摘要：剧目建设与戏曲振兴──从黄梅戏剧目创作与演出谈起金芝在日趋激烈的艺术竞争中，黄梅戏处于什么态势？记得我在中国戏曲学院导演研究班讲课时，同学们向我提出过一个问题：为什么戏曲都不景气，而黄梅戏却处于上升趋势？这个问题乍一听令人高兴，细一想却很为难。我当时...

摘要：振兴戏曲,是一个有着鲜明针对性的口号。它象一把火,又似一剂药。烧起了各种振兴组织,开出了众多振兴药方。但它当然不是与几十年来戏曲改革的实践相割裂和替代;相反,振兴戏曲最本质的意义是戏曲改革的深化,改革是振兴之魂。为此,振兴戏曲就有着一个迫急而重要的任务:认真地、深入地、系统地总结建国以来戏曲改革实践的生动经验,并借鉴和作用于振兴戏曲的新的实践之中。

摘要：改革开放后,川剧艺术作为先锋在戏曲振兴工作中取得了令人瞩目的成就。在此背景下,文章梳理川剧40多年的发展历程,对其历史脉络、实践探索、现存问题展开分析,指出振兴川剧是新时代文化建设赋予的使命和任务。

摘要：近年来,人们对戏曲的兴衰,戏曲在当代社会中落寞的处境十分关注,它理所当然成了戏曲理论界的一个热门话题。 为了更好地研究、探讨戏曲在当代社会中的位置及其命运,以推动戏曲的变革、发展。

摘要：戏曲艺术作为中国传统文化的标志之一,是真正的民族艺术,它给我们祖祖辈辈的人民群众以丰富的艺术营养与极大的欢乐。自上世纪末以来,随着"戏曲滑坡"、"戏曲危机"现象的日益严峻,"振兴戏曲"成为戏剧界普遍关心的问题。那么如何使戏曲走出低谷,步向复兴呢?禹州市豫剧团近年来的发展之路也许会给我们一些启示。从禹州市豫剧团的经验来看。

摘要：非物质文化遗产是中华优秀传统文化的重要组成部分,其中所包含的戏曲艺术是中华民族文化独特性的显著体现。在现代化进程中,随着技术发展、媒介环境变革、文化消费多元化,以及传统文化发展局限性的冲击,戏曲艺术尤其是地方濒危戏曲遭遇前所未有的生存困境。在当今这个传播至关重要的时代,濒危戏曲应聚焦“传播”这一关键要素,秉持“地方化”的传播思路实现其当代振兴,进而在“乡土性”特征的指引下,以戏曲文化传播实现其艺术本体发展与当地乡村文化振兴的同频共振。

摘要：主要流传于苏北地区的淮剧,其近现代诞生以来的发展过程,在中国二三百个剧种中具有典型意义。它根基于该地区发达的民间歌舞,因接受了成熟剧种徽剧的艺术营养而迅速成长。它至今仍有旺盛的生命力,乃是它的部分班社来到上海之后,受到大都市文化的哺育,与时俱进,然后又引导着整个淮剧的前进方向。它的发展道路,能给今日戏曲振兴事业有益的启示。

摘要：流淌了上千年的中国戏曲长河,而今落入了低谷。人们在一片“狼来了”的惊呼声中,居危思危,忧虑、徬徨、思索、寻觅、探求着各种解脱戏曲困境的良途。哲理剧、严肃剧、先锋剧、探索剧等各式各样的剧目一个个应运而造,高层次的主体意识的追求并未吸引观众的多少青睐,喧腾的造剧浪潮涌落之后,人们更多地把目光集中到传统戏曲如何走向现代化,现代戏曲怎么向戏曲本体回归的追索上,重提戏曲的通俗化问题,希冀在通俗化上找到戏曲振兴的良方佳策,

摘要：本文针对当前戏曲发展不景气的现象,提出了几方面建议,希望戏曲艺术能通过一定程度的改革和创新重新振兴。

摘要：让地方戏“活起来,传下去”,激发人们的文化自信,守住“精神家园”,文化主管部门重任在肩。应多多关注网络等环境变量,使地方戏的传播力得到多维提升。地方戏院团是地方戏振兴最主要的抓手,应针对存在的问题,深入思考破局之策,增强责任担当、坚定进取信念、拓宽发展路径、深拓文化市场,兼顾“雅”与“俗”、“大”与“小”、“演”与“创”、“出戏”与“出人”、“新点子”与“老玩意”,用匠心进行艺术传承、用初心进行艺术磨砺、用真心进行艺术改革,以最直接的努力迎接地方戏的下一个春天。地方性是地方戏的本质属性,厚重的地方文化乃是其赖以成长的肥沃土壤。唯有苦练内功,走进生活,拥抱大众,扎根基层,地方戏才会有源头活水,地方戏的振兴才有真正的希望。