台完整的、编排得丝丝入扣的好戏;三、这是一台整体提高了豫剧的舞台品位,同时又充分发扬了豫剧传统手法的好戏.

摘要：民族化与现代化,作为一对理论口号在文学界提出并被接受,这还是近几年的事情。但作为实际的艺术运动方向,却是在近现代中国社会及艺术系统处开放的情况下,必然发生的历史现象。中国的现当代文学、艺术只有坚持民族化、现代化方向,才能既与世界文艺声息相通,又与传统文化血脉相连,才能真正获得勃勃生机,自立于当代世界艺术之林。关于这一点,笔者已有文章论述,学术界也有不少精辟之见,似乎可成定论。因此,在这里我不想再局限于抽象必要性的理论思辩,而是求诸“实证”,让“历史”来参与讨论。这就是从“两化”的视点去考察现代文学、艺术发展史,论证民族化现代化相提并举的现实必要性。

摘要：在文化艺术大调整格局中,如何改革黄梅戏艺术教育,使黄梅戏既留有自身独特的审美风格又顺应现代社会在审美趣味和审美观念上的嬗变,这是黄梅戏艺术工作者关心的问题,也是黄梅戏艺术教育需要解决的问题。我们只有调整自己思考问题的参照系,改变传统的思维方式以及固有的艺术观和教育观,对黄梅戏的历史与现实进行深刻地审视;只有准确把握黄梅戏的艺术风格,才能在更高的层次上观照黄梅戏艺术的现在,展望黄梅戏艺术的未来,建立适应黄梅戏艺术自身特色的教学体系。

摘要：一任何文学艺术的发生都会带有它的难以抹杀的浓郁的地域性特征。那么,什么叫文学艺术的地域性呢?班固在《汉书·地理志》中说:

摘要：艺术大师林风眠,毕生以“调和中西”为艺术导向,在绘画内容和形式上做了不懈探索。从前期的作品中我们看到了西方现代主义因素特别是“立体派”对他的影响,以及他自身通过结合民间美术得到的绘画形式的创新实践,而在后期的戏曲题材的作品中,他的绘画语言中对东方符号的尝试有了新的突破,他将自己具有鲜明中国人特质的东方情愫注入其中,东方符号生动了,而画家的绘画语言也在延续之中产生了流变。

摘要：一、关于黄梅戏"流派"艺术的思考在黄梅戏的发展史上,最为精彩的一笔就是培育出两个大的黄梅戏艺术"流派",即以严凤英为代表的"严派"和以王少舫为代表的"王派"。这是黄梅戏的骄傲,也是黄梅戏的宝贵财富。近些年有许多艺术家在不断探索,努力创造新的流派。有的虽然初见苗头,毕竟还在发展过程之中。

摘要：去年十月中旬,我应广东省文化厅之邀,前往广州参加第五届广东省艺术节。广东是我的故乡,又是改革开放走在最前列的一个省,能有机会集中地看到它这几年的艺术成果,自然令我十分高兴。参加演出的有省、市、县的表演团体,展演的有戏剧、歌舞、交响乐、木偶、杂技,共二十五台,品种多样,规模可观。就目前全国严肃艺术演出处于困境而言,能够举办这样内容丰富的艺术节确实不易,足见广东艺术界很有一股冲劲。总体看。

摘要：道教是我国土生土长的宗教,派别很多,道徒遍布全国各地,其中大致可分为两大类,一类是常住观、院或庙宇的“出家道”,他们是“以道为本,正心修身”;另一类是“伙居道”,俗称“俗家道”,他们是“以道糊口”,“以道谋生”的职业性道教徒。 以道谋生,必须迎合市民要求,因此,在活动中除自编项目外,自然要积极向民间艺术靠拢,并注意吸收民间艺术的精华,以充实自己。

摘要：戏剧是综合艺术。中国戏曲有着自己特殊的综合历程。构成戏曲这一门艺术品种的综合要素是诗歌、音乐、舞蹈和其它表演艺术,它们在高度综合的戏曲艺术中起着决定性的作用,规定了戏曲艺术的性质和特点。因此,要弄清楚戏曲形式的特点,必须首先了解上述各种文艺品种——特别是诗歌、音乐、舞蹈和其它表演艺术,在戏曲的起源和形成的历史过程中处于怎样的地位,以及它们在这个特殊的综合历程中起着什么样的作用。本文拟从中国的诗词传统与诗剧特色这一角度来探讨这个问题。

摘要：古今学者对中国戏剧的起源和形成,已发表了很多意见。但说法分歧,迄今尚无普遍公认的定说。所以仍有必要对此作进一步探讨。归纳各家看法,有以下几种:1、源自印度梵剧说;2、本源单一说(认为中国戏剧源自古代某一项文艺或事物,又分戏礼说、优戏说、百戏说、傀儡说、曲艺说、歌舞说);3、形成于南戏说;4、形成于宋杂剧说;5、综合起源说。对以上各说,笔者赞同综合起源说。此说认为中国戏剧是一门综合性表演艺术,它所包含的艺术成分,兼具文学、音乐、舞蹈、杂伎、绘画、雕塑等多项艺术,因此它的来源,