摘要：郭汉城先生是以戏曲理论家为学界所熟知,同时他也是诗人和剧作家,在诗歌和戏曲创作方面都有很高的成就。下面我谈一谈自己学习汉城先生著作的初步体会,与大家分享。一郭汉城先生1917年出生于浙江萧山的一个贫苦家庭,在艰难的环境中读完小学和职业学校。抗日战争爆发后,他怀着报国之志,辗转来到陕甘宁边区,进入陕北公学学习。在这里,他如饥似渴地学习马克思列宁主义和毛泽东的著作。

摘要：家里的幼子我1933年出生于湖南长沙,原籍湘乡县神童镇,即现在的涟源市石狗乡。我的父亲颜昌峣,原名颜可铸,字仙岩,号息庵,1868年生人。据记载,颜氏先祖为避元兵,从江西庐陵迁到湘乡,世代定居,耕读传家。我的祖父颜泽首,字锦堂,平生好学能文,曾捐资为国子监生。洪杨起事,他曾奉曾国藩之命在湘乡办过团练,却不愿出仕为官,终身在家躬耕度日。祖父生有6子,父亲是第5个。

摘要：档案是历史学研究的重要基础，包括宫廷演剧在内的戏曲史研究，都应建立在一手档案基础之上。只有把基础与史论研究结合起来，才是戏曲史研究的正确轨道。我们的历史研究一定是从史料出发，在充分发掘研究史料的基础上去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里地去研究、去论述，使之达到融会贯通，前海学派的老一辈科研工作者就是这样体会的，也是这样做的。

摘要：张庚,湖南长沙人,原名姚令圭,后改名姚禹玄。20世纪30年代初他以'长庚'发表短文,为避开鲁迅笔名,在'长'前加了一个'弓',张庚这个笔名沿用至今,以至原名已鲜为人知。1924年张庚考入湖南最有名的楚怡学校念中学。何叔衡、毛泽东等许多共产党人曾在这里任教,或在这里从事革命活动。张庚和许多学生一样,是《语丝》、《莽原》和鲁迅作品的读者。

摘要：《戏剧月刊》创刊于上海,是近代中国最有影响力的戏剧期刊之一,也是戏曲研究中不可避免要谈及的一本期刊。时值戏剧改良运动,该刊以精益求精的办刊理念、丰富独创的体例编制、精美前卫的广告设计及守正出奇的经营策略,受到了戏曲从业者、爱好者及票友们的追捧,推动了戏曲艺术的发展与传承。同时,它的诞生对于新时期戏剧期刊的出版也具有重要的启示意义。近代上海第一商业大报《申报》,不仅记录了其一系列出版活动,也为研究提供了新视角。

摘要：一、阿甲现代导演艺术与表导演理论体系专题阿甲是当代戏曲理论家、剧作家、导演。他长期坚持编、导、演的艺术实践,执导了《红灯记》等作品,对生活真实与戏曲艺术真实的关系、程式与生活的关系、体验与表现的关系等进行系统思考,提出“表演文学”“程式思维”等学术概念,为京剧表现现代生活、中国戏曲美学及戏曲表导演理论体系建设贡献卓著。阿甲的艺术理论和创作实践犹如一座宝库,值得继续探索。适逢阿甲诞辰115周年,期待学界继承和发扬前辈的艺术遗产,进一步研究当代表导演艺术,推进现代表导演艺术理论体系建设和现代戏曲研究发展。

摘要：徐朔方先生是二十世纪五十年代中期以来我国古代戏曲小说研究领域的重要开拓者之一。单就戏曲研究而言,他1954年发表论文《马致远的杂剧》《(长生殿)的作者怎样向在他以前的几种戏曲学习》,1955年发表《汤显祖和他的传奇》《元曲中的包公戏》,1956年发表《〈琵琶记〉是怎样的一个戏曲》,同年夏天应邀赴北京参加中国剧协召开的《琵琶记》讨论会,由此引起人们的关注,成为戏曲研究领域的著名学者。半个世纪以来,徐先生在金元杂剧。

摘要：郑传寅在武汉大学执教已逾50个春秋,其主要研究领域是中国戏曲,为了拓宽研究视野,更准确更深入地认识戏曲艺术,也旁及欧美戏剧以及东方周边国家的传统戏剧。目前,郑传寅已出版了《传统文化与古典戏曲》[1]《中国戏曲文化概论》[2]《古代戏曲与东方文化》[3]《中国戏曲》[4]《中国戏曲史》[5(]主编)《海内外中国戏剧史家自选集·郑传寅卷》[6]《欧洲戏剧文学史》[7(]与人合著)《欧洲戏剧史》[8](与人合著)等著作。其中,《中国戏曲史》是教育部“马克思主义理论研究与建设工程”重点教材,被全国多所高校采用;《欧洲戏剧史》是普通高等教育“十一五”国家级规划教材,全国多所高校至今仍在使用;《古代戏曲与东方文化》两次进入“国家社科基金中华外译项目”目录,日文版与英文版翻译工作已完成或接近完成,即将在国外知名的学术出版社出版;《中国戏曲文化概论》于2020年8月,通过了英国劳特里奇出版社组织的匿名评审,英文版出版合同已签订,翻译工作正在进行中。2020年春,长江文艺出版社出版了六卷本的《郑传寅文集》,从这些著作的重版、重印率可窥见郑传寅学术生命力和影响力之一斑。

摘要：在非物质文化遗产概念提出之前,围绕着戏曲的保护和挖掘,学界做了大量的基础性工作。近年来,随着非物质文化遗产保护的深入开展,为戏曲研究提供了新的话题,开拓了新的视野,生态研究、传承研究等问题越来越受到关注,同时也深化了非物质文化遗产理论。

摘要：一、京剧研究专题今年是梅兰芳诞辰130周年、周信芳诞辰130周年、程砚秋诞辰120周年。在长达半个多世纪的人生和舞台实践中,梅兰芳、周信芳和程砚秋三位京剧艺术大师传承与新创了近千出经典剧目,塑造了众多生动鲜活的人物形象,创造了具有鲜明个人风格的“梅派”“麒派”和“程派”艺术,在京剧界树立了典范,是中国戏曲艺术的杰出代表。