摘要：戏曲生态环境的改迁一方面给传统戏曲的发展带来了一定的危机,另一方面也为戏曲这门古老艺术样式提供了新的发展机遇。戏曲的“现代化”与“戏曲化”发展趋势以及戏曲观众审美心理的变化,无一不在表明古老戏曲与现代社会之间出现了时代的裂痕。社会是始终保持前进上升趋势的,因此弥补裂痕的唯一手段便是古老戏曲追赶时代,超越裂痕,与现代社会和解。然而和解而非妥协,所以戏曲在追赶与和解的过程中,还应该始终保持其美学品质的独立性,展现其独有的艺术品格,热情且矜持。在现代情感诉求与传统表现形式、现代创新形式与传统习俗情感的矛盾中,中国戏曲展现了其蓬勃的艺术生命力。

摘要：1982年“振兴川剧”的号召在全国戏曲界率先发声,至今已有40年。作为拥有悠久历史传统、深厚文化底蕴、丰富艺术内涵的地方大戏,川剧在振兴中取得了诸多成果,积累了不少宝贵经验,同时依然面临着众多挑战。本文以戏曲生态学为切入视角,从川剧的母体文化生态、本体艺术生态、外部传播生态等方面对振兴川剧40年间的生存土壤和空间环境进行剖析与总结;认为振兴川剧的未来是要重构新生态,并提出扎根巴蜀民间动态创新,挖掘美学因子活态传承,重视新兴媒体常态传播三条未来振兴发展取向与传播策略。

摘要：深稔戏曲艺术的吴敬梓在创作《儒林外史》时,也将戏曲描写作为重要手段加以运用。纵览《儒林外史》一书,其中竟有接近一半的章回出现了对戏曲及相关内容的描写。这些描写涉及戏曲演出的场合、体制、演员、剧目等状况,是清代戏曲发展的重要佐证材料。本文从《青袍记》等相关戏曲的演出情况,清曲、打十番与细乐的演出形式及小说中的戏单与剧目等三个小问题着手作以探讨,由此可以见出清代的戏曲生态。

摘要：戏曲生态与戏曲批评密切相关。当今中国的戏曲批评大体可以分为两类,一类是在官方主导的戏曲生态中的批评,这种批评事实上成为了戏曲创作、演出的附属品,丧失了独立的品格;一类是存在于网络环境中的戏曲批评,人人均可参与,自由灵活且富生气。这两类戏曲批评折射出戏曲生态的现状,并促使戏曲生态发生相应的变化。

摘要：从生态学的视角来看,对晚明戏曲演员生态的研究属于种群生态研究的范畴。对晚明戏曲演员生态的研究,是认知晚明戏曲生态无法回避的课题。通过对构成晚明戏曲演员生态至为重要的四大生态因素,即职业戏曲演员的组织构成、地域分布、演员间的相互关系和非职业演员进行分析,可以发现,演员组织构成因服务对象而不同,晚明所有的行政区域都有本土演员,演员间的关系为协合、竞争与流动,非职业演员由娱乐型戏曲串客和祭祀型戏剧演员构成,整体来看晚明女性和太监戏曲演员数量当都有所增加。

摘要：吉剧作为一个年轻的小剧种,却在新中国成立初期、改革开放初期、新世纪初期这三个重要历史节点取得了令人瞩目的成就。吉剧的成就反映了民间艺术如何从原生态的粗朴形式逐渐趋于精致和完善,并进而演化出成体系的艺术形式,形成自己的代表性剧目。依托这些成熟的剧目,不断提高艺术水平,发展出一整套完善的演剧体系和剧种美学体系,形成剧种特有的艺术品格,收获了一大批稳定的艺术接收群体。吉剧的成功给中国当代戏曲生态有以下几方面的启示:首先,在戏曲文化上,必须扎根于地方传统文化,以鲜活的民间趣味和乡土情感去打动地方观众,如吉剧就体现着东北民间奇趣、风情、闹热的质朴品格;第二,在戏曲美学上,必须不断完成剧种的美学建构,保留戏曲艺术歌舞声容的美感特色和以情动人的思想内核;第三,在创作实践上,必须打造一批剧种特色鲜明的代表性剧目,吉剧在五十多年的发展历史中,在不同时期创造出了众多优秀剧目,才得以建构了吉剧完整的戏曲系统。除以上方面外,吉剧的发展也得到了政府及其他社会各界力量的支持,是他们为吉剧生态的发展开创了良好的环境,使吉剧成为当代中国戏曲生态的一支重要力量。

摘要：进入2023年,令戏剧界最为振奋的自然是剧场的全面开放。不同于其他艺术门类,作为十分强调扮演与观看“在场性”的戏剧艺术,在不能正常走进剧场的三年疫情中可谓是历经了风雨飘摇。虽然有“云端”线上观剧全面应对,但戏剧市场的惨淡却有目共睹。与之相对的是,另一种戏曲传播方式扶摇直上,戏曲人寻求直播与短视频等新出路,使得近三年的戏曲生态悄然发生变化。2024年年初《抖音演艺直播数据报告》显示,2023年“演艺直播打赏票房同比增长38%,传统文化演出获得线上新观众、新收入。

摘要：'生态'一词,原本是属于生物学范畴的一个术语,它主要研究的是生物与环境的关系。到了20世纪50年代之后,生态学突破了生物学的界限,进入到了人文和社会科学领域,于是,生态学的外延和内涵被大大扩展了。戏曲生态关注的是戏曲生存环境的问题,可分为外部生态和内部生态,外部生态指的是诸如政治、社会风尚、审美习俗等;内部生态指的是创作、演出等。外部生态和内部生态共同构成了戏曲的生存空间,决定着戏曲的形态和走向。

摘要：当前中国传统戏曲的生态环境已经彻底改变,虽说戏曲并未完全失去现代价值和观众基础,而且作为重要的人类遗产具有不可复制与再生的文化价值,毕竟需要正视市场急剧萎缩的时代现实。戏曲国有院团改制的长期扰攘表明,只有视之为综合治理工程,先行致力于相应社会配套政策和措施的设立与完善,才可能有一个可持续的良性推进。戏曲艺术评奖办节虽然一定程度上褒奖与推掖了优秀的从业者和创作成果,却使自身更加脱离市场、失去原生土壤,并带来艺术后遗症。改革冲垮了旧有秩序,新的秩序却长时间未能有效建立,引起戏曲新的文化生态失衡,时下体制输血、造血和抽血的情况同时存在,戏曲夹在其间惶惶不可终日。当代中国戏曲艺术批评理论体系亟待建设。

摘要：戏曲现代化,是20世纪戏曲生态沿革的核心主旋律。然而何为现代化,如何现代化,长期以来,各方解释并不明晰,甚至常常出现互相矛盾、互相攻击的混乱局面。在此基础上,否定和怀疑现代化的观点也层出不穷。由于前者的混乱,后者的否定和怀疑往往也显得更加混乱。在一片混乱的争吵声中,付出的惨痛代价就是戏曲艺术生态的不断弱化和边缘化。事实上,戏曲艺术不是一个最小的分析单元,因此戏曲现代化本身就存在问题。