摘要：习近平总书记强调,广大文艺工作者要坚持现实主义精神和浪漫主义精神,参照人民的现实生活,力求在人民中创作出更具深远性的作品。由此,现代题材戏曲作品应运而生,现代题材戏曲作品是结合现代人思维做出发展的一类作品,取材于社会热点之中,注重手法的融合性。了解戏曲舞台艺术风格特色,并对戏曲舞台创作特性进行分析,这是结合现代化视角进行戏曲舞台创作融合的关键。本文正是对戏曲舞台艺术进行认识,注重戏曲舞台风格展现;加强戏曲情节创作分析,注重戏曲舞台鲜明艺术形象发散;理解戏剧题材深刻内容,感受戏曲舞台艺术的美感,并对于其戏曲舞台艺术特色进行认识,实现后续戏曲舞台风格的展现。

摘要：对戏曲舞台视觉艺术的探索、积淀、创新和反思,使戏曲艺术的意象之美激起现代观众的心灵共鸣,对艺术创作者探究戏曲艺术传统与现代并行的创作形式语言、重新诠释经典的文化,有着重要意义。

摘要：文章首先简要阐明了增强现实技术与戏曲舞台艺术的概述,然后说明了戏曲舞台艺术发展的现状,最后围绕着舞台的效果呈现、观众的感知体验、经济文化的提升三个层面,探讨了增强现实技术融合下戏曲舞台艺术的价值体现,其中还包含了打破传统条件限制、增强观众视觉享受、弘扬传统戏曲文化等等,展现了将现实技术融入到戏曲舞台艺术中的良好效果,更好地体现戏曲艺术的魅力。

摘要：本文从戏曲观众、戏曲舞台艺术、戏曲剧本、演员(角色)多维度展开,结合古今中外的案例进行相关分析,阐述观众与戏曲舞台的内在关系,梳理其中的美学与哲学逻辑,并提出相关的发展建议。

摘要：中国戏曲到12世纪才形成完整的形态。经过800多年的不断丰富、革新和发展，如今在广袤的中国大地上，有300多个剧种在演出，古今剧目，数以万计。

摘要：戏曲电视剧是电视剧艺术形态之下的一种新的艺术类型。它不应只是借助电视的技术手段对戏曲舞台艺术作记录和传播，而应该是电视艺术系统之内的一种全新的电视艺术形式。那么，戏曲电视剧中的表演艺术就应该是在遵从电视表演艺术的规律之上，摒弃或改造戏曲舞台上的一些传统表演方式。从而形成戏曲电视剧特有的表演艺术特点。同为表演艺术，电视表演与舞台表演虽然有一些相通的地方，

摘要：戏曲舞台艺术是一个载歌载舞、高度凝练的综合性艺术.它直接和观众交流,具有规律性很强的程式性、虚拟性.这些基本特点相互联系,相互制约,相互补充,故而使得戏曲艺术区别于其它舞台艺术基本的审美特征.

摘要：戏曲舞台艺术是一种综合性艺术．而音响效果是其最重要的组成部分之一和特殊的语言，没有高质量的舞台音响艺术，就无法成功展现舞台气氛，推动情节发展，深化主题和人物性格，完成戏曲整体呈现。音响与戏曲互相影响，互为因果，互相依存。本文试从音响效果的角度，阐述其在戏曲舞台艺术呈现中发挥的特殊作用。

摘要：一、电视导演（也称切像导演）在运用电子现场制作系统（下简称EFP）拍摄舞台戏曲节目中的任务与作用戏曲舞台艺术是一门综合艺术,由参与演出的各部门各司其职,通力协作来完成的。EFP拍摄是由多种功能岗位人员通过设备和技术保障来完成拍摄工作的,也是一门综合艺术。

摘要：昆曲集宋元南戏和元杂剧之所长,经历代改良和传承,在明清时期的文人士大夫群体中广泛传播和发展。昆曲服饰是昆曲表演艺术的重要组成部分,具有传统戏曲表演体系的美学特征。在昆曲的发展过程中,江南文人追求的雅致美、意境美、自然美等审美融入了昆曲舞台艺术中,并引导了昆曲剧装制作的发展方向,使得昆曲服饰形成了色彩淡雅自然、设计构图虚实相间、图案搭配重写意和象征等艺术特点。